读《文化苦旅》有感(优秀)

认真读完一本著作后，相信大家的收获肯定不少，不妨坐下来好好写写读后感吧。那么你真的会写读后感吗？下面是小编为大家整理的读《文化苦旅》有感，欢迎阅读与收藏。

读《文化苦旅》有感1

读完《文化苦旅》一书，感慨颇多，其中最深的一点，便是中华文明。

我们这个有着五千年历史的国家，承载着伟大的中华文明，中华文明是世界上唯一未中断的文明，我们炎黄子孙以其为傲。

其他三大文明：古埃及文明，古巴比伦文明，古印度文明，它们都辉煌一时，虽起源早，却均被时间侵蚀，随之没落了，只有我们的中华文明博大精深，流传至今，其它文明均太过张扬，引来了其它文明的嫉妒，在一次次冲撞中，走向了毁灭，中华文明比较保守，不张扬，不炫耀，但以其强大的力量，源远流长。

中华文明有三条天地之线：黄河、长江、长城。其中黄河最为重要，它孕育了中华文明，在那儿，有着中华文明的基本性格。长江也早有自己的文化，宋代时，中国经济，文化中心便已转移到长江流域。第三条线最有意思，这条线与四百毫米等降水量线基本吻合，它同时又是区分农耕文化和游牧文明的天然之线，它借秦始皇之手“画”出，目的是区分两种文明。从中我感觉到了中华文明的神奇、有底蕴，有内涵，这是任何一种文明所不能及的。

中华文明虽未中断，但其也是历尽了沧桑与磨难。国内的兼并战争、改朝换代也避免不了大战，这一切，使中华文明损失了许多，但最令人不能忍受的是那些国家和民族的.败类，他们为了一己私利，不惜把中华大地上的珍贵之物卖给外国人，这其中，令人哭笑不得的就是王圆箓，他将莫高窟里许多珍贵的经书卖给了一个外国人，而他所得的价钱只有三十英镑！

到了清朝中后期，由于清政府的无能、腐败，从火烧圆明园、甲午中日战争、八国联军侵华战争，再到后来的抗日战争，中华文明一步步被破坏，被践踏，被摧残，每一次战争都沉重压制并打击了中华文明，但均未成功地中断中华文明，这便是中华文明的强大之处，也是使我印象最为深刻的地方，这更能彰显一个民族的伟大力量！

再有，我非常佩服作者余秋雨，他抛高官弃厚禄，冒着生命危险，又不远万里，考察了世界上的各大文明，写了二十余本书，单是辞去高位，就有多少人做不到啊，就更别说行遍天下了！他对各地的描述，引起了我无限的向往，我多想一览祖国大地上的秀美风光，也用自己的笔记下一路的所见所闻所感，做一个探索中华文明的旅行者、学者。是的，这需要无限的勇气与魄力，而我，正在慢慢积蓄……

读《文化苦旅》有感2

作为一名山西人，为曾经辉煌的晋商文化而感到自豪，同时也为山西经济的败落感到遗憾，感谢余秋雨的这篇散文，让我对晋商文化有更深的理解与认识。

在19世纪乃至以前相当长的时期内，中国最富有的省份不是我们现在可以想象的那些地区，而是山西，直到二十世纪初，山西仍是中国的金融贸易中心。北京、上海、广州、武汉等城市里那些比较像样的.金融机构，最高总部在山西平遥县和太谷县，几条寻常的街道间，只不过是腰缠万贯的山西商人小试身手的码头而已。

山西商人之富，有许多数字可以引应，在清代全国商业领域，人数最多，资本最厚，散布最广的是山西人，每次全国性募捐，捐出银两最大的是山西人，甚至，在京城宣告歇业回乡的各路商家中，携带钱财最多的又是山西人。

山西最红火的年代，财富的中心并不在省会太原，而在平遥、祁县和太古，其中又已平遥为首，太谷被称为中国的华尔街，为了探寻山西晋商文化的代表“票号”我们走进了“日升昌”，这是今天中国大地上各式银行的“乡下祖父”。位于平遥古城的西大街上，街道并不宽，每个体面门庭的花岗岩门槛上都有两道很深的车辙印痕，可以想象到当年这儿是如何车水马龙，平遥西大街是当年山西商人工作的场所。处处呈现出一代巨商的人生风采。

山西商人曾经创造过中国最庞大的财富，居然，在中国文人浩如烟海的著作中几乎没有留下什么记述，一种庞大的文化如此轻慢，以及它的庞大的创造群体，实在不可思议，为此就要抱着惭愧的心情，面对已经消逝的晋商的身影沉思。

读《文化苦旅》有感3

千般荒凉，以此为梦；万里蹀躞，以此为归。

——题记

余秋雨先生认为《文化苦旅》是一位外出的游子，他出门在外，饱受委屈和非议，归来时已是疲惫不堪，浑身黑腻，当它再一次回家，回到先生身边时，先生要做的就是为它“烧水为沐，煮米为食，裁布为衣，整榻为憩”，由此，《新文化苦旅》问世了。

《新文化苦旅》穿着新装，器宇轩昂，带着强大的气场走来。书页间细细品味，方得以理解“一路伤痕斑斑，而身心犹健”。

作者在行走着，感受着，思考着，被山山水水间浓厚的历史气息压住，不断感动，不断谓叹。这种感动谓叹被化作一个个字符，让读者也身处浓重的人文气息，历史氛围中，随着感动，谓叹。

《莫高窟》中有一句话这样写到：看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。任何一件伟大的艺术作品，它的背后都反映了一个时代的兴衰，它的艺术价值中，很大一部分是源于历史价值。正如莫高窟，里面的壁画最早出自十六国时期，它有着粗犷的线条，氛围有些血腥恐怖，折射出当时社会的苦难；盛唐时期的轻松欢乐更是淋漓尽致的展现在莫高窟的壁画里，世间万物皆是风情万种，人间天堂相连，美好圣洁；政权纷争中，带着些许疲惫的宋代留下来的是壁上的贫乏和荒凉。莫高窟记录了我们祖先的信仰和悲欢，这一生中，一定要去探望探望它。

《道士塔》一文，让人感到沉重了些。一百多年前的王道士，无意间将一个藏经洞打开，将西北沙漠中一颗沉默的瑰宝擦亮，它耀眼的光芒甚至照到了西方的土地上，于是结果，当然是掠夺，当时西方学者斯坦丁来到中国甘肃的敦煌，与守着这颗瑰宝的王道士进行了一场极不正当的交易，王道士可不认为这是掠夺，反而因此而暗暗欣喜。

自此，中国文物被拨离了原生土地，与孕育它的家园隔着茫茫的大海相望，像母亲和孩子被剥离，双方身处异处，各自伤感失落。这是文化的极大损失，如繁星的陨落，让历史吐出长长的叹息。

读《新文化苦旅》，让人感到这不同于其他游记，作者没有花太多语言去描绘景色，而记下的，是人文；追忆的'，是历史。“一落笔却比以往写的任何文章都苍老”正是源于作者思考着历史的沧桑，从而显现出人生的沧桑。

合上书页，体味到了作者文字中苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。

走的多了，想的便也多了。以后的以后，有机会走过这些山山水水，站在古人的站过的位置以同样目光打量这个世界，定能感受到历史沉淀中积累的浓厚韵味。

读《文化苦旅》有感4

对于散文，我一向都是挑着看的，因为有的散文太散，总会把人的思绪也弄散，看了只会把自己围在层层围城里，却始终领悟不到其中的思想感情。

这次我要向大家推荐的不仅仅是一篇文章，其实是一本书，是余秋雨先生的《文化苦旅》，这本书其实都是介绍我国的一处处风景名迹和一些人文古迹，说它是游记，看了却没有让我感到游玩的悠然，反而让我觉得沉重，我想，这应该就是文化之旅的苦之处。《文化苦旅》当中有很多美篇和名篇，而今天我要分享的这篇《牌坊》仅仅是给予我个人最深感触一篇。希望能起到抛砖引玉的作用。

余秋雨在书的自序说：“报纸上说我书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳苦活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋凉，是大喜悦大悲愤，最后总是要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。”

而《牌坊》正是一篇对于封建礼教束缚女性的思索文章。

在我们印象中，牌坊总是娴静地立着，它只是一根木头，却锁着一种贞洁，一份矜持。文章主要是从四个部分来讲的，首先是从作者的童年时代的回忆来引起牌坊的话题。孩子们对牌坊的好奇，引导着孩子们去打探关于牌坊的消息，却只得到小贩的嘟哝和婶婶婆婆们的恶骂，他们的回答使牌坊沉重了起来，然后第二部分话题转到了“尼姑庵”，主角变成了“尼姑庵”里教书的女教师们，文中通过写了孩子们与女教师们的互动，例如：孩子们初见花圃时，女教师们对孩子们的郑重叮嘱和女教师们拿着绣着成对的'鸟的绣巾时的害羞，都体现了女教师们对生活的憧憬和无奈。第三部分则是着重描写女教师们的言行，在这当中有许多细节描写，如她们喝水动作的描写：笑一笑，转过脸去，再呷（ka）一口，然后掏出折成小四方的手绢，抹一下嘴唇。这些形象的描述都反映出女教师们的出身。并且又以其中一位女教师在见了一个来尼姑庵的男人后自尽的事情，来解释文章开头盗墓的老头所说的那句话：“这些女人说是死了，坟里常常没有。”原来，这些女教师是在大户人家里死了丈夫之后，为了“跟着死去的丈夫自杀”而可以立下牌坊的姑娘，由于亲情或其他原因，他们的父母不愿让他们真死，可是，碍于封建伦理道德，他们又不得不死，于是，造了个假牌坊，送他们到偏远的尼姑庵。最后一部分，作者通过《热冰》这一个故事来质问：“我的家乡为什么有这么多不透明的顽石呢。”又怜悯地问：“我的女教师们，是否也有一位老父，把你们送进冰块。”

这篇文章都是通过儿童的眼光来探索牌坊背后的故事，这些故事都反映出了旧时代中国女性命运的悲哀。同时也是对于中国传统文化的一种审视。文章并没有鲁迅先生笔下描写的祥林嫂的刺激感官的刻薄言语，但却同样能带给读者同样的悲怆。

看完文章后，只能让人感叹：一座座牌坊，安静的立着，以控诉者的姿态，向世人幽幽道出历史的愁怨。

读《文化苦旅》有感5

我拿到的《文化苦旅》是牛皮纸的封面，书内的纸张泛着青黄。我不知这样安排是否刻意，只是当我翻开它的时候，不禁莞尔：它，与余秋雨悟自命的“漂泊旅程”倒真是十分相衬。

读它的时候，我也正在旅途中，同样怀了一份“旅”的心情，只不过，我的这段旅程要舒适安逸得多。合上它的时候，我仍在旅途。坐在一辆稍有些颠簸的大巴车上，轻轻抚过牛皮封面上四个工整却厚重的黑色大字，心中久久无法平静。我想，我和悟一同，作了一次漂泊，只不过，我，漂泊在墨迹里。

山

悟写过的山很多，我却偏偏记住了一座沙山。那座依傍着月牙泉的，鸣沙山。闭眼，是大漠一望无际的黄沙。可当我睁开双眼，看到的却是那几座连绵的沙山。松软，缓缓滑动的细沙，时而随风高旋，时而沉默于脚下。血色残阳，金黄戈壁，美不胜收。

这一路，虽然我仅将手指覆于书页上的墨迹，却分明感到自己和悟一起爬了这沙山。我仿佛可以感受到脚下所踩的沙地的起伏和柔软，感觉到下陷的沙粒流动的触感。我心中的那份急躁，竟是由“不能迅速登顶”而生。所生一双健康善于爬山的腿，却奈何不了这眼前的鸣沙山，换了谁，都难免有些急躁。但悟教会了我怎样心平气和怎样忍耐与坚持。慢慢地，一点一点向沙山的山顶靠近。站在山顶俯瞰月牙泉的那刻，我只想抬头与悟相视一笑。

那明晃晃的月牙泉对我的诱惑不比悟小，于是“哧溜、哧溜”的几步，又一次来到山底。顺顺当当地，没有前仆，没有后仰。

突然被自己的会心一笑惊醒，回想脑海中的`那座沙山，金灿灿，明晃晃，熠熠生辉。

洞

人们说，这是一个普通的溶洞；悟说，此洞要么不进，进去便是半个诗人。

踏着悟的足印，我也同样跌跌撞撞地往里面走。这是一个漆黑的洞。伸手可触到凹凸不平的石壁，抬头就是无数尖锐的钟乳石。头顶蝙蝠横飞盘旋，脚底盲鱼游窜，或许，这就是阐述历史应有的气氛？

有水声，或许是千百年前的水？有叫声，或许是千百年前古老生物的后代？我不知道。只是我知道，当我的手抚过一行行墨迹的时候，我仿佛正抚过一扇石幔，那上边嵌着海螺贝壳，还有古老的珊瑚，在我心底重重一击。那一瞬，沧海变桑田。

我是追随悟的脚步进入这个洞的。这个洞，在我眼前是那么神秘，却又那么沧桑。人类的祖先曾出现在这里，他们举着明明灭灭的火把，如电影片段快速在我的眼前回放闪过。历史磕磕绊绊，终于走到了今天，这个洞似乎就是它的眼，漆黑深邃，却带着让人无法抗拒的亲切感，静静地看着如今的人们，给这沉寂了千年的洞穴，再一次带来人的生气与新鲜的脚印。

它的名字，是白莲洞。

湖

西湖，是一个太老太老的话题。世人皆宠的西湖，总一次又一次被提起。尽管已去过多次，岸边的石板石砖，细小的土粒，以至柳树干上有个特殊的纹路我都记得清晰。但再次看到悟写这个题目，一时竟有了初次邂逅时的心动感觉。西湖很厚重，的确，就像悟说的，它积淀了太多的朝代。跟着悟，从未触碰过西湖水的我，终于触到了。它细细地从我的指缝间穿过。我跟着悟，从宋代胜迹游到清代遗宅，恍惚着穿越了四个朝代，谁能在此刻告诉我历史的真谛？怕是，谁都道不清吧。

在这西湖畔，我看到一位位文豪、诗人、才女、隐士从这里经过，还有两段神话般唯美的爱情故事。猛然抬头，我看到悟定定在湖岸迎风而立，若有所思。

眼前那被薄纱蒙了许久的西湖终于除去了迷茫，断桥无言，荷群无言，碧水无言，可我，却什么都听见了。

一次又一次，小心翼翼地触碰着青黄纸张上的墨迹，我想，我是作了一次漂泊的。在墨迹中，跟着悟从荒凉大漠，行至温婉华中，再到精致的江南。一路颠簸，一场苦旅。

读《文化苦旅》有感6

一直很喜欢余秋雨先生，喜欢看他的《文化苦旅》、《行者无疆》、《霜冷长河》，而最让我爱不释手就是他的《文化苦旅》。读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，也是最大的，作为一名教师，在读完这本书后也从中找出了丝许的感觉。

作者余秋雨先生从九三年开始从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有这样的机会去尝试这样的一种体会，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。

读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观旅游，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的什么样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是什么呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的`沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快的游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。

读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史的沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的心灵。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。

作为新老师，由于经验的缺乏和能力的不足，在教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题。教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。我们所做的就是尽我们最大的努力把学生教好，把自己所知道的传授给学生。学生是学习的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的师道尊严，以牺牲学生的学习兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。

读《文化苦旅》有感7

记得去年夏天老师推荐的书目里有它，可多日的闷燥让我无心赏读。在家收拾旧书，它又一次出现在了我的眼前。又是一年春好时，窗外桃花艳艳地开着，兴趣使然，我终于踏上了余秋雨先生的苦旅。

从遥远浙江乡间的牌坊、寺庙到李冰父子世代守候的都江堰，到甘肃的莫高窟、大漠中的道士塔，沙原中的隐隐清泉，再到喀什、到东北荒凉的流放之地“渤海国”，到杭州、黄州，到曾几何时名震天下的山西，到喜马拉雅山下的鱼尾山屋谱写《千年一奴》，甚至是在北极，文化一直在行走，从未止步，脚下每一寸土地都是动力的源泉，探索、寻根、追问，驰行不息。

如余秋雨先生所说：有点意思。

苦旅，重点在于苦。条件苦，不消说，祖国大好山河，世界雄伟奇观，哪一处会少了奔波与疲劳？视觉与精神的盛宴，但同时也考验人的毅力，可真正之苦并不止于此，心中对文化迷失离散的失传惋惜才是真正致命的苦，是颤动心灵的痛苦，无法言语。

夕阳西下的莫高窟，朔风凛冽，风的低吼，这么多年来，总是重复着一个名字“王圆篆”！

再小的个子，也能给沙漠留下长长的身影；再小的人物，也能让历史吐出重重的叹息，王圆篆不消说，照片上的他土布棉衣，目光呆滞，畏畏缩缩，只是一位普通的中国平民，悲剧也自此始，余先生言：世间很多看起来正常的现象，常常掩盖着一个可怕的黑洞。莫高窟的惊人庙藏，使王道士这个守护者与守护对象之间产生了文化等级上的巨大落差，这个落差，便是黑洞。

于是，精美的壁画被草草涮掉，补石灰抹白，最终补绘上玄奘西天取经的'故事，石窟被铁锤砸开，塑像被打碎，一片惨白，眼前一直晃动着草刷与铁锤……

藏经洞被打开，一个可以使无数才华横溢的学者耗尽一生的具大宝库就这么被粗暴地打开，一次又一次。斯坦因仅用三十英磅便换取了九千多个经卷，五百多幅绘画，二十九个大木箱。七天打包的时间，每辆得靠三匹马拉的运输车，就这样，世间文物就这样简单粗暴地被剥离原生的土地，运到地球的另一端。

这种心痛，痛苦在大漠回荡不绝。我好恨，恨自己不能出生在那个时代，亲身感受文化浓厚的气息；我好恨，恨王道士的无知；我好恨，恨大漠驼声和滚滚黄沙，书读到此，竟心痛得不可言语，我好恨。

踏尽祖国大好河山，从古至今，盛世荒冷皆览尽。《文化苦旅》真是只有”苦”字可与情感相配。文化苦旅，不是余秋雨先生一人之事，应成为中华儿女的共同事业，大漠荒烟、雪峰足迹、江南小镇都是文化，“苦”，要用心去体验、要用心去景仰，用一生去追寻，这才是中华儿女对上下五千年文化应有的态度。

书写至此，心痛不已。

文化苦旅，是责任，知苦方知其可贵。

千般荒凉，以此为梦；万里蹀躞，此此为归。

读《文化苦旅》有感8

没有周遭的闲言碎语，你踏“雪”寻“梅”；没有都市的歌舞升平，你“夜泊”“西湖”。就这样，你思考着大漠荒荒的黄河文明的盛衰和历史的苍凉；就这样，你描绘着江南柔丽凄迷的小桥流水和世态人情；就这样，你用你的笔直接触向文人的心路历程；就这样，你诅咒着废墟，又寄情于废墟……我的心里有说不出的忧伤感触，听你一一诉说。

一千万恨，恨极在天涯

面对辉煌，永远感召着我们的灵魂。而你，余秋雨，没有顾忌，没有思忖，跪在莫高窟的洞穴前，在博大恢宏的民族文化面前体会着自己的渺小。

面对被破坏面目全非的举世文化瑰宝，你痛心疾首，义愤填膺，剖析着王道士麻木的灵魂，引领他跪地忏悔。

就这样一次又一次，面对这一出整个民族在颤悸的历史悲剧，你无情地撕开她的伤口。

一个古老民族在滴血！

但你终究是明白的，于是，蹲缩在道士塔前写下这样的文字：“完全可以把愤怒的洪水

向他倾泄。但是，他太卑微、太渺小、太愚昧，最大的倾泄也只是对牛弹琴，换来一个漠然。让他这具无知的躯体全然肩起这笔文化重债，连我们也觉无聊……这是一个巨大的民族悲剧。”

你在痛斥，痛斥王道士的`愚昧；你在谴责，遣责清政府的冷漠麻木。而更多的，你在为祖国的古老灿烂文化的荣耀与耻辱而感慨万千。

二一蓑烟雨任平生

“风到这里就是黏，黏住过客的思念；雨到了这里缠成线，缠着我们流连人世间”。江南始终是有着那一份“浅渚波光云影，小桥流水江村”的柔情和恬淡，触碰了你，触碰了我，也触碰了余秋雨心中最柔软的部分。

江南，也便是由水和云所铺成的！

当轰鸣的机器与凝重的水泥世界，掩埋了远古的那份单纯和宁静；当破碎的激情与饕餮的物欲横飞，充斥着心底的那份善良和柔情。也只有在门口看着烟雨下的老人，雨水轻轻的飘落在水中。这才知道什么叫心静如水，什么叫“心，软了，化了”。

时间越过空间，碧水惊秋，黄云凝暮，霜冷长河般的历史亦如追风而逝的秋叶，蓬飞零落。行着中华民族的文化，任淡淡的情绪在心底萦绕，江南依然恬淡如故！

或许也只有在这一方净土，才能在俯仰之间，从容面对沧海桑田。重九的陶菊依旧绕舍似陶家，中秋的苏月依然皎皎空中挂。

正如一种禅境，她是物化了的精神的家园。

三柳暗花明又一村

余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，在观察自然与人文环境中去思考前人的情感。在柳侯祠前，便是他，带着崇敬和疑问瞻仰着这为大文豪。

从“垂泪千行便濯缨”到《永州八记》，那种入世与出世的苍凉与孤独封存了很久很久，直到被你的泪水所湿润。

灵魂的居出不仅缘于世内之纷乱，更是宇宙深渊处一泓深潭。柳宗元有“皇恩若许归田去，晚岁当为邻舍翁”的打算，小小的仕途再也无法承载他那颗沧桑的心。于是，他来了，将困厄感伤的心境寄托与游山玩水和纸墨之间。一切都很静。

静一点也好，从柳宗元开始，这里历来宁静。

但他的心在滴血！

四廊台烽火空余梦

“我诅咒废墟，我又寄情废墟”，你说。

因为废墟吞没了你的企盼，你的记忆。然而是你，定义了废墟，又给了它新的诠释。

废墟，并不仅仅是断壁残垣散落在一片荒芜之中的苍凉。古罗马的角斗场、中国的圆明园、玛雅文化遗址都可以说是古代文明留给我们的废墟，历史面对它们显得有些残忍，但它们却有着不同寻常的意义。

它们就如同时间的力量在大地上留下的痕迹，承载了不同民族厚重的发展历程，昭示着不同民族文明的兴盛与衰败。让人窥见到一个民族步履的蹒跚。又似垂死老人的遗言，使你不能不为之动容。人类的历史是生命的延续，没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天，也不会有未来。

因此你呐喊：还历史以真实，还生命以过程！

后记：苍天缄默，大地无语。于是我终于明白，苦旅，苦在历史的重任，苦在历史的逝去，苦在古人的远离，苦在内心的敏感……

读《文化苦旅》有感9

《文化苦旅》是余秋雨教授近年来在国内外讲学和考察途中写下的系列性文化散文。全书的主调是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生密谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。而我感触最深的，则是《道士塔》。

王圆，是敦煌石窟的罪人。他原是湖北的农民，到甘肃做了道士，几经转折，不幸由他当了莫高窟的家，把持着中国古代最灿烂的文化，无数珍奇异宝因此流失海外。

当时是20世纪初，欧美的艺术家正在酝酿新世纪的突破。为了寻找灵感，他们中有人已将目光投到瑰美神秘、源远流长的东方艺术上了。但在莫高窟，王道士却丝毫没有感受到这些文物的美，不懂得它们是多么宏伟的杰作。

一天，王道士在洞窟里转悠，觉得里面的壁画暗乎乎的，看着眼花，就用石灰厚厚地刷了一层。唐代的笑容，宋代的衣冠，什么也没有了。洞里一片净白。古代工匠们无数的心血，就这样永远被彻底掩盖。他还觉得中座的塑雕过分惹眼，就去借了几个铁锤，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑成了泥巴。他雇了泥匠，塑了几个怪模怪样的天师、菩萨。

我的第一感觉就是——他疯了！那么精美绝伦的壁画，他却刷上了厚厚一层白色石灰；那么令人叹服的雕塑，竟被他眼都不眨一下就无情地砸烂。这是何等滔天的罪孽！但在他看来又好像是合情合理——我是管这儿的，这儿是我的，我觉得不好，就可以刷，就可以砸。我是道士，当然要在洞窟里摆天师菩萨，而不是那奇怪的雕塑

1900年5月26日，王道士清理洞窟中的积沙时，墙壁裂开了一条缝。打开一看，里面满满实实一洞的古物。他不会知道，一门永久性的学问，将靠着这个洞穴建立。无数才华横溢的学者，将为这个洞穴耗尽终生。中国的荣耀和耻辱，将由这个洞穴吞吐。这都是古代中国人民留下的最珍贵的文化遗产，是他们最深的文化积淀，最宝贵的'心血结晶。

他捡了几个经卷带给县长看，顺便说了这事。不久，甘肃学台叶炽昌知道了。他懂得洞窟的价值，建议把这些文物运到省城保管。但是东西很多，运费不低，官僚们犹豫了。只有王道士随手取出来的一点，在官场上送来送去。

我又为中国官僚的表现感到吃惊、失望与悲哀。王道士虽愚昧无知，但他毕竟是个普通人，太卑微、太渺小，让我们无从怪罪。但官僚们都是读过书的啊！都是满腹经纶才高八斗的啊！怎么会不认识那些珍贵的文物？他们都是明事理的啊！怎么会为了运费而任那些无价之宝荒芜？中国是穷，但看看那些官员家中，有几个不是锦衣玉食、奴婢成群？有几个没有万贯家财、奇珍异宝？这笔钱，绝不是筹不出来，而是他们一点也不想去筹。为什么没有一个人，能下定决心，好好地将这笔无价的国家文化遗产保存下来呢？

就在这时，欧美的学者、汉学家、考古家、冒险家，却不远万里赶来。王道士从他们手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走。1905年10月，俄国人博奥鲁切夫用一点点随身带头的俄国商品换取了一大批文书经卷。1907年5月，匈牙利人斯坦因用一叠银元换取了24大箱经卷、5箱织绢和绘画。1908年7月，法国人伯希和用少量银元换取了10大车、6000多卷写本和画卷……

我痛心、我心痛。前人费尽无数心血、耗尽无数精力才留下的这些瑰宝，就这样远“销”海外。也许王道士是很开心的吧，无意中找到的“破烂”，却让我得了这么多银子！

我无言。这几句一个当代中国青年写给火烧圆明园的勋爵的诗句应该可以描写我的心情：我好恨恨我没早生一个世纪使我能与你对视着站立在阴森幽暗的古堡晨光微露的旷野要么我拾起你扔下的白手套要么你接住我甩过去的剑要么你我各乘一匹战马远远离开遮天的帅旗离开如云的战阵决胜负于城下。

敦煌研究院的专家们，只是铁板着脸，一次次屈辱地从外国博物馆买取敦煌文献的微缩胶卷，叹息一声，走到放大机前。他们完全可以把愤怒的洪水向王道士倾泄。但是，让这具无知的躯体全然肩起这笔文化重债，连我们也会觉得无聊。

历史毕竟是历史，我们要做的，是不让悲惨的历史再次重演。不管那些文物身在何方——伦敦、巴黎、彼得堡、东京……它们都深深地烙着中华民族的烙印，永远无法抹去。

这，也是唯一能让我感到一丝欣慰的了。

读《文化苦旅》有感10

“贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔，贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的xx出世，只是被贬外放了，才“只好与山水亲热”，有了悲戚哀愤的常情，文采竟也飞扬起来，“事过境迁，连朝廷也觉得此人不错，恢复名誉。”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思？既被“贬”了，就无奈的写写东西，这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”，既是别有深意和目的而写，则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。那么，倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的，就不晓得到底是中国的贬官们太有才了，还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。

不过文学在此文只是装裱，重要的'是“地因人传，人因地传，两相帮衬，俱著声名”的“声名”效应，贬官们都化了灰，山水亭阁也仍是这样的山水亭阁，还理会他什么“文学”作甚？重要的是靠xx赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利，文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名，大约可以名垂青史，不朽于后人了。读懂了余秋雨的“帮衬”，也就读懂了中国古典文学的一半。

读《文化苦旅》有感11

《道士塔》不知道这是第几次读这篇《道士塔》了。每次的感觉却都是相同的，凝成那三个字：“我好恨！”恨愚昧无知、愚蠢透顶的王道士；恨数不清的贪婪官员污吏，把珍贵的文物随意糟蹋；恨斯坦丁、伯希和、吉川小一郎……他们尽情地、冠冕堂皇地把书卷、画像、雕塑掠走；我甚至恨石窟的建造者，你们为什么不把密室得再隐蔽些、再牢固些，让文物过一百年再重见天日，让我国的研究者们好好地钻研。

但无论如何，那满满实实的一洞古物，已绝不再全属中国了。属于中国的，只有高价买回的微缩胶卷。《道士塔》在写作手法上也极为优秀，讽刺、反语恰到好处，抒发感情时喷薄有力。一声憨厚的笑、一具无知的身躯、一方惨白的石屋、一缕尖锐的炊烟、一支载着一个文明古国文化的车队、一抹凄艳的晚霞、一片颤抖的清单，还有一群为了敦煌文献倾入一生心血的专家。？或许是想和王道士有个鲜明的对比，乐樽和尚仅仅因为那一道金光灿烂，就要筑窟造像，而且过了千百年，这里真的成了佛教圣地，或者说文化胜地。各朝各代的文化精华都肆意在一樽樽精美的塑像上，于是汇成了色彩的长河、历史的长河。再于是就散成了一种聚会、一种感召、一种狂欢、一种释放、一种仪式、一种超越宗教的宗教。

而现在在莫高窟，成千上万的游客是否只把莫高窟当成一处名胜、一处由前人开凿后人欣赏的艺术殿堂，然后就轻飘飘地走过那10华里，丝毫不觉得劳累，对于历朝历代沉重的文化视而不见，那么就把那些石像当成泥土堆好了。

《阳关雪》，“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡。他们褪色的青衫里，究竟藏着什么法术呢？”其实哪有什么法术，如果一定要说个答案，那我看两字足矣：文化。这是人们对博大精深的中华文化的崇敬的表现。

那一座坍了大半的土墩，若不是因为王维潇洒地挥笔写下了《渭城曲》，说不定早已溶解在时间里，无影无踪了。也就是因为这一曲渭城，才使无数文人迎着寒雪烈日，来寻找土墩，寻找那个千年前穿过阳关的人，寻找千年后仍持之以恒却不得不失落的唐朝文化。

这便是大唐，能包含一切美与丑、繁荣与衰败。所以有了唐朝诗人的洒脱、肆意。但可惜唐朝是会结束的，于是经历了五代的纷乱后，一切全变了。

“风雨天一阁”的藏书令人称奇。在这里我知道了天一阁是一个藏书楼，但实际上它已经成为一种极端艰难、又极端悲怆的文化奇迹，范钦一生的心血需要他的子孙后代们用无私和奉献来延续，需要他们有人义无返顾、别无他求地承担起这艰苦的藏书事业，要么只能让一切都随自己的生命烟消云散，这本身就是对文化遗产的一种捍卫，这不由得不让我们对此苍老的屋宇和庭园倍加注目了。

在余秋雨“西湖梦”一文中使我更加深刻地了解了西湖另外一个不被我所知的`一面，林和靖这位以梅为妻、以鹤为子隐居孤山二十年，远避官场与市嚣看透一切的机智、狡黠的文人，一句“流影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的千古绝唱，然而，春去秋来，梅凋鹤老，剩下一堆梅瓣、鹤羽、象书签一般，夹在民族精神的史册上。

从他的“上海人”一文中，让我们更加佩服他的生活和文化阅历，他用大量的篇幅从各方面描写了上海人，尖锐地刻画了上海人的那种无法自拔、中国近代史开始以来的最尴尬的一群，并引人思考撞出这种上海文明的契机。上海人、上海人的生活环境、上海的地理优势是各具特色。上海文明，首先是一种精神文化的特征，而对实际效益的精神估算却又是另一心理品性，还有就是发端于国际交往、历史的开放型文化追求，他们已经倾听过来自黄土高原的悲怆壮歌，也已经领略过来自南疆海滨的轻快步履，将整个城市陷入思索之中，继而又很深刻地指出如果要继写上海新历史，关键是重朔新的上海人，“如果人们能够从地理、空间上发现时间的意义，那就不难理解：失落了上海的中国，他就失落了一个时代；失落了上海文明，是全民族的悲哀”。X从那篇《五城记》，我更加了解了背靠一条黄河、脚踏一个宋代的开封和《清明上河图》；只需六朝金粉就足以垂名千古的《石头城》南京，何况它还有明清两代的政治大潮，还有近代和现代的殷殷血火，展望气可吞天的未来；还有群山密布的西南边躲藏着一个“怕不辣”的成都，中国历史文化的丰盈偏仓，茶馆小吃与历史一起细细咀嚼品尝，等待着从深厚走向宽广；风韵浓厚与清甜，座落在黄河上游边的狭长古城，有着令人难以忘怀的牛肉面与白兰瓜，也在兰州民风中回荡，我们穿越千年无奈的高原时也会浮起一丝自豪；最后说的是广州的花市，不管潮涨潮退、云起云落，始终悠悠然地把庆祝打扮得最为诚实、最为透彻，这些都让我耳目一新，久久不忍合上我的书页。

作品是作者以一个文化人的身份，站到时代的角度上，发现生活和挖掘文化的极点！最大限度地批判了民族文化的微软之处，我觉得现在的作品很多都难以做到这一点了！这是我们应该借鉴的地方，我一直认为作品的作用就是要让读者看到自己的意图和真实所在！在这部作品真的把那些都淋漓尽致地表现出来！不愧为文学的经典！

经历了生活的磨难与心灵的挣扎，作者运用沉重的笔调阐释演绎了生命之歌。如歌如泣，如怨如诉，让人荡气回肠，读后久久回味不已。

文章的细腻，感觉的独特，也让人佩服之至。

作者凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。

这部《文化苦旅》的三十七篇文章文字优美，见解独到，是一部能让人眼前一亮的好书。它记录了大半个中国的人文故里、风土渊源，从莫高窟到江南小镇，从唐朝走到宋代，涉足当今，纵横交错，在这里我知道了好多好多的“人文山水”领略了博大精深的中国人文。

通读完了这部“文化苦旅”，才真的有些了解到其中的一些文化渊源，关键词也就落在了这个“苦”字上，用余秋雨自己的话说：“我发现我特别想去的地方总是和古代文化和人文留下较深脚印的所在，说明我的心底的山水并不完全是自然的山水而是一种人文山水，是中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的。要摆脱也摆脱不了。每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩住我的全身，使我无端地感动、无端的喟叹，常常像傻瓜一样木然伫立，一会儿满脑章句，一会儿满脑空白”，这种文化内涵的奔泻便有了“写文章的冲动”，只是“没料到的是我本为追回自身的青春活力而出游，而一落笔却比过去写的任何文章都显得苍老”，“我就是这样边走边想，走得又黑又瘦，让唐朝的烟尘宋朝的风洗去了最后一点少年英气，疲惫地伏在旅舍的小桌子涂涂抹抹……”

从余秋雨的书我们能够读出他的人，他的文笔、睿智和探求人文的足迹都让我望尘莫及。苦旅，不仅仅在人文。在我们的人生道路上处处都要有这种勇于探求的精神，我们行走在苦旅中。

读《文化苦旅》有感12

读余秋雨的书，最好在飘着秋雨的日子，在湿漉漉的心情中感受那浸润肌肤的冷丽；读余秋雨的书，最好在一豆油灯之下，借着那淡淡飘忽的，阴阴凉凉的灯影，感受那凄艳的古朴。读余秋雨的书总能想起一句很苍凉的词：“夕阳西下，断肠人在天涯。”总是看到一个多情的文人，换一身远行的装束，单身孤旅，漂泊在文化与自然景观之中，在凄艳的晚霞中投下一个天涯人的背影。宋代的范仲淹有“酒入愁肠”化作的相思泪，李白有“酒入豪肠”啸成的剑气，偏偏读余秋雨，读余秋雨的《文化苦旅》感到的就是断肠，偏偏这断肠的心酸溶在一片凄美艳丽的文字中，让你甘愿断肠。秋雨在天涯，你的心也随他到了天涯，天涯没有酒，只有大漠的风声响起的羌笛，胡笳，只有阳关雪飘处烽火台上的苇草，只有洞庭烟波上缭绕的香烟和钟声。

读余秋雨感觉到的不是悲壮，那太沉重，却有屈原投身汨罗搅起的'三峡波涛，有昭君远嫁时塞外的朔风；读余秋雨感觉到的不是苍凉，那太萧条，却有废墟的残立石柱，有老屋的半壁苍苔，有大漠的疏星残月。读余秋雨感觉到的是冷艳，是一种“苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”

长毛飘飘的骆驼背上，橹声嘎嘎的吴江船上，乡村旅店飘雨的窗前，老屋的冷月下，大漠的孤烟下，余秋雨走过了唐朝的烟尘宋朝的风，静听着千百年的风声鸟声，在脚印所到之处吞吐千年，飘泊天涯，写尽天涯。秋雨在天涯，秋雨的文字在天涯，读秋雨的文字，清泪与箫声洒天涯。

“劲厉的寒风在时断时续的颓壁残垣间呼啸，淡淡的夕阳，荒凉的旷野溶成一片，让人全身心地投入对历史，对岁月，对民族的巨大惊悸。”——这是孟姜女哭倒的长城旁，秋雨的沉思；“庐山没有了文人也不太要紧，却少了一种韵味，少了一种风情，就像一所庙宇没有晨钟暮鼓，就像一位少女没有流盼的眼神，没有文人，山水也在，却不会有山水的诗情画意，不会有山水的人文意义。”——这是在寄予了陶渊明，谢灵运的归隐行迹，山水诗情和千古诗句的庐山上秋雨的感悟。余秋雨带着一双锐眼，一腔诗情，一颗多情的心在山水间周旋，与大地结亲，把一掬清泪沉淀成凄艳的文字，蒸馏出冷丽的美，令人唏嘘不已，浮想联翩。烟雨渺渺处，心在远处飘忽，朔风猎猎处，脚印向大漠延伸，波涛浩淼处，余秋雨看到了屈原的长剑，李白的轻舟，感慨出西施姑娘、白蛇娘娘洒在西子湖畔的泪，荒凉的古堡中他看到了秦关，大漠的炊烟中他望见了汉月。

读着余秋雨，追随着余秋雨的“苦旅”，让你看到道士塔上空凄艳的晚霞下，一个民族的伤口如何在滴血，让你看到沙漠的冷月下，莫高窟壁画的流彩在60华里展现的飞天后人的兴衰，让你在不住的猿鸣中，看到白帝城的诗情与战火，让你在飘忽瑰艳的神话中，看到洞庭烟波上娥皇、女英飞动的裙裾和柳毅井下的龙宫，让你看到六朝金粉所凝的秦淮河映照出的一段文化，让你在夜航船上和多情的文人在欸乃的橹声中划出一条晶亮的水路……

余秋雨的文字中不仅仅是自然景观，更是一段历史，一段文化，余秋雨叫它“人文山水”。他把他的足迹洒遍天涯，把他的文字洒遍天涯，秋雨在天涯，你的心也被带到天涯……

驿路断桥边，乌衣紫巷里，凄艳的晚霞映照出一个天涯人的背影……

读《文化苦旅》有感13

文化苦旅，之所以称作文化苦旅，是因为每一篇文章将景色与文化结合，以《西域喀什》为例，一共五章的篇幅，前四章均已文化开头，先是从各个文化的比较，包括印度文化、波斯文化、古巴比伦文化来引出喀什这是“文化汇聚的福地”这个观点，又以张骞的出使西域，包括印度佛教东传作证。对于文化的凸显可见一斑。

再说说刚才提到的《沙原隐泉》，文辞华丽却不显露于外，不张扬，文章质朴富有哲理又不失文采，仅有大师级的作家才能忘怀文笔，到这么一种大师级的境界。看他的文章，心胸阔达，别人的游记都是融情于景，身系景中。他呢，则是站在上帝的视角，俯瞰大地。《沙原隐泉》给人一种旅程的慢动作回放的感觉。他最令我佩服的是能用很美的语言把大道理讲出来。

孔子曾说过：质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。其实不仅仅做人要这样，文章也是如此，我认为余秋雨先生的《文化苦旅》就做到了。

在他所描述的秀丽绝美风光之后，对民族，对历史，对生命的探讨，对不羁的中国文化孜孜不倦的求索，都撼动着人心。明明有时候描述的是美景，却在看完文章之后引人沉思，看完一篇文辞优美的文章后仍能令人沉思，单是这一点就足够称为一个好的散文家了。

但不单是这样，它会让读者体会”怦然心跳“的共鸣，有一种“莫名感动”;《文化苦旅》让读者让我进行自我审视，也曾感叹人生百态。他会让你与作家产生共鸣。哇，我怎样没想到;诶，好像还真是这样;是呀是呀，常常会让你发出这样的感叹。从字里行间，我能够看到一个哲人瘦瘦的影子，背着手，低着头，纵情山水，一会儿静静沉思，一会儿喃喃自语，欲步却又停留。他惊叹、震憾，他婉惜、叹息，他伤感、高兴。皱着眉在慢慢地踱着，读者也与这位哲人一齐品味历史，体验文化。每读到一个地方，都会身历其境，都会有志趣高雅的文人为伴，应对都江堰，我如苍茫的士卒;应对江南的小镇，我心旷神怡，应对西域古城，我如千年前行走在大沙漠的商人。这种共鸣令我敬佩不已。

当茶余饭后咀嚼着其中优美的文字，欣赏古代历史人物的零碎故事，能让人有所感、有所动。无需华丽的辞藻来凸显出文章的深度，听他娓娓道来，感受到那深邃的历史命运和对中华大地深深的依恋。余秋雨笔下的文字能有一种苦涩后的回味，冥思后的放松。

余秋雨先生有着极高的探索精神，他翻山越岭，用其独特的视角引领广大读者对中国的深层文化进行深思，掀开了历史沉重的面纱唤醒了国人的民族意识和民族情感。别人写景无非写这个景多么多么美，但写到头，无非还是这美景罢了，但余秋雨先生就从文化层面切入，这样才让人津津乐道，也能够说是这种独特的眼光成就了这本书。

《文化苦旅》光说文化文化了，再解释解释苦旅，我认为一个是旅行苦，一个是资料本身的苦涩。前者作者浪迹天涯，风尘仆仆，不说别的，单说作者在《沙原隐泉》那一章里爬沙漠，就够辛苦的了，也可称得上是“苦旅”了。后者是文化的苦行，这本书本身的资料并不甘甜，正因里头夹杂着太多不忍与亲身体验的辛酸。苦涩的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道味道。未看过《文化苦旅》之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义。

可能有的人即使读完了这本书，对文化的了解也只是一点点的表面，但我分明听到了那样深沉的敲门声，咚咚咚，在叩响中国文化的大门。《文化苦旅》就如一艘导航船，她将带领我去深思更多中国文化。《文化苦旅》也能够说做是一场心灵的盛宴，背上旅行的包裹，为文化的传承而呐喊，为中国文化找一个确切的目标，我们责无旁贷。

《文化苦旅》是当代学者、作家余秋雨的一部散文集。于1992年首次出版，是余秋雨先生二十世纪八十年代末和九十年代初在海内外讲学和考察途中写下的作品，是他的第一部文化散文集。全书主要包括四部分，分别为如梦起点、中国之旅、世界之旅、人生之旅。

全书凭借山水风物来寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格。该书获得了全国金钥匙图书二等奖，上海市优秀图书一等奖，上海市第二届文学艺术成果奖，台湾最佳读书奖。

刚读完《文化苦旅》的开篇，就有着一股莫名的冲动让我拿起笔，想要写一写那我不理解可是读过却有一种明悟的莫高窟。

我跟随着余先生，跟随着他的脚步，去探索一个我从未接触的、玄妙的飞天世界。我站在道士塔前，倾听着从塔内传来的哀嚎，它在列举着一个罪人的条条罪状，在向世人叙诉说心中无休止的痛。我的眼前出现了一幅画面，那个古老的民族在无助向他求饶，却无法阻止那恶人的行为，在他手中，一箱一箱的难以计数的敦煌文物被外国冒险家以极少数的钱财运走，在他手中，飞天的壁画被那石灰刷得一干二净，唐代的笑容、宋代的衣冠消失在飞天的历史长河中，在他手中，飞天雕塑的婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。

我流下泪来。我好恨，正如余先生所恨的那样，恨自我不能用自我的胸膛去阻止那小丑与小丑之间的交易，恨自我不能与那小丑离开如云的战阵决胜负于城下，恨自我即使能够拦住车队，却只能让它停驻在沙漠里，然后大哭一场。

莫高窟，莫高窟，你有着一千多年的层层累聚，一代又一代的艺术家前呼后拥向你走来，每个艺术家又牵连着喧闹的背景，在你这儿的举行着跨越千年的游行。

在余先生笔下，莫高窟有着我不曾体悟到的独特的美，那些粗粗细细的线条和深深浅浅的色彩，是中华历史文化的缩影。北魏色彩的浑厚沉着，隋朝的畅快柔美，唐代的喷射和舒展，五代的精细、温煦……这些石像已经不是简单的观赏品了，他们身上肩负着中华文化传承的重任，它们也是有生命的，它们的生命是漫长的，是永恒的。

正如余先生所说的，“莫高窟它是一种聚会，一种感召，它是一种狂欢，一种释放，它是一种仪式，一种超越宗教的宗教。只要是只闻它的人，都会以一生来投奔这种仪式，理解它的洗礼和熏陶。”

以后总有一天我会亲自去莫高窟看看，做他的朝拜者，去探寻它的底蕴，去理解它的洗礼和熏陶。因为正如余先生所说，我们，是飞天的后人。

古朴的字体，灰绿色的封面，给人一种简约却又极富文化内涵之感，第一眼看到这本书便是这种感觉。可看完本书后给我的感觉却是一种无法用语言形容的震撼。

书中的大多篇目以游记为主，当然也有些人物的部分。如写著名作家巴金，艺术家谢晋，作者的母亲等。

给我印象较为深刻的是写山西的一篇。作者给写山西这一篇目的题目为《抱愧山西》，由此可见作者对山西这一文化底蕴颇深之地的赞美。余秋雨的文字总是能从细微之处可能出大学问，在写山西的晋商文化时，追朔历史，从商人的一举一动看出晋商的不易，从轻快的'诗歌中到处兄妹离别是的不舍，从古书记载中悟出山西人致富的艰难。可如今山西却成为了一个知名度不是十分高的省，这与余秋雨的文字所描述的样貌大相径庭。

仅仅是这一点就将自我的民族意识唤醒，产生的沉重与悲哀之情可想而知。本书介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹时，却无不隐含这这样一种情感。

“报纸上说我书写得简便潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自我过不去的劳苦活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋凉，是大喜悦大悲愤，最终总是要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。”这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。书中的文字看似冷酷，却处处包含温情。每一点都能够引发国人的思考，对于我，一个高中生来说更是如此。

五千年来，中国所受的种种浩劫，绝不能只是过眼云烟。而我们能做的则是我们要吸取教训，将文化的精神永贮于华夏大地!

同时，看完此书，也又重新定义了我对旅行的看法——感受文化的魅力，而不纯粹的看景。出去走走，看看外面的世界。走，不为那终点，只为这已划下的曲线。走，不管能抵达哪儿，只为已耗下的生命。

将中华文化铭记心中，在旅行多去感受文化的力量，这是我读完此书最大的收获。以本书作者余秋雨的一句话结尾：千般荒凉，以此为梦。万里蹀躞，以此为归。

阅读《文化苦旅》你会发现我们祖国的每一片山水都是“文化山水”，那里留下了无数文人墨客的印迹，这就是中华五千年文化的魅力和影响。大地默默无言，只要有文化人往那一站，它封存久远的文化内涵也就奔泻而出。然而，一点点、一点点地品味这山、这水、这人，那深沉的沧桑也演化成长长幽幽的叹息!文化是一种内涵、一种深度，有时也是杯具的见证。

《酒公墓》记述了张先生一生的无奈叹息：身为状元的后代，留学归来的学者，本有一个不错的教员职位。因故被青帮抓取做了师爷，后因多次出逃而被打断腿;之后又到一所学校教书，然而乡野学生却不能理解他所说的“爱”，只能无奈离开;从此一生沉醉酒的世界，后因品酒水平高二被称为“酒公”，无儿无女、孤独地走完了一生! 读完文章不禁感叹，可悲啊!在那个时代，一个留学归来的学者，本应是那个时代的精英，应在社会上大有作为。却被一群对文化人没有丝毫敬重的“青帮”头目抓取做装点门面的工具：他们大概觉得占有了文化人就是有文化……可是这种整日打架斗殴、吃喝玩乐的土匪有怎能真正理解文化?理解文化人的内心?最终张先生用自我身体的残疾挣脱了野蛮。这时我想起了那句俗语“秀才遇上兵，有理说不清”。这时张先生的悲哀，也是文化人的悲哀。

之后他又遇上了一群自以为读过书的人，他们生活在落后的农村，他们没有见过世面，他们不能理解“感情”怎样能够在带大家面前谈论;他们嘲笑他的出格……张先生大概有了深入蛮荒的寂寞和悲苦，他只能选择离开!

张先生寂寞一生，仅有酒解其心中之美，仅有酒解其心中之苦。他只能以酒公留名于世，想想他有多少的不甘和无奈!

联想到本书的第一篇《道士塔》，敦煌的千年飞天在愚昧的王道士手下一片一片的消失!王道士的眼里那只是一堆模糊不清色彩，牛羊的眼里仅有饲料，没有鲜花!随着他一下一下的粉刷，你的心是不是在抽动：愤怒、悲哀、无奈、苦涩……有没有苦涩的泪滴悄悄滑落?

礼貌不被理解、不被接纳，那是一种怎样的悲苦!

看了余秋雨的这些散文我感触颇深，他的每一篇文章都带给我一次心灵的洗礼，很是震撼，但最让我喜欢的还是他的《废墟》这篇文章，它里面的话深深地影响着我的思想，在极大数的人都认为完整才是美的时代。他却提出了一个能够说是另类的想法——废墟也是一种美，也许嫩绿的叶子象征着期望，可是谁又能否定飘落的秋叶就不是一次生命的轮回吗，就不是另一个新的生命的开始，落叶是人们心中“废墟”的代表，可是它却赋予着别样的精彩，难道不是吗?

圆明园曾代表着皇家高贵的身份和无尽的财富，可是此刻当我们再回首过去时，看见的又是些什么呢?是一幅残缺破烂不堪的景象，我们已经很难去想象它以往拥有过的那些光辉岁月。当有人提出修复圆明园的时候，有些人却站出来否定了，因为即使修复了它原有的容貌又能怎样样呢?那些以往遭受过的屈辱历史就能消失在历史的记录里吗?答案是当然不会了，残缺的圆明园，一个废墟一般的存在，也是一种美，另类的一种美，因为这个残缺般的废墟的存在才让我们更加牢记了历史惨痛的教训和惨象，废墟是一种美，残酷而真实存在的美。它是不会因为它的不完整而被世人所遗弃，相反的，人们只会更加记得它，它将会永远的被人们珍藏在心中最深的那个角落。

在《文化化苦旅》中我能感受到余秋雨那深厚的文字功底，在中国悠久的文化发展史上，有许许多多杰出的才子，他的文章并不是最华丽最优美最感人肺腑的，但却是令我感触最深的，他的文章教会了我许多的哲理，我也能感受到来自他内心深处的真切想法，看完这本书，我被深深地感动了，那纯朴简单的文字是我思想上的一次撼动，是我精神上的愉悦，更是我心灵上的一次完美震撼。

读《文化苦旅》有感14

读万卷书行万里路，读了《文化苦旅》这本书，我感受最深，也是最大的，作为一名教育工作者在读完这本书后也从中找出了丝许的感觉。

作者余秋雨先生从九三年开始从上海戏剧学院辞职后，便慢慢地行走在青史曾经驻足的角角落落。用他独具的慧眼和感悟纂写着一段段亲身感悟。或许作为我们是没有这样的机会去尝试这样的一种体会，这种苦行僧般的高尚，我们只是以另一种特殊的方式在传承着这样一种精神。

读《文化苦旅》，是读行走的哲学。在游历山水之间，去感悟出一些人生的真谛。我们去到了某一个地方参观旅游，总是会不自觉地回想那里发生过的一切，曾经在我们所站的这个地方有谁走过，又发生过的什么样的历史事件呢，又是谁在这里修建的呢，修建的目的又是什么呢等等。就在这样的一瞬间里，那所有的一切都会很自然浑沌地交融在一起，历史的沧桑感与人生的沧桑感便会油然而升，历史古迹所蕴藏着的精神与文化重燃而生，使参观者都好像亲身经历过了一般。那我们的教书育人又何尝不是如此，在日常的教学过程中，我们与学生们做着不同的互动，在同他们的交流中，我感觉到他们对知识的渴望，此时作为一名教育工作者我感觉自己是无比的自豪。我们在默默耕耘的同时，看到学生们快乐成长，在知识的海洋中畅快的游历着，我感觉到无比欣慰，感觉我们的付出都是值得的。

读《文化苦旅》并不是在欣赏山水风景，而是在对历史的沧桑的一种回顾，叹息和哀伤，也是对人生的一种激励。一次次的漂泊旅程，都是在增长我们的智慧，洗涤着我们的心灵。这一次又一次的跋涉又能让我们得到一种启迪，一种精神的寄托。文化的传承，历史的见证在这里留下了最真实的写照。岁月的流逝，让历史的'沧桑在人们的记忆中早已经是越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆，或许也只有当我们身临其境的那一刻才能将这些诠释出来。教学的过程中，我们同样也会遇到这样那样的难题，教学是一种十年如一日的工作，孜孜不倦，我们看不到呐喊声，没有欢呼声，更加没有掌声。学生是学习的主人，是发展的主体。教师面对的是学生的未来，而不是个人眼前的荣誉和利益，要立足于学生的成长。因此教书育人不可急功近利，需从大处着眼。更不能因长久以来受应试教育理念的影响而习惯于只看眼前，不顾将来，以剥夺学生个性为代价换取教师的师道尊严，以牺牲学生的学习兴趣为代价，过分苛求学生的成绩，换取暂时的高分。教学的工作任重而道远。

读着《文化苦旅》，让我渐渐地明白了很多东西。我想，读一本书除了能够获得理性和知识的收获之外，最大的享受可能是那种喜悦，有所思有所悟的那种喜悦。读《文化苦旅》并不是一件舒心的事，因为需要用全部的心去感悟。但是读着读着，便会有所收获。犹如在教学的过程中我们可以清楚的发现学生的成长和发展有其阶段性，不能强求一致，更加无法整齐划一。而真正能够给学生以伟大启迪和深刻影响的往往是一些教育的细节。要知道学生们真正的想要的是什么，想听的是什么，感兴趣的是什么，然后引导学生自读、自悟。发现学生的闪光点，给予及时的表扬，真诚地赏识他们。在教学的过程中，教师仅仅有责任心还是不够的，变单纯的“责任”为丰富的“情感”，才是真正的关键之所在。这些是我在读完《文化苦旅》后的所思，所想，所感。

读《文化苦旅》有感15

千百年来，许多人物一个中有所作为或无所不为的姿态、顶着万千宠爱或集骂名于一身而长流历史长河中、或名留青史或遗臭万年。而他，一个名不见经传的小人物，目光呆滞是一个在那个时代随处可见的中国平民，却在历史上添了重重的一笔，他就是"王圆箓"。

他是一介草夫，却成了莫高窟的主人，他是一个文盲，却发现了可以让无数学富五车的书生为之耗尽一生的学问，他只是一个毫不起眼的小人物，却让历史也为他而叹息。这是巧合还是天意？

此后，莫高窟在他的精心"改造"下变得面目全非，大片壁画在他的面前哭喊、哀嚎、低声求救，可王道士却将哭喊视为了鼓舞，在完成之后还沾沾自喜。

当让世界轰动的门户轰然开启之时，他"淡定自如、视名利如粪土"再加之中国官员的昏庸无能，是这些文化瑰宝毁于一旦。而当王道士发现这些经文之时、列强决定联合出兵——攻陷北京。这仅仅只是时间上的'巧合么！这时便不得不提起另一个人——蒋孝琬。

他乃一个清瘦文弱白面书生，他亦是一个另类，他在文化外流之时没有"华夷之防"的敏感，在将经卷送出之时几乎没有感受任何心灵煎熬。百无一用是书生，从联络、刺探到劝说交易完全是他一个无用书生做的，他以王圆箓愚昧无知及对《西游记》的特殊情感为突破口，拿到了进入这片洞天福地的钥匙，并将让无数人为之疯狂的经卷翻阅、译文、更以四块马蹄银换到那些珍贵的文物，当被夸奖之时还有几分得意！这种得意我不知道源于何处，视为保护了连昏庸无能的中国官员都无法保护的文化瑰宝而自鸣得意么？他在历史中虽无王道士的浓彩却也轻抹了一把。