电影观后感14篇

认真品味一部作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？为此需要好好认真地写观后感。那么你真的会写观后感吗？下面是小编整理的电影观后感，欢迎大家分享。

电影观后感 篇1

最近几天，我杨圣豪看了一部获得奥斯卡奖电影叫《战马》，现在我就说说我对《战马》的影评吧。

我先来说一下《战马》的主要内容吧：有一个人他为他的儿子用30基尼买了一匹小马，后来他把这匹马用30基尼卖给了英国军，等他儿子十八岁的时候也去投军了，（英国只有18岁才能投军的）后来那匹马奇迹般得活了下来……

我首先对马的小主人（那个人的儿子）表示深深的敬意，因为他不惜丢了性命，不管妈妈的反对也要跟他的马在一起，这说明小主人跟他的马感情很深很强。

在小主人训练他的时候，十分耐心不怕失败，经过几番周折后把性格暴烈的小马驯服了，并发誓要跟小马相依为命。

还有就是小马跟别的马的不同之处。小马全身色泽发亮，头上有一块雪白色菱形印记，四个小腿部分都是白色，身体高大，速度比跑车还快，在需要好几只强壮的马一个月才能耕完的岩石地上20天就耕完了。在许多连人都无法活着通过的地方活了下来并在战场上与小主人相遇。

这部电影总体的中星表现得很明确，都是围绕着小马的，小马在这场战争中换了4个主人，每个主人都十分善良，厌烦战争但其中有三个惨遭杀害，第一个在一场突袭战上阵亡了，第二第三个都被当成因为厌倦战争当逃兵而被枪毙击杀了，第四个幸存了下来，在最后一场仗的时候，英国人和德国人都体现出了友好的一面，两个国家在危险无人救出了小马并让小马平安无事地回到了他主人身边去。可见小吗的生命力如此顽强经历了九九八十一难之后变成了一匹传奇般的战马。

这里小主人的爸爸也功不可莫，在被欠下了一大笔债务；几次耕种失败；被众人嘲笑的打击和妻子的反对下，依然支持小主人训练小马。那是因为小主人的爸爸年轻时是一位出色的骑兵队长，获得过许许多多的奖，但他却在战争中摔断了腿，再也不能骑马了，现在他在小主人身上发现了自己年轻时候的影子，小主人跟他一样，成为一个优秀的骑兵，把他的荣耀继承下去，一辈子都要好好骑马。

以上就是我杨圣豪看《战马》的影评、感受。

电影观后感 篇2

“我的儿子，哪天当你看见我日见老去，身体也渐渐不行，请耐着性子试着了解我……”这是微电影《给儿子的一封信的》的开头几句话。

父亲在我们生活中一直扮演着让人依靠的角色，只要他在，幸福与安全就会一直伴随在家人的身边，只要他在，一切困难都会迎刃而解……6月14日16：00在父亲节来临之际成都公司全体员工聚集第二会议室观看了微电影《给儿子的一封信》。电影结束后同事们通过语言表达了父亲的爱，让我们唤起对父亲关注，把视线停留在那辛勤工作的父亲身上。

在儿时，父亲的怀抱可以撒娇的地方，父亲的怀抱是最温暖的地方，父亲的语言是最具威慑力的……在儿时，父亲是我仰望的的阶石，是我嬉闹的乐园，是病中的安慰……父亲是全家的顶梁柱，是家里的一片天，是一座坚不可摧的巍峨的大山！多少日子，父亲为了这个家，勤劳着，努力着，奋斗着……有多少苦，父亲忍受；有多少累，父亲承受；有多少难，父亲挺住了；走过来了；为了家，为了子女，或许父亲有过委屈有过无奈。

“父爱如山”是形容父亲对儿女无私的关爱的常用词语，我总觉得即使用海纳百川也是无法形容父爱的博大情深。因为承担的太多现在父亲身体佝偻了许多，再也没有了往日的精明强干。岁月这把利刀，无情地在他额头刻下一道道沧桑，因为想到太多父亲的乌黑的头发已经斑白。现在我们长大了，父亲却老了。他用自己的爱，自己的健康，用自己的一切为我门子女默默的奉献着。却从没有半句怨言。有的只是他的叹息声。现在看着父亲略显孤单的背影，我不知道该说什么。昔日的我们年少轻狂，使两代人产生了隔阂。

正是因为隔阂减少了两个人沟通的机会。现在即使想陪着父亲好好的聊聊天，这样的机会也少之又少了！

这让我想起了《目送》里的那段话，所谓的父女母子一场，只不过意味着你和他的缘份就是今生今世不断地在目送他的背影渐渐远去。你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你，不必追。

电影观后感 篇3

最近实在找不到很带劲的电影，于是回头看了这部《超级礼物》这是我第二次看这部电影，说实话，情节还是比较俗套的，本片是基于同名畅销书改编。讲的是杰森的祖父逝世后给杰森留下一段DV和一份串连的礼物，但杰森对于祖父只是恨，以为这份礼物只是简单的金钱，但并不明白改变他的人生就在他踏进那扇会议厅的大门开始。一个月枯燥的农场劳动，在还以礼物为目的的他，其实已经得到了第一份礼物：耐心，勤劳和工作。在第二祖父的要求下，交到一个知心朋友，本以为杰森靠金钱维持的朋友关联里至少她女朋友是一个足够了解他的人，原先一次简单的晚餐就使他明白，她并不爱他，只是正因他是一个富家子弟。在无家可归的时候，他只能睡在公园的长椅上，在一个偶遇之下他的人生开始了他第二次转变。艾米丽，一个患有白血病的女孩答应成为他的好朋友，达成了他祖父的第二个考验，原本只以目的为目的的杰森在缘分的安排下再次相遇到这对母女，并在医院得知答应做他朋友的那个小女孩艾米丽是个白血病患者，并失败。在教堂于艾米丽的对话才让杰森明白，人生中朋友的定义是什么也明白了活着就是一种幸福。生命是最伟大的礼物。

在祖父一个一个的短讯里，他最终明白在他不断聚会的生活里，他开始明白什么是幸福和金钱的好处。一个人的富裕不是根据他的财富，而是在于他有颗怎样的心。付出总会有回报，对人的恩惠和慷慨也同样会得到认可和回应。这就是财富。一颗怎样的心才是拥有最大的财富。

善待自我也善待别人，交换人与人的立场，我们能明白的更多，懂的.更多，同时人也会变的成熟。简单的情节，简单的对话，简单的关联，但简单中我们更容易明白，更容易懂得一个人的礼物莫过于：工作学习付出爱朋友家庭梦想感激之情金钱困境开怀大笑拥有没好的一天和爱。还有一点我觉的就应加上去那就是包容。

有钱的时候你或许忘了你还有颗充满爱的心，但在你贫穷的时候，也别忘了你还有颗强大而温暖的心。一个问好的信息不仅仅温暖的是你的朋友还有你高墙里自我的内心。

电影观后感 篇4

看了《门徒》这部电影，赞叹于演员们惊人的演技，投入于这曲折的剧情，更是思索于影片想表达的远离毒 品的主题。

影片的开头和结尾吴彦祖都发出了疑问：毒 品可怕，还是空虚可怕？使人陷入深深的思索中，在他欣赏的女人阿芬因为吸毒死后，自己这个卧底终于完成了任务，将毒枭坤哥绳之以法，但是坤哥对他充满信任，即使是卧底的“背叛”依旧让他良心难安，多年的卧底生涯已经让他难以融入警察的正常工作中，而此时此刻他的心中又是一种怎样的落寞呢，又是何等空虚，于是他也拿起了注射器，准备享受毒 品带来的那份快感，驱走心中的那份空虚。所幸的是那个小女孩最后跑了过来扔掉了注射器，并没有让主人公吸毒，最后二人相拥，也算是一个皆大欢喜的结局。不可否认，这因为阿力对小女孩的那份关爱，对其照顾的那份责任，使其不再感到空虚，最后才真正让他放下了心里的那个毒 品注射器。

而反观剧中的其他人物，张静初饰演的阿芬与古天乐所饰演的阿芬老公更是将瘾君子的形象展现的淋漓尽致，虚弱、无力、面色惨白，冷漠、无耻、放弃对家人的那份责任，犹如行尸走肉一般的活在世上。而吸毒又何尝不是酿成了一幕幕的人间惨剧，以小见大，现实中又有多少个原本幸福的家庭因为毒 品而穷困潦倒，难以果腹，最终家破人亡。毒 品，令世间上演了多少一幕幕的惨剧，毒 品，永远不能粘啊！

我们也应该谴责与唾弃影片中刘德华饰演的坤哥这样的毒枭，为了一己私欲，致他人的幸福生活于不顾，造成了多少人的不幸。没有毒 品的买卖，又何尝会有那一幕幕的人间惨剧。天理昭昭，坤哥最后也难逃法律的制裁，而他的生活又何尝幸福，信不过身边的任何人，自己的大女儿叛逆并不给自己省心，二女儿又有着先天性的心脏病，坤哥自己也饱受病痛的折磨，他用毒 品来毁灭他人的幸福生活，自己的生活又怎么会幸福呢？

看罢影片，沉思其中，其实谁又不知道毒 品不好呢。只不过是敌不过心中的那份空虚罢了，一个内心中充满了正能量的人又怎么会沾染上毒 品呢，他做有意义的事情都来不及。所以我们应该找到自己的生活的乐趣，找到自己生命的意义所在，从而拒绝心灵上的空虚，才能拒绝毒 品的腐蚀。

热爱生活，远离毒 品！

电影观后感 篇5

作为《X战警》系列的最后一部，黑凤凰感觉并没有想象中的火热，可能是档期的原因，上映时还未高考，上映两天后虽高考结束，但大部分学生还要应付期末考，所以感觉并没有《逆转未来》和《天启》上映时那么火爆，甚至很少提起。

不过作为最后一部，肯定还是要看的，虽然最后一部，但是有了这个噱头的X战警还是不敌复仇者联盟的火热，看了影片才知道，原来连电影都相差这么多。

黑凤凰许多人说特效有退步，我倒觉得还可以，震撼的地方照样震撼，没有发现特别假的地方。但是许多人说剧情问题，我却深深地感受到了。看这部电影的当天我记得睡得虽不说充足，但是也还不太困，但是开场一个多小时，就开始隐隐犯困，感觉稍不注意就会睡着。那次看《神奇动物2》时，睡眠不足都全程毫无困感，更何况那是我感觉节奏较慢的电影。X战警这部剧情虽然充实，但是剪辑很乱，很多小细节并没有很好地梳理在主线之中，就连主线的反派也几乎没什么解释。但是个别小细节还是非常好的，比如开头琴说：“那你可以修好我吗?”X教授说：“你没有坏。”这句话让我深深触动，一美这个情节实在是太撩了。

X战警天启的配乐我感觉真的不错，虽不是经典但是上乘，但这部好像BGM就没有停下来过，从头到尾的配乐让人几乎感觉不到它的存在了，也震的人耳朵疼。虽然我几次曾认真听了一下，这次配乐还可以，但是毫无节制地插入确实掉了太多分。剧情简单、配乐杂乱，这部电影理所应当地算是X战警中最烂的一部了。但是仔细找找，这部还是有好的地方，比如这部探讨了X教授的缺点，他的自私，他的妥协，但是却点到为止，本可以是十分优秀的主题仅仅被几分钟的台词带过，这部电影丧失了它本来的最大的得分点。听说这个系列马上重启，新的第一部有惊悚的元素，虽然一向不喜欢不敢看恐怖片，但是还是由衷地希望下一个系列可以如复仇者一样大红大紫。

电影观后感 篇6

艾尔伯特是一位朴实的农民，用尽全部家当买下了这匹骏马，背负着债款累累，是一位阶级农民对于一个命运的抗衡，挣扎，为了自我所爱的证明。现实往往都是残酷的，人力仍是渺小的，即便拼劲全力开垦了荒地，种满了蔬菜，却还是被大雨浇灭了的后果，也浇灭了一家人的期望。为了生存，取舍间的抉择，只得卖马求生。生活总会让我们放下不舍，却又留不住东西，屈从于命运的安排。应对与挨骂的分别，悲伤离别的痛，只能化作无尽的泪水流淌在少年的脸上。

现实是残忍的，却不及战争的残酷。艾尔伯特的爱马就这样卷入了一场生死未卜的战争中了，成为了一匹战马。战场上，看到的是血淋淋的厮杀，听到的是枪林弹雨的共鸣，一个个活生生的生命就这样消耗殆尽，一个个家庭就这样支离破碎。在这样的情景下，人性更可贵。为了救兄弟，能够做逃兵，只为受父母嘱托，生死与共。为了救一匹战马，敌对的士兵共同救助一个需要救助的生命。艾尔伯特与同乡地主之子一齐从军，此时无贫富之分，仅有同胞兄弟之情，甚至于战马为了同行的兄弟免受苦难，义无反顾的充到了前方，用尽全身力气，拖拉着冰冷的军用机器。更有农场主孙女在收留战马时，训练马跨栏时俏皮，可爱的场景。

正如每个人走入我们生命中的人，我们每个人都是他们的驿站，他们一向不停地奔走着寻找下一个目标，奔跑抵达下一个不明白一站，也就像是一道道的风景线罢了。

辽远苍茫的山岭上，烈焰般炽热的夕阳，用一片透过的橘红塑造的油画温情画作，战马的灵性和坎坷加上伤感的配乐，母亲走了出来，拥抱着儿子，父亲也走了出来，拥抱着儿子，金色的农场在烈日的照耀下，战马那矫健的英姿又彰显了出来，更加豪气!

“战争，夺走了人们的一切。”如果换个角度想想，“战争，也让人明白了一切。”人世间还是有温情的，生命，还是一样令人珍惜的!

电影观后感 篇7

花儿落了才会有来年的开放，不是吗？离别，也蕴孕着重逢的开始。人生是不免缺憾的，有欢乐也有悲伤，有离别也有重逢，才会构成精彩的人生，不是吗？观花落时，也会又见花开时，美丽中不免遗憾，但遗憾中也充蕴着美丽。

我们用了将近两个小时的时间看了《花季，雨季》，这部电影有许多画面，深深地敲击着我们的心弦，也可以说这部电影给我的感触很深。

生命的路程中，我们会和很多人擦肩而过，彼此留下的只是瞬间的影像。但是，有一个人却要陪伴我们走过一段很长的路，她会自始至终地真切关心着，直至生命的消失。她就是，母亲。还记得谢欣然生日时，她并不是与朋友一起庆祝，而是选择了与生育自己的母亲渡过这难忘的日子。在这场深刻的晚餐中，我似乎看到了欣然和母亲脸上的笑容发生了微妙的改变，眼前刹时一片湿意。生命快进，不留一点呼吸的余地。我也不再是那个拿着棒棒糖向上帝宣誓自己要闯到普罗旺斯的熏衣草花田的黄毛丫头，即使生活总避免不了摩擦与伤痛，即使与你之间有太多的争吵和误解，即使你一心为我，而我却从未发现，但我知道无声的语言并非完全无声，它荡漾在眼波里，蕴含在颦笑中，轻轻一下举手投足胜过千言万语，似萦绕心灵的回音。

一减一等于零。

土地减去水分等于荒漠。

生活减去亲情等于什么？

片中，那个因金钱而无奈的姐姐，为了弟弟放弃了学堂，看到这里，有的便只是感动。幸运地是弟弟懂得感恩，姐姐的无私让他平静的理想之湖激荡起壮美的浪花，那种感动让他和缓的心灵之曲奏鸣出雄壮的旋律。我相信这会是一段超越身体和灵魂的美丽。姐姐没有埋怨，只是躲在背后无奈的哭泣，可我相信花季必定会有一场刻骨铭心的雨季，即使命运折断了希望的风帆，请不要绝望，岸还在；即使命运凋零了美丽的花瓣，请不要沉沦，春还在。生活总有些麻烦，请不要无奈，因为路还在，梦还在，阳光还在，我们还在……

《花季，雨季》向我们演绎了一段活力青春的不朽篇章。

电影观后感 篇8

新海诚已经成为日本最有分量的动画监督之一，最近他很喜欢看《三体》，他还发推说期待三体的第二部赶快翻译出来。所以这么优秀的作品我们要让肥水先流自己田才是。不过我倒是希望新海诚能导演三体的剧场版，制作水准和画面特效都会对得起这部作品。

回归主题，这部《天气之子》和他的前作一样的风格，把生活中琐碎的画面凑成一幅幅绝美的艺术品，就是他擅长的化腐朽为神奇的力量。在这部电影的情节上也是这样，故事本身简单像一个加入现代生活元素的童话。

男主是个离家出走的十六岁少年，孤身来到大城市谋生。女主阳菜也是和弟弟相依为命，她没有了父母，她在快餐店兼职给过男主一个汉堡。这也是他出来唯一一次感受到陌生的温暖，而且对阳菜留下了深刻的印象。后来他在一家工作室安家，和这家的大姐姐去找晴女的消息，晴女是对着天空祈祷就能化雨为晴的特异女。

而女主就是他们要找的晴女。于是男主就和阳菜为那些需要晴天的客户提供服务。最有趣且温馨的一段就是男主为阳菜准备了一把伞，一打开就看到伞边缘挂了一圈晴天娃娃。女主还不满意，于是他说还有惊喜，就是让她的弟弟穿上斗篷成了一大个晴天娃娃。那副三人打着伞跟着个大晴天娃娃走在雨过天晴的草坪上真是和谐温馨的画面。

他不知道的是女主阳菜每次祈祷天空，身体就会变透明一部分。她曾对他说这是她最后一次做晴女。虽然她很喜欢这份工作，男主也没勉强她继续。只是这最后一次是非常恶劣的天气，突发降雪。她这次祈求天晴之后就被一股强风带上了天空。

于是男主为了再见到她，就穿过城市某废弃楼顶的鸟居也飞上了云层，原来云上的景色真的隐藏了太多奇景，如白色的鲸鱼翻滚在天空。女主就沉睡在一片云中的草地上。被男主叫醒了，男主拉起她要回去，她说一旦下去天气又会恢复恶劣。男主已经把她拉离了云层，两人往下落，他对她说‘‘这一次请为你自己许愿吧！‘‘女主真的双手捂住胸口许愿了。这副画面很唯美，女主泪珠往上滚飞。就差男主变成白龙了，可惜他不是赈早见。

回到地上那场大雨落下真是干净利落，他说只要有她在，就无论什么天气都是晴天，结尾就是雨中的景色。笔者写完这些片段也觉得心里被洗过一样明澈。

电影观后感 篇9

《夜莺》算不得公路片，没有一路走一路解决问题的实质表现。说风光片吧虽然景色确实清新可人，但展现的种类又略显寒酸，整体感觉有一种八十年代老电影的质地，不吹毛求疵时满满都是温情，若认真起来，段段皆有槽点。

有意思的是，这种带着八十年代国产片质地的电影却是出自一位法国导演之手——原谅我一直久闻《蝴蝶》大名却迟迟疲于欣赏，看他人多拿两片对比，还以为不过同是讲爷孙两代故事的缘故，却原来正是同一个导演。看来补课得提上日程了，笑。

提导演是因为惊异他对国人代沟的精准把握，比之某些国人导演更为本土。在观看开头爷爷刚带着孙女出行，两人不尴不尬的距离与对抗时，我总是不时想起从前与自己奶奶的事情，因此倍感温馨。

亲子没有隔夜仇。纵然如儿子责怪父亲痴鸟弄丢了孙女而四年不肯和父

亲同处一室，间接导致孙女与爷爷不能建立正常的隔代亲情，直到二人（爷爷和孙女）荒郊野岭朝夕相处几日才渐入佳境。乍一看，儿子与父亲在老家重修于好的情节过于急躁，其实感情不就是这样，儿子与父亲四年来的僵持皆源于国人的不沟通，怨也好爱也好都埋在心里，演练千百遍演算千百种答案，都还是在心里，就不告诉你，越亲的越难开口，直到某一天一个外来事件打破僵局——在这里，就是父亲和孙女的又一次与鸟有关的出行。这种含蓄而内敛的亲子隔阂，在李安的"父亲三部曲"里体现的更加确切。《夜莺》与之相比，太多细节做得不够到位，这是它注定普通而无法成为精品的原因，但是考虑到导演国籍，他能把握到这么微妙的国人情感，已然是下了一番功夫值得赞扬了。

私以为不应该给《夜莺》打上文艺片的标签，"文艺片"三个字曲高和寡直接拉开了影片与观众的距离。像《夜莺》这种接地气的温情电影，若是主打亲情牌，倡导把爷爷奶奶带回影院——要知道，他们那一代在小广场上看的电影，可不比我们年轻人少——想必对影片最终的结果，又是另一番境遇。况且里面那么多有关爷孙间代沟的小细节，好笑又温馨，绝对是日常中亲子间实实在在发生的事情，不让他们一起在大屏幕上重温一下，实在可惜。

电影观后感 篇10

这天，我和同学们在校园观看了一部短片电影《不想等待》。看的时候大家感动的都想哭了，有的虽然没哭，但心里就应泪流不止了。有一些孩子，他们的父母常年在外打工，几年才回一次家，可怜的孩子只能跟年迈的爷爷奶奶一齐生活，这就是留守儿童。

这部短片讲述了：两名留守儿童，姐姐叫叶子，弟弟叫大伟。因为家贫妈妈离家出走，父亲长年在外地打工，所以大伟十分想念父亲，于是决定去寻找父亲，便偷拿了爷爷的几百块钱踏上了寻找父亲之路。

看完短片我想流泪，是因为我们的父亲每一天都在身边，精心照顾我们的学习、生活。而留守儿童有很长时间都见不到身在远处的父母亲。我给讲一下我最感动的地方，这个短片最主要的人物有五个，分别是王大伟、王小叶、爷爷、老师和爸爸。在一次考试中，王小叶和王大伟考了全班第一名。回家后，他俩就高高兴兴地告诉了爷爷。然后又去商店打电话告诉了爸爸，并且又问爸爸什么时候回家，“我过年就回去”爸爸回答说，然后他们就挂了。到了王大伟过生日的时候，姐姐帮弟弟取爸爸的礼物，路上被人嘲笑。这时，弟弟像个小大人似的极力地保护着姐姐。我想了想我爸爸妈妈从没让我受过欺负。

王小叶和王大伟回家时他们身上都很脏，爷爷生气的问：“你俩是不是又打架了，再打架就不要回来了”。王小叶和王大伟回答说：“他们笑我们是可怜虫”。就在这时我感觉是个性幸福的。最后王大伟去找爸爸了，但是没有找到。然后我想到了我自己，我每一天都有爸爸妈妈陪着，是多么的幸福。

我实在是忍不住，便低声哭泣，我觉得，我以后不但要好好学习，还要孝敬父母，尊老爱幼，珍惜自己的生活环境父母，要听父母的话，不让父母生气。珍惜此刻的每一秒每一刻幸福时光，做一个乖孩子，在爸爸妈妈爱的光环下，快乐成长。

电影观后感 篇11

电影《1921》以时代“横截面”视角切入，聚焦1921年前后的故事，全景式重现了百年前波澜壮阔开天辟地的历史时刻——来自五湖四海平均年龄仅28岁的热血青年们，突破国际各股复杂势力的监控和追踪，在上海共聚顺利召开中国共产党第一次代表大会，见证中国共产党的成立。影片以丰富的细节、立体的人物、充沛的情感和生活化视角，探寻“一大代表”们为救亡图存无悔付出的“心灵源动力”，被誉为“建党题材新时代经典之作”。

文艺是铸造灵魂的工程，实现中华民族伟大复兴需要坚韧不拔的伟大精神，也需要振奋人心的伟大作品。该片的宏大叙事，把1921年前后国内外大事通过艺术手法凝练在一部电影中。《1921》是聚焦式的、年轻化的真实还原，在严谨的史料基础上以全新的视角，用更贴近当代年轻人的艺术表现手法，去讲述建党的历史，对于中国共产党历史的教育在年轻人群体中的普及意义重大。片中青年毛泽东偶遇上海法租界庆祝盛典，却被挡在门外，遭遇了明明是中国人却无法踏上中国土地的委屈愤懑，随后以毛泽东夜跑的情景，穿插他成长经历的蒙太奇剪辑，以合理化想象的生活情景，串联一代伟人树立改变丧权辱国社会现状决心的。成长道路和动力来源，以此凸显先辈们坚决要建立中国共产党的原因。今年是中国共产党建立100周年，站在20xx年这一百年交汇的历史节点，我们即将开启全面建设社会主义现代化国家的新征程。因此，观众和时代都需要符合当下时代和文化语境的、真正做到“以人民为中心”的影视作品。而《1921》全景式展现了中国共产党成立的历史大事件，以先辈少年时为核心、以丰满人物为中心、以挖掘细节为重心的细腻表达，探寻第一代共产党人完成“用28年时间就改变旧中国”这一“中国奇迹”的初心动力，生动鲜活再现教科书上的记载，激励当代年轻人汲取榜样力量，肩负起新时代的使命担当。

电影观后感 篇12

窗外又开始飘着小雨，迷蒙，飘渺，若有若无，绵长的雨丝划过玻璃，一丝淡淡的愁绪搅动了心中那潭平静的春水，一条名叫花季的鱼儿不断游摆其间。

花季是什么？是诗，是书，是酒。

花季是一首诗，被阳光谱写的诗，它孕育了美妙的文字，展示着属于花季的诗意。

1997年的他们，拥有者和我们一样的花季，亲情，友情，师生情，快乐，悲伤，愤怒，自私，名誉，成绩，一切的一切，欢笑亦或是泪水都成为美丽的花季中不可缺少的色彩。欣然的开朗，刘夏的坦率，王笑天的重情重义，陈明的悔憾，余发的幽默调皮成为一个个悦耳的音符，活跃在花季的五线谱上，留下满心温情。

花季是一本书，被时光叙说的书，它描绘了多彩的生活，倾诉着属于花季的仓促。

电影中有那么一句话深深锥击了我的心“你知道妈妈的生日吗？”茫然之中，我沉默了良久，良久……我不知道。365个日日夜夜来回轮转，最清晰的莫过于自己的生日，总是在身上贴下“生日我最大”的标签，蛮横无理的向父母提出一个又一个要求，要开生日聚会，要买摆满巧克力的大蛋糕，要穿最亮丽的新衣服，而父母们总是笑着，点头答应。当我们坐在餐桌上嘻嘻哈哈时，从未想到过背后的父母手忙脚乱的模样；当我们度过一次又一次美好的生日时，殊不知父母的生日总是在匆忙中平淡地走过。我们的生日，妈妈的受难日，十几年前的那一天，伴随着母亲绝望痛苦的叫喊声，我们发出第一声清脆的啼哭来到这世间，从此以后每一年的这一天，被烛光照亮的笑脸后是妈妈因疼痛而扭曲的面容。我惭愧，身为的女儿的我却未能在母亲每一次生日来临时送上一份诚挚的祝福，哪怕只是一句话。

花季是一杯酒，被年轻酿成的酒，它蕴含了美妙的点滴，品味着属于花季的香醇。

电影观后感 篇13

上星期我看了一部十分好看的大片，名字叫《战马》。

《战马》讲述了一个男孩与一匹马之间非同寻常的友谊，他们被分离的命运因为第一次世界大战又重新交织在一起。1914年，在德文郡小镇，男孩艾尔伯特目睹了幼驹乔伊的诞生。在集市上，它被频繁叫价，最终被艾尔伯特的父亲泰德用30基尼的天价收入囊中，跛脚的他也因此得罪了地主。艾尔伯特与乔伊尽情嬉戏，与朋友分享。然而，好景不长，地主登门拜访，称如果乔伊不能犁地将立刻将其带走，泰德只好赌上了全部家当。于是，艾尔伯特在逼迫之下，为乔伊套上了鞍蹬，强迫它犁地。最终灵性的乔伊真的领会了艾尔伯特的苦衷并将一片遍地石块的荒地翻耕了出来，第一次表现出其出人意料的潜力。

为了还债，泰德辛苦耕作，功夫不负有心人，辛苦换来了收成，但是一场大雨毁了一切。德军来袭，父亲被迫将马变卖给骑兵军，换了30基尼。艾尔伯特虽然难以割舍也只能含泪送别乔伊踏上了前途未卜的战场。

参军了的乔伊因为体格强健，温顺听话，很快就成为了上尉的座骑。然而战争惨烈，乔伊开始不由自主的更换主人。从英国上尉，法国老农与孙女，到德国骑兵，它遭遇了形形色色的人，见识了他们的人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。而对乔伊难以忘怀的艾伯特，也参军来寻找它。尽管身处在这凄凉的战壕，乔伊的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望。

《战马》这部电影不仅好看，还十分的感人，男孩与战马的感情、军官的壮烈牺牲、二兄弟对战争的厌恶而被枪毙、老爷爷对自己孙女的爱护、战友对战马的友好，但整部影片最令我认为有教育意义的情节的是英军士兵与德军士兵放下仇恨，放下敌对的关系一起营救战马。当他们救下战马而不知道这匹马属于谁时一士兵提议打一架谁赢了就归谁，但另一名战士说还是投硬币来决定吧，不然又会引发一场战争的。从这可以看出士兵也十分厌恶战争，也看得出战争的残酷。

从《战马》中我们可以看出战争的残酷，也可以看出人类对动物的友谊。让我们祈祷这世界一直持续和平吧！

电影观后感 篇14

从很早就听说了关于《天河》选角的事，知道了最后是由李幼斌、段奕宏和俞飞鸿来主演，也知道是关于南水北调工程的故事。对于这样一部由许多知名演员出演的主旋律大片怀有挺大的期待，也很喜欢段奕宏和俞飞鸿，没想到今天获得了这样一个免费观影的机会，我肯定不会错过。

《天河》讲述的是我们耳熟能详的南水北调工程，然而这个工程对北京的重要意义以及与我们自身的关系在观看这部电影之前可能我们并没有特别的感觉。其实北京、天津等华北多地，十分的缺水，记得上大学时，就曾听我天津来的下铺说过，她们家是每天3个时间段水龙头有水，其他时间都放不出水来，所以每天必须在这三个固定的时间段接水储水，要不然一天就没有水用。而身为首都的北京，享受着周边城市为它做出的牺牲，水龙头总是一打开就有哗哗的水流出，市民没有缺水的意识，但是政府是知道的，华北地区的水荒问题会逐渐显现，如何解决早已在几十年前提上政府的议事日程。 这样一个宏大的主题如何通过短短100分钟来讲述考验了主创人员的智慧，最终的落脚点是通过李幼斌饰演的副总指挥与妻子俞飞鸿饰演的周晓丹之间工作与家庭关系的两难选择，以及徒弟段奕宏饰演的江浩在师恩、家庭责任上的纠结来表现的。在施工过程中面临的各种艰难险阻自然要体现，而更多的戏份聚焦在移民们如何从不愿离开故土、不愿搬迁祖坟、不愿关闭工厂到最终支持政府的工作，一开始的抵触展现得合情合理，思想的转变也水到渠成，没有强硬的痕迹。以情感为主线来讲述这样一个故事，让观众看到了创作者的用心良苦。王若心饰演的林子彤美丽迷人，林妙可饰演的董若水调皮懂事，林永健饰演的董富川演活了一个不愿离开故土的朴实农民形象，吴军更是把一个农村企业家的一开始不满撒泼到最后欢喜接受演得活灵活现。还有濮存昕、陈宝国、张国立、姜昆、郁钧剑、小香玉、郭达等明星客串演出，整个影片完全不同于以往高大上的主旋律电影，反而更像一部集结众多明星的商业情感大片，值得大家一看。