外景人像拍摄技巧

外景拍摄是摄影的一种方式之一。你知道外景人像拍摄技巧有哪些吗？下面是小编为大家带来的外景人像拍摄技巧，欢迎阅读。

拍摄种类

展览会,菜街人像都不是练习的好地方和对象. 因为人多杂乱. 通常model只会照顾相熟的或记者的镜头,其它人要拍得好照片郄十分之困难. 更加不要说要求model做出某些动作给你拍照.

影会人像情形会较好一点,不过有些影会组织差,摄影师与model比例十分之大,加上每个model拍摄时间十分短,通常都只是半小时至一小时. 常常在当你已掌握了如何拍摄那位model的时候,就是结束的时候. 可以给你发挥的时间不多. 如果不幸遇着和某某人像大师(自称)或某某model fans同组,可以发挥的时间就更少,甚至基本没有得发挥.

私影则是最好的学习活动. 人数自己控制,可以充分发挥你的技术,又可以学习直接与model沟通. 是进步最大和最快的方法. 当然亦是最贵的方法.

光线

初拍人像宜找一些光线反差较少的地方拍摄. 由于背景和主体光线相差较少,曝光就较易掌握. 所以阴天和黄昏前都是不错的练习时间. 基本上用矩阵测光就可以应付大部份的场合. 可以把全部集中力放在构图上.

拍摄时最好放一块反光板在model面前,主要目的是为model眼珠加上眼睛光. 如没有反光板,可以用机顶闪灯. 利用hi-sync模式,就可以在大光圈情况下为model眼珠加上眼睛光. (在Nikon,hi-sync叫FP模式,要D200以上机种才有此功能)

构图

很多人拍摄人像时,都会把主体填满整个片幅. 这是一种构图技巧,但用多了便会沉闷,最后变成坏习惯. 不过主因可能是因为大部份的DSLR,观景器又细又暗. 加上大部份DSLR都有焦距增值问题. 构图时就会很自然把主体置中放大(其实想缩小是比较困难). 对焦容易时构图又有信心点. 要解决这个问题可以有几个办法. 其一是改用全片幅DSLR或一些观景器较大较光的DSLR型号. 其二是找个光线充足的地方拍摄. 光线多了,对焦方便了,构图时便有信心把视线放宽一点.

构图宜多把主体偏离中间,初初拍摄时会觉得很不自然. 但事后观赏就会发现十分自然. 留多一点空间在主体以外的地方,尤其是model眼睛视线的前方. 基本的井字分割线就最易掌握.

构图最好让照片有距离和层次感,令相片看起来空间感强一点. 其中一种初学者最易掌握的就是景深. 初学宜拍摄大光圈人像. 易掌握,成功感会大些. 背景雾化,构图处理上只要留意颜色就可以. 再者,背景雾化之后,主体自自然然地突出于相片中,主题清晰,而背景又只得一堆软绵绵的颜色,这类照片就十分得女仕喜爱. 但不幸的是,大部份DSLR都有焦距增值的问题,焦距增值的后果就是景深同时增值. 在一般人像拍摄距离(1.5米至2米左右),一般人像视角下(50mm至85mm),采用f2.8至4光圈,效果已经十分好. 但在其它DSLR,景深被增加上一级至一级半. 要拍摄类似效果,就要采用f2至f2.8光圈才会有效. (Canon用家可以选择改用5D或以上的型号. 而Nikon用家则只可以选择采用较大光圈的镜头. 例如85mm f1.8或50mm f1.8) 请留意,这里讲的大光圈,是指影像的某程度化开了,不是只有不清晰这么简单. 这是必需要真的大光圈才能做到. 当然拍摄时要留意主体与背景的距离,太近的话,就算有大光圈也未必有化开的效果.

另一种让照片有距离和层次感的方法就是利用景深加景物. 例如利用长走廊,长栏杆,长楼梯,围墙等等. 这些都是初学者易掌握的方法. 看起来有远有近,有放射线又有聚焦点,空间感自自然然就表现出来. 再加上大光圈,远远的景物已经化得无形,如果背景有充足光线(例如树叶透光,对象反光),便会有光晕出现,十分好看.

构图其实是个人风格的表现,不过初学宜多采用不用构图技巧,从而找出自己个人风格.

后制

后制可以十分复杂. 初学宜先集中在三方面.

其一是基本的照片光暗对比. 外影拍摄,色温问题通常都不会有严重问题. (基本上大部份DSLR的自动白平衡已经没有大问题. 如果真的有大问题,那么极有可能是相机本身有问题.) 基本的调教知识人人都有. 我会建议初学者要留意Contrast和Saturation的调教. 将Contrast同Saturation推高点会有好的效果. 因为大部份DSLR影像层次都较菲林少,加上低反差拍摄,影像会比较平淡. 加大Contrast同Saturation可以将相片的灰调抹去,相片会变得清晰和艳丽.

其二是皮肤处理和柔焦效果. 对初学来说,其实柔焦效果的副作用就是皮肤处理. 初学的做法就是. (1). 先在原图上增加一Layer. (2)在新的Layer加上Gaussian Blur Filter, radius调教到4 (3)利用Mask,把眼耳口鼻眉和一些金属物品的Blur效果抹去. (4)最后再调教Blur Layer的Fill数值,令到Blur的效果看起来自然不夸张便完成.

其三是表装相片. 表装不是摄影技巧而是平面设计,不过没有好的装表就会严重影响作品presentation. 建议初学者采用简约的装表技巧,除非作品有特别主题,或者你是平面设计专家.

其它还有色调问题. 这是初学比较难掌握的技巧.

朱德华：人像拍摄源自人性的矛盾

第一次见到朱德华是在2010年北岛主持的一次诗歌活动的闭幕朗诵会上。朱德华在朗诵会开始前便早早到了演讲厅，站在观众席中静静地看着台上的姚公白抚琴调音，远远望去，很有文人墨客的气质。北岛上前引荐道：“这是一位优秀的摄影家，他给很多文人、艺术家拍过肖像。”

北岛离开后朱德华悄悄告诉记者：“他（北岛）并不喜欢我拍的那张照片呢，哈哈。”一个让拍摄对象不满意却仍然被对方力荐的摄影师究竟会拍出怎样的'作品呢？

罗兰·巴特在《明室》里提到：“面对镜头，我同时是：我自以为我是的那个人，我希望人家以为我是的那个人，摄影师以为我是的那个人，摄影师要用以展示其艺术才能的那个人。”同样的问题问及朱德华，他想想后答道：“在拍摄过程中，其实四种情况都不断交替发生。都是源自人性的矛盾……从摄影师角度， 我认为我的拍摄属于后两者。”

用布料表现不同的感觉

摄影工作室中经常使用黑色、白色或其他颜色的卷筒背景纸或刷过油漆的背景墙等。如果想表现富有魅力和温暖柔和的感觉，而不是突出现代简洁的风格，那么用黄色或红色系列的布料作背景，拍摄效果也是很好的。另外，布料的光泽度对拍摄也有很大的关系，如果有光泽的话，会使画面增添高贵的感觉，但光泽度高可能会产生反光，所以，要适当控制好照明。比较而言，小块的布料比大块的布料表现效果更好，而整块布料比混合搭配的布料表现效果更好。我们可以利用各种布料背景拍摄不同风格的照片。利用两种质地和颜色的布料还可以制作出类似窗帘的背景效果。

椅子

在摄影工作室中最常使用的道具就是椅子或沙发。模特儿坐着可能比站着更舒服，所以拍摄也会更轻松。使用靠背椅子时，模特儿可以采取仰靠的姿势或站着倚靠的姿势。若使用沙发，模特儿可采取坐姿、倚靠或躺着的姿势。椅子或沙发的设计款式不同，拍出来的效果也不同，所以拍摄时要把握道具搭配的整体效果。一般情况下，无靠背的椅子或圆形高脚凳比较适合拍摄时尚和可爱的人物照片，而沙发则适合表现优雅的氛围。

帽子、鲜花——利用可爱的小道具

在室内人像拍摄中，道具的作用是显而易见的。拍摄人物轮廓时，需要捕捉人物最有魅力的形态。但是拍摄多次后，你会发现好多人物形态都很相似，没有太大的区别。这时，如果利用鲜花或帽子等小道具，就可以拍摄出别具一格的照片。要努力研究在同样的环境下怎样拍摄出不同风格的照片，还要学会利用各种小道具拍摄出丰富多彩的照片。创作之路是极富挑战性的！

用花瓣给照片添生气

摄影工作室有很多现成的道具，其中有一种道具是任何人都可以利用的，那就是花朵。花朵是美丽的，丰富的颜色和漂亮的花形会给照片增添不少生气。拍摄花朵很美丽，还可以使用花瓣，把花瓣撒在地面或者丢在空中拍照。拍摄撒在空中的花瓣最好采用连拍模式，由于持续光会产生抖动现象，所以要选择闪光模式。

四季万能电风扇——工作室道具的利用

摄影工作室虽然是个局限的空间，但我们可以根据不同的构图拍摄出丰富多彩的照片。如果只依赖于人物和背景，反复拍摄就会感到乏味，可是加上了不同的道具或服饰，拍摄的感觉肯定会不一样的。摄影工作室中不能遗漏的道具就是电风扇。风扇可以吹出自然的风。我们可以利用实例照片中使用的大型风扇进行拍摄，不仅可以获得头发飘扬的效果，还可以让面部表情更生动自然。

床——在床上跳跃

你拍摄过室内人物跳跃的画面吗？拍摄人物跳跃，可以捕捉到意想不到的生动画面。如果你以前拍过室外的人物跳跃，那么尝试拍摄人物在床上的跳跃动作吧。穿不同的衣服，使用各种道具，拍出来的照片会有很多不同之处。选择床和墙壁的颜色、花纹，也会产生不同的效果。模特儿的表现也是非常重要的。可以拍摄模特儿快乐的表情，或无表情、或正面、或侧面、或背面，尽管跟着感觉拍摄吧。

车展人像拍摄攻略

一. 先择背景再选择主体

1. 背景尽量要单纯些，实在选不了，可以降低机位向上拍，上面人少，呵呵！

2. 背景实在不纯也要注意尽量不要有人。

3. 还避免不了，可以用点测光（局部测光），由于MM一般会在光线下，点测高光，压暗背景。有时为了加强效果，可同时在机内设置加两档反差，暗部会非常暗，而高光正常。

4. 尽量用最大光圈，或者走近一些，虚化背景突出主题。

二. 选择合适的主体：简单来说就是要不俗，有吸引力。

1. 面孔、表情

2. 曲线

3. 姿势

如果以上条件不符合，可以拍一些其它有吸引力的地方（实际上是经常不符）。

三. 构图

1. 一般不要将MM放在中间，放在边上会更含蓄一些（就是增加深度），但要注意另一边也要有物来平衡人物在边上拍四分之三侧面会比较好，正面有时会显得直白了些。

2. 拍摄时就要提前想到回来怎样裁，我喜欢宽一点，这样会觉得可读性多一点，所以天头或地脚会多留一些备裁。

3. 建议上传到网上的图片最好为1024像素宽的大图，这样视觉冲击力会强很多，也符合许多网站规定的上限。

四. 光线

1.尽量开闪光灯，即使光线充足也要开，这样可以给阴影部分，眼神补光，还可以拍高调人像。

2.我喜欢略为过曝一点，加三分之一EV，这样在RAW里要改回来的话，噪点要比从暗处调上去少太多了。

3.避开背景强光源，除非刚好能形成特殊效果，如轮廓光，弱光源就不怕，反而正好形成美丽光斑。

五. 皮肤

我最讨厌磨皮了，因为我懒。但现在的所谓高手都玩到植皮的境界了。以下是我的懒法：

1.皮肤差的放弃

2.过曝三分之一，皮肤会显得白净好多，而且很自然。

3.机内设置白平衡漂移B1（蓝色加一），皮肤常见的暗黄会被严重削弱。不用担心其它，有人还喜欢背景发蓝呢。

六. 机内设置

小结一下我的设置：

拍摄都用的是RAW格式，我用的机子是佳能30D，对N不很熟，但也有类似的功能吧。

1.锐度加一

2.人像模式（皮肤会有变白变滑一点）

3.曝光加三分之一（有时光太强要减）

4.白平衡漂移蓝色加一（B1)

最低

这样搞完，后期都不用做多少处理了。不要急着删除你现在认为不好的片子，说不定换了理念，收拾收拾还是好片呢。

外景人像摄影美学技法之用光篇

一、光的硬度

硬光：是指直接照射到物体上的光，又叫直射光，特点是强烈、明暗反差明显，投影较深，适合表现性格刚毅的人物。

软光：是指光源被其他物体遮住，强度削弱或间接发射到物体上的光，也叫散射光。光线柔和，不产生明显投影，明暗反差也不明显，适合表现儿童、女性这些柔美、优雅的人物形象。

二、光的方向

光线的投射方向是塑造唯美人物的中心要素，如何运用不同方向的投射光来完成人物性格的塑造，是唯美人像首先要解决的重要技巧。

正面光：光源在主体正上方投射光线，又称蝶光，特点是人物受光面大，受光均匀，并且在脸颊两侧形成明暗对比关系，唯美而不失立体。

前侧光：是人物前方45度左右射来的光线，特点是能产生丰富的明暗对比和影调，立体感明显，可以着重人物明暗层次和肌肤、衣服质感的表现！

侧光：光源位于人物90度侧面的投射光线，这种光线使人物的一半受光照射，另一半却在黑暗中，所以明暗参半，富有戏剧效果，暗面需要补光，才能成为适合唯美人像的理想光线。

侧逆光：光源位于人物后方45度左右投射的光线，又称半逆光。是一种能将人物唯美形体勾画的一种轮廓光。

逆光：光源在主体背后的投射光线，又称背光，特点是能形成优美的轮郭光，在形式感上有较强的表现力，但对于人物面部的唯美刻画，需要适当补光。

三、自然光

自然界的光线瞬息万变，没哪种光线适合或哪种光线不适合拍人像，任何一种光线都有自己的语言特点！

阴天：光线平淡，但是漫射光，几乎没有投影，是天然的柔和照明，适合拍摄温和平静、优雅恬淡的唯美人物形象！

雨天：本身就是一种情调，雨天因为水分子的漫射，亮度不会很低，所以很容易拍出唯美、有情趣的照片。

风雨前的天气：这是一种让摄影师激动万分的天气条件，光影光怪陆离，风云人景都在变化中，再平淡的人物也会显得富有个性！

雾天：你喜欢绘画式的意境和印象派的风格，就用它吧！

早晨（黄昏）：由于光线的投射角度低，会形成生动而有强烈方向感的照明效果，明暗对比明显，适合拍摄具有唯美画意和情调浓郁的人像。