巴黎圣母院有感[集合]

巴黎圣母院有感1

读完这个故事，真的有很多感触。感觉这里面太多坏人了。无情无义、冷酷丑恶菲比斯，表面上维护正义、保护弱小，实则道岸貌然、自私自利教父克洛德·弗洛罗。巴黎圣母院里住着道貌岸然且性情乖戾的副主教克洛德神父和驼背的丑八怪卡西莫多。卡西莫多对克洛德神父忠心耿耿，百依百顺。然后他回才会去，为了教父去抓美丽善良的艾斯美拉达，感觉好人都是弱的一方。乐于助人天真纯洁多美丽小女孩埃斯梅拉达最终被判了绞刑可是她一见钟情的菲比斯却在现场和另一个女人冷漠的看着一切。她可以放弃自己的婚姻去帮助一个完全不认识的，面相丑陋的男子只为了保住他的性命。真正的人间真善美。

《巴黎圣母院》创作于1831年，而小说发生的时间是1482年，法国大革命发生于1789年7月14日。也就是说雨果是以一个知道结局的后来者来创作这部小说的。故事情节肯定是虚构的，小说中的人物有真实存在的也有虚构的，小说的发生地巴黎和具体场景巴黎圣母院都是真实存在的.。在这虚虚实实中，小说的四个部分，为我们呈现四个不一样的巴黎和巴黎的人。

在我们当今社会中也存在着各种各样的爱，但爱也是需要用正确的方法表达。爱，不是自以为是地付出，也不是自私地占有；而是，设身处地地站在他的角度给他需要的爱。

巴黎圣母院有感2

一座古老的教堂，一个悲惨的故事，一种人生的感悟，一次心灵的洗礼，这就是《巴黎圣母院》。

还记得第一次阅读它的时候是在高中，那时读完后只记住了卡西莫多这个人物。随着年龄，阅历的增长，再次翻阅品读时，对这个人物便有了更深的感悟。我想，这就是经典的魅力，能够铸就人物的灵魂。无论是在以前还是现在，只要看《巴黎圣母院》，印象最深刻的一定是卡西莫多。

卡西莫多，一个又驼、又瞎、又跛、又聋的丑八怪，在漫长的时间里，他的世界只有克洛德与大钟。在遇到爱斯美拉达之后，他拥有了对未来生活的憧憬和幻想。为了自己心爱的人能得到幸福，他选择了为爱放手，为爱成全。在面临亲情和爱情的选择时，他毫不犹豫的选择了维护正义。虽然他的外表丑陋，但却拥有着一颗纯洁美丽的心灵，这种强烈的.对比，让他的形象愈发的真实，丰满，进而令人深刻。

有人说：“一个独眼人和完全的瞎子比起来缺点更严重，因为他知道自己缺什么。”确实如此，所以，卡西莫多会因为爱斯美拉达的美丽而感到深深的遗憾和自卑。他以不掺一丝杂质的爱守护着爱斯美拉达，试图使她远离一切伤害。最终卡西莫多被撞的头破血流，拥抱着爱斯美拉达冰冷的尸体走向另一个世界。卡西莫多的爱，不以占有为目的，不以内心的私欲放纵自己，他的爱是无私的，伟大的……

《巴黎圣母院》是一部反映十五世纪法国封建统治的黑暗的浪漫主义色彩长篇巨著，它所想要表达的不仅仅是男女之间的爱情，更是想要通过宗教生活牺牲品深刻揭露被教会控制下的中世纪宗教文化，教育对人性的束缚，揭示其不人道的一面。同时也想通过外表丑陋但内心却无比善良的卡西莫多来歌颂下层劳动人民的友爱，舍己为人的人道主义思想。我觉得这部小说最经典的点是将有价值的东西进行毁灭而来昭示悲剧所带给读者最深沉的刺痛。

《巴黎圣母院》，曾经有人评价说这是一场正义与邪恶，美丽与丑陋，纯洁与肮脏的较量，是一副光怪陆离又鲜血淋淋的爱情悲剧。但我觉得对于卡西莫多来说，爱情，仍是美好的，即使最后留下的仅仅是一缕尘土……

巴黎圣母院有感3

这个暑假我虽然读了很多的书，但是最美最动人的就是《巴黎圣母院》了。

美丽的吉普赛少女爱四美拉达咋街头卖以艺后，不幸被圣母院的副教主弗洛德所看上并占为己有，后来却又得知爱斯梅拉达已经有了情人，十分恼怒，杀害了爱斯梅拉达的.情人还嫁祸给了她，她被冤而判绞刑，这时一直喜欢着爱斯梅拉达的善良男子救了爱斯梅拉达，可还是被他的义父弗洛德发现了，弗洛德威逼爱斯梅拉达从了他，否则就把她交给官兵，她不从，便被实了绞刑，而男子却把弗洛德推下了楼，与爱斯梅拉达死在了一起。

读完这本书后，我既佩服卡西莫多的勇敢与善良，爱斯梅拉达的忠贞，又憎恶弗洛德的可恶，他自己杀了一个人，还间接害死了两个人，尊后他的死也是罪有应得!

这本书还反映了当时人们生活在宗教社会的阴影下的无奈与悲痛，写出了遇过发自内心的厌恶，也使得雨果成为了一名世界瞩目的文学家。

我想我们也应该学习这本书中的爱斯梅拉达和卡西莫多，做一个勇敢，忠诚，敢于与封建迷信作斗争的好人，千万不能像弗洛德那样，后果很惨的!!

《巴黎圣母院》真是一本好书呀!

巴黎圣母院有感4

《巴黎圣母院》这部电影描述了爱与被爱的诸多痛苦，向您揭示了美与丑，善与恶的真谛，又聋又丑的加西莫多，被克罗德神父收养于巴黎圣母院中担任鸣钟人，道貌岸然的克罗德神父自从遇见了美丽的吉普赛爱斯梅拉达后，为其美色所诱惑无法再清修，他指使西莫尔强行掳走爱斯梅拉达，不料却被弗比斯队长所救，爱斯梅拉达因此而爱上了弗比斯。岂料弗比斯同样只是个玩弄女性的伪君子，后终被克罗德刺杀，并嫁祸于爱斯梅拉达，令她被判死刑，这时丑陋的加西莫多挺身而出将爱斯梅拉达救至圣母院中，爱斯梅拉达最后终为军队所杀，或许她致死才明白面貌丑陋而心灵高尚的加西莫多才是真心爱自己的人，爱斯梅拉达死后，加西莫多抚尸徇情，巴黎圣母院空留千古爱的传奇。

钟楼怪人卡西莫多，他成了我心目中“心灵美”的典型，他的每一句话都短小精悍，无论是“水”、“美”还是“避难，避难”，甚至当他把神父从楼顶扔下去的时候，他也摒弃了“代表埃斯美拉达宣判你死刑”的判决词，而只是短短的一句“这都因为你!”所有的愤怒都掩藏在了最后的惊叹号里，掩藏在两臂暴露的青筋里。影片最后，当他在坟墓里和心爱的人一起化为尘土的时候，在我的心目中，他也成了像《追捕》中的杜丘一样沉默果敢的英雄。

弗比斯的出现成全了我对喋喋不休的人本能的反感。“我要有妹妹，我爱你而不爱她;我要有全世界的黄金，我都给你;我要是妻妾成群，我最宠爱的就是你。”当他对两个不同的女人说出同样的话时，巧言令色一下子成了世界上最容易理解的词汇。

对于我来说，神父弗罗洛却远没有“巧言令色”这样的词汇那么容易理解，这个人物的存在也成为我对名著保持应有的敬畏的理由。压抑和变态是不属于我当时年龄的东西，这使弗罗洛的坏看上去十分突兀，毕竟迷恋邱岳峰就像迷恋罗大佑一样是长大成人以后的事情，几乎所有的孩子都会对阴郁绝望有一种本能的绝望。

这种绝望的情绪在我看到卡西莫多用石块和滚烫的石灰水砸向泼向营救埃斯美拉达的乞丐王国的乞丐时达到了高潮。“如果教堂是神圣的，我们的姐妹也是神圣的，我们要夺回姐妹，洗劫教堂。”卡西莫多听不懂这世俗的喧嚣，保卫埃斯美拉达的安全是他心中惟一的圣经。

从艺术风格上说，小说富于浪漫主义的传奇色彩，情节紧张奇特，想象丰富瑰丽，场面宏伟变幻，善恶美丑对照鲜明，具有强烈的艺术魅力。

在小说的原序里，雨果曾谈到他的构思。圣母院钟楼暗角墙上神秘的希腊字“命运”或“桎梏”，深深地激动着他，引起了他奇特而丰富的想象。他的小说决定要控诉宗教教条的“桎梏’’，揭示宗教教义与人性的矛盾。宗教教义造成了副主教克罗德的巨大苦闷，而更主要的是他所代表的天主教会勾结专制王权，铸成了波希米亚卖艺女郎和敲钟人所代表的下层人民的悲惨命运。艾丝美拉达和加西莫多两个善良的小人物，他们在教会和专制王权残害下的惨死，有力地控诉了中世纪封建专制制度的黑暗与罪恶。但是，雨果突出地描绘教会统治下

的中世纪，决不是单纯地为了揭露中世纪的黑暗，而是借助中世纪历史题材，对封建专制和天主教会进行再批判，对波旁王朝的反动暴政进行清算，以启发人民群众进一步认清封建专制统治的残暴，鼓舞他们去同封建复辟势力作殊死的斗争。作者激情满怀地描绘了充满传奇色彩的“乞丐王国”，平民、乞丐、流浪者们互助友爱、精诚团结，向专制王朝、向天主教会大胆挑战，为营救受难姐妹而攻打巴黎圣母院。他们英勇战斗的壮烈行动，显示了人民群众反封建的强大力量，反映了当时资产阶级民主派和广大人民，对波旁王朝及其精神支柱天主教会的憎恨情绪和革命形势，深刻地体现了1830年“七月革命”的伟大精神。雨果虽然写的是历史题材，但他依据“假想的逻辑加以推想”，描绘了新时代“所愿望，所可能有的东西”，正所谓“发思古之幽情，寄希望于未来”。因此，《巴黎圣母院》对巴黎人民声势浩大的暴动的浪漫主义描写，实际上是对“七月革命”的'艺术再现，它寄托了作家民主主义、共和主义的浪漫理想。

《巴黎圣母院》带有作家浓烈的抒情色彩，他展现不受羁绊的艺术想象，通过奇特非凡的人物来表现理想。女主人公艾丝美拉达是一个代表真善美的理想化典型，作家的热情的笔触细致刻画了她美丽动人、纯洁善良、坚贞不屈的可爱形象及其高贵品格。在野蛮的中世纪黑夜中，她正是一支明亮的火把。爱斯梅拉达虽为恶势力所杀，但这火把的光辉却更加灿烂夺目，照亮了苦难人民正在摸索的前进道路。小说虽以女主人公的悲剧结局告终，但并没有悲观色彩，浪漫主义的理想之光闪耀在每一页的字里行间。

翻开小说，两个迥然不同的生活画卷便展现出来：一个是以克罗德、路易十一、法比为代表的封建统治阶级、教会僧侣的世界，他们残暴、黑暗、堕落、伪善;另一个是由艾丝美拉达、加西莫多以及妓女、小偷、乞丐们组成的下层平民的世界，他们受苦受难，却善良、正直、勇敢、友爱。如此鲜明的对照，既反映了法国中世纪阶级对立的历史真实，又概括了当代法国两种势力冲突的社会现实，并具有相当的广度和深度。“乞丐王国”怪厅对甘果瓦的审判，和宗教法庭对艾丝美拉达的审判，形成了鲜明的对比。前者的审判，似乎滑稽，然而平等、公正、人道，滑稽中寄寓着崇高;后者的审判，貌似庄严，实则随心所欲，草菅人命，强加罪名，残害无辜，庄严中包含着可笑，充满诡谲凶险。善良美丽的艾丝美拉达蒙受冤屈，受酷刑，遭杀害，而真正的罪恶元凶克罗德却逍遥法外，甚至坐上审判席。这些意味深长的对照，对反动虚伪的封建法律，进行了最辛辣的嘲讽和深刻有力的批判。

人物形象塑造的美丑对照是《巴黎圣母院》对照艺术的精髓所在。它不仅体现在人物之间的相互对比，也体现在人物自身外形与心灵的美丑对比上。

《巴黎圣母院》不愧是浪漫主义文学的丰碑，小说以紧张非凡的情节，奇拔突兀的夸张，宏伟磅礴的场景，活泼奔放的文思，纵横跌宕的运笔，显示了雨果作为浪漫主义代表作家精湛的小说技巧和卓越的艺术才华。

巴黎圣母院有感5

《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说，情节跌宕，令我爱不释手。

这本书讲述了一位美丽动人的姑娘——爱斯美拉达的遭遇，她本应过着幸福的生活，但却因为美丽而产生了种种困难。当敲钟人卡西莫多因劫持爱斯美拉达被绑在广场上惨遭鞭打时，所有人都很高兴。只有爱斯美拉达在他喊道口渴时不计前嫌给他水喝，丑陋的卡西莫多顿时感受到了温暖。她单纯、天真地爱上了弗比斯，她坚信她们之间的爱情，至死都没有对这爱怀疑，她幻想他能来救自己。面对可恶的副主教克洛德的引诱，她从不屈服。她宁愿用死亡来换得尊严。她坚贞不屈，直到生命结束她离开了，但美丽纯真、善良真诚、纯美无邪仍在绽放外表丑陋的.敲钟人卡西莫多悔恨自己，也懂得了善与恶，他以生命作为代价，表达了对爱斯美拉达的坚贞不渝。两种灵魂之美，悄然绽放

这本书表现了宫廷与教会压迫人民群众，揭示了禁欲主义压抑下的人性的扭曲。

书中的主人公尤其深深地震撼了我，她的品格值得每个人学习。如果以一种真诚的心对待别人，别人也会感激你。面对困难时，也要学习爱斯美拉达，坚贞不屈地面对，善有善报，恶有恶报。做好自己是最重要的。

巴黎圣母院有感6

人的心只容得下一定程度的绝望，海绵已经吸够水了，即使大海从它上面流过，不能给它增添一滴水了。

在中世纪法国巴黎的教堂里，美丽善良的吉卜赛女郎爱斯梅拉达与丑陋的教堂敲钟人卡西莫多和罪恶的神父克洛德上演了一出惊骇世俗，美丽而又丑陋的悲剧。丑聋人卡西莫多被巴黎圣母院的神父克洛德收养，做撞钟人，外貌正经的神父克洛德自从遇见美丽的`吉普赛少女爱斯梅拉达后，被其美色所诱而神魂颠倒，指使卡西莫多强行掳走爱斯梅拉达，途中被弗比斯骑兵上尉队长所救，爱斯梅拉达因而爱上了弗比斯。但弗比斯生性风流，被怀恨在心的克洛德刺杀，但没有死。他嫁祸于爱斯梅拉达，令她被判死刑，行刑时，卡西莫多将爱斯梅拉达救走并藏身于圣母院中，乞丐群众为救爱斯梅拉达而冲入教堂，误与卡西莫多大战，爱斯梅拉达被由克洛德带领的军队绞杀在广场上，卡西莫多愤然将克洛德从教堂顶楼推落地下，最后卡西莫多抚着爱斯梅拉达的尸体殉情。

作品中对教堂华丽、宏伟壮观的丝毫不吝啬描写是为了反衬出当时的社会环境和社会背景，也是作者对当时社会的不满与抨击。在这样环境下教堂里的人们彻底爆发出人性丑恶的一面，人们的心理变得扭曲于是悲剧的人生上演。善良美丽的爱斯梅拉达，丑陋的敲钟人卡西莫多他们便成为黑暗社会，残暴教会势利下社会底层人民的牺牲品。

雨果在其《巴黎圣母院》著作中似乎表现了美丽与丑陋只不过是一瞬间的主题。悲剧中的各个人物都具有美丽与丑陋的形象：美丽善良，多才多艺的爱斯梅拉达，容貌丑陋，但却勇敢善良的聋哑敲钟人卡西莫多，容貌帅气，但却生性风流的弗比斯，开始善良在社会压迫下人性变得扭曲的神父克洛德。

雨果《巴黎圣母院》的发表流传，揭露了当时专横、残暴的封建王朝和阴险卑鄙的教会势力对善良无辜者的残害，也揭示了在禁欲主义的压抑下人性的扭曲和堕落的过程。

巴黎圣母院有感7

这本小说艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的历史真相：宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众如何同两股势力英勇斗争。反叛者爱斯梅拉达和伽西莫多是作为真正的美丽化身展现在我的`面前，而我在克洛德和贵族军弗比思身上则看到的是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。。巴黎圣母院读后感篇6今天看完了《巴黎圣母院》，可我在心中赞扬着很丑的卡西莫多。

卡西莫多虽然丑，但是他心灵却是美的。弓箭长虽然帅，可他却非常的坏。

书中有一个美丽的景象一直在我眼前。爱斯梅拉达被判了死刑，就在她即将要死时卡西莫多救了她，把她送进圣母院。这又是卡西莫多的心灵美。

从中我知道了外表美不是最美，心灵美则是美中之王。

巴黎圣母院有感8

《巴黎圣母院》，一个用离奇和对比手法演绎出一个美与丑，善与恶的经典故事。美丽的吉卜赛姑娘，丑陋的敲钟人和心狠手辣的副主教的故事，永远被记录在这本书里。

卡西莫多，一个从生下来就因丑陋而备受冷落的一个小孩，文章中有一个描写他的一段话：躺在床上的不是女儿小阿涅丝，而是一个有着两条罗圈腿，独眼的丑陋小怪孩，他右边的眼睛上长着一个瘤子，脑袋朝里紧缩着，跟肩膀连在一块儿，后背像弯弓一样，在床上不停地爬动。

即使书中把他描绘得那么丑陋，依然阻止不了我对这个人物的喜爱。他是一个只要谁给他一点点帮助，他就能够死心塌地地对那个人好的一个人，所以很容易明白，为什么爱斯美拉达仅给了他一口水喝，他便感动得流下了眼泪。

他天生丑陋，但还有一只独眼，一双能听的耳朵，可命运依然不给他一丝眷恋，又因敲钟而耳朵失聪，成为一个真正的怪物。

他也需要被爱，当他看到爱斯美拉达抚摸她的山羊佳利的时候，会说出：我不幸是因为我长得跟人太过相似，我情愿自己完全是一头牲畜，就像这只山羊一样这样的'话。

他能够藏起对爱斯美拉达的爱，因为他知道，爱斯美拉达看不上他，他希望能够像山羊佳利那样成为她的守护神，让她再也不受侵犯，他为了她能够心甘情愿被责备，能够阻止一大群乞丐闯入圣母院。

书中以卡西莫多和克洛德做对比，一个外貌奇丑但心地善良，另一个道貌岸然却蛇蝎心肠。一个对爱斯美拉达默默守护，另一个却想尽办法把她占为己有。这本书将人物心灵的美丑善恶全部体现出来。

这本书带给我很多启迪，我们要看重内在美，而不应该过多地追求外在美。爱一个人的方式最不可取的就是副主教的行为，"爱她就一定要得到她，得不到就毁灭她"，多可怕的想法。爱一个人，要怀有一片真心，就像卡西莫多那样。

巴黎圣母院有感9

这个学期很开心能选到“音乐剧名作欣赏”这样一门很有艺术人文素养的通识课。一学期下来，大多数我们欣赏的是当之无愧的音乐剧大师韦伯的作品。但是学期中段的法国音乐剧《巴黎圣母院》则给我留下了很深的印象。与百老汇、西区的传统音乐剧相比，法国音乐剧《巴黎圣母院》确实显得有些“另类”。最扎眼的是歌唱演员嘴边挂着的麦克风，如此大型的制作，难道连几个“小蜜蜂”都舍不得买？还有就是不用现场乐队而用事先录制好的伴奏，这样的做法让人觉得也许失去了一些真实临场感。再听听音乐，多为短小的歌谣体，演员每唱完一段，都可以享受一下观众的掌声。不像先前的诸如《约瑟夫和他的神奇彩衣》，贯穿性的主题非常清晰，结构上也有些连续性和发展性的意思。

《巴黎圣母院》在基本音乐结构中纳入了大量其他因素，和人们熟悉的传统音乐剧从各方面都相去甚远。大致可以这样来总结：巨型卡拉OK演唱会+杂技表演。现场播放伴奏声带取代乐队，以简单象征性舞台取代繁琐的布景，舞者与歌者角色完全互相脱离，就连主角使用的耳挂式麦克风都怎么看怎么特立独群。摇滚乐演唱会，摇滚音乐剧，概念剧，哥特式情节剧，悲剧音乐剧——你怎么叫它都行。

“相当好听”是所有人对《巴黎圣母院》的第一印象——作为音乐剧的音乐，我认为它比韦伯的作品更琅琅上口，且具罕见的咄咄逼人的气势。哪怕只是试探性地听其中的一两首作品，基本上也会乖乖地买张票去把它从头到尾老老实实地看完。的确，它就是有这样的魅力，甚至在DVD版本中也能感受到类似于现场的宏大气势。

我在先前已经看过两遍这个版本的《巴黎圣母院》了。第一次是在初中的音乐课上，老师用了近一个月给我们播放观看，那时候更注重于故事情节本身，觉得卡西莫多这样一个外貌丑陋的敲钟人内心有一种很强大的感染力，最后他的一曲《舞吧，我的艾丝美拉达》也唱的让人如此心醉。

第二次是高三时候兴起从网上下载了DVD版本的在家里静静欣赏，由于已经有过一个大致的情节了解，这次更对其中的歌曲印象颇深。从网上了解到演出的总计50多首歌曲完全跳出美声唱法改用通俗唱腔，才发现原来音乐剧也可以像流行摇滚演唱会一样不在“曲高和寡”。《巴黎圣母院》完全运用了流行唱法，没有融入一点美声唱法，也全部采用电声乐器，没有一件管弦乐器。这两者都表明了《巴黎圣母院》追求纯粹流行风格的姿态。而在其他大多数音乐剧中，多多少少都会融入美声唱法，在伴奏乐器上，也大多以管弦乐器为主，或者在其中加入一些摇滚电声乐器，很少见到纯流行乐器伴奏的情况。

剧中最出名的唱段《美人》真的是惊人的好听，特别是情绪随着情节发展到那个时候，三个声线不尽相同的人也唱出了三种不同的心境，彼此交融再一起，带给听众无论听觉还是心灵的强大震撼。我把《美人》看作是一幅画，工整布局营造出的均衡美感足以比拟古典美术作品所能带给人的愉悦。三大男声势均力敌，三足鼎立，支撑起稳定的'人声结构，在这个精致的结构当中，每个角色都呈现出了优雅的一面，甚至卡西莫多的粗嘎之下也有一丝浪漫，而腓比斯的华丽虽则轻浮，却不至于涣散。三道声线恰似三道浓重的色彩，卡西莫多是炽热的红，弗娄罗是阴郁的黑，腓比斯则是金光灿灿，交织形成无比饱满的质感，《美人》以其本身的美轮美奂证实了艾丝米拉达传奇般的美。三位主人公的最后一句都是毫无保留的供词：魔王啊，我只求一回，让我的手穿过她的长发；圣母啊，我只求这一次，让我亲手推开她花园的门扉；百合啊，我不是个忠实的男人，我要亲手采撷艾丝米拉达的爱之花……歌声中这三种爱慕逐渐变质，从跪倒在地的卡西莫多到挺拔站立的腓比斯，由最卑微的变成最轻狂的。无论从何种角度，《美人》都是剧中一颗最为完美圆润的珍珠。群众看似凌乱实际错落有致的走位显然经过精心的设计，随着歌曲的进行，舞台的重心从卡西莫多经过弗娄罗过渡至腓比斯，复杂、微妙而沉稳，最后在三位主人公的齐声合唱中，由群众表演缔造出的流动生机渐渐退淡至卡西莫多、弗娄罗与腓比斯的强烈情感背后。当弗娄罗突然单膝下跪，仿佛一道电流，又仿佛平地响起惊雷，所有的旁观者都是一记震颤，似乎是集体发出了一声深深的叹息……

也就是因为初中音乐课的一点印象，记得看过的《巴黎圣母院有》和《猫》都很好看，这次还会选择上这门选修课，而没想到又一次重逢这部伟大的音乐剧《巴黎圣母院》。第三次听，仍然不失第一次的震撼和第二次的感动，还着重观察了舞台的布景。《巴黎圣母院》的布景是简单而有冲击力的。剧目一开场，呈现在观众面前是一堵由几十块泡沫拼板拼成的大墙，再加上几根大柱，就组成了巴黎圣母院，在灯光的映衬下，呈现出神秘幽暗的气氛。这样的设计显然只露出了巴黎圣母院一个很小的部分，让人不能马上看明白，却能给人更多的想象。像百老汇和伦敦西区的大多数音乐剧，在道具上则更多强调仿真，让人一看就明白，与他们相比，《巴黎圣母院》在布景的设计上要显得抽象得多。在长达三小时的演出里，这堵高大威武的大墙始终屹立在舞台上，由于舞台的高度和宽度完全被大墙占满，已经不便于在纵向的平面上布置太多的布景和道具，因而在整个剧目中，大墙的前面始终保留了一大片空地，以便演唱者和舞蹈者有充足的舞台来表演。这样的设计使得舞台上大多数的时候只有演员，而没有其他的布景和道具，给人以现场音乐会的效果。我还注意到，有时舞台地面上会有类似投影仪制作出的光影效果，就像阳光从大教堂的顶棚玻璃上穿过，洒落在地板上。这种昏暗的阳光的残影，不仅符合大教堂本身昏暗的氛围，更给舞台增添了一股神秘的色彩，使得有限的舞台表现出一种无限的深邃。

三次的观看，给我三次不同的感官和心灵的双重震撼。也许这就是为什么虽然雨果的《巴黎圣母院》原著被演绎成许多版本，而这部音乐剧却得到人们最高评价的原因了吧。可以说不管你看过了多少音乐剧，《巴黎圣母院》带给你的绝对会让你颠覆你对音乐剧的看法。在《巴黎圣母院》中，歌唱者用具象的歌词来表达情感，舞者用抽象的动作来表达情感，歌者和舞者在同一舞台上同时表达了内在和外在、具象和抽象。在舞蹈动作上，编舞还给予舞者很大的自由度，有些段落明显带有自由发挥的成份。同时舞者在舞蹈时还运用了栏杆、棍棒等道具，体现出了写实和写意的双重效果。

《巴黎圣母院》保留着一些最传统的戏剧元素，却同时拥有着跨越文化领域的巨大潜力。它本身是一个大杂烩，然而，无论是摇滚风格的音乐，杂技表演式的舞蹈，令人眼花缭乱的舞美造型，它们却产生于具有独特个性的意念的统一之中，正是借助这一高度概括性的统一，《巴黎圣母院》才能形成一个合乎逻辑的，有生命力的整体，并最终成为一件艺术珍品。 用电影大师爱森斯坦的话说： “能够把每一部分的表现手段都发挥到最大限度，同时又能够使整体的各个部分取得配合和平衡，而不让任何局部因素脱离开这一总的整体演出，脱离开这一总的结构统一。” 这是音乐剧《巴黎圣母院》的最为难能可贵之处。

像这样一部与众不同的剧目，自然比较容易受到各方面的关注。同绝大多数著名的音乐剧一样，《巴黎圣母院》在诞生后遭受的指责也不少。比如《伦敦快报》评论说：几根丑陋的水泥柱子和一堵墙来代表美丽的巴黎圣母院，实在有失水准。《电讯日报》评论说音乐声音过于喧闹，而演员只注重嗓音而不注重表演，《泰姆士报》评论说歌曲的安排显得杂乱而没有层次等等。当然，赞扬和褒奖的评论要远远比批评的多得多。

《巴黎圣母院》在各个方面都体现了它追新求异的姿态，似乎也在向世人表明，这不是一部百老汇和伦敦西区的音乐剧，而是一部完全由法国人自己制造的音乐剧。

俗话说“事不过三”，但是我丝毫不觉得我与《巴黎圣母院》的“邂逅”会仅止于三次。每一次的重温都不断在心中注入新的精华，这就是伟大的作品的共同点。

深深沉浸在这样的一部音乐剧里：没有华丽的舞台，只有灰漆漆的石柱；没有色彩鲜艳的衣服，只有破衣烂衫与黑色教服；没有完美浪漫的爱情，只有现实的残酷。所以才能在这个粗俗的世界触动心底最细腻的感情。

巴黎圣母院有感10

《巴黎圣母院》这部作品鲜明的体现了反封建的意识和对人民群众的赞颂。小说以十五世纪路易十一统治下的法国为背景，通过一个纯洁善良的波希米亚女郎惨遭迫害的故事，揭露了当时社会的黑暗与王权的专横暴虐。善良美丽的少女爱斯梅拉达靠街头卖艺为生。她天真善良富有同情心乐于救助人。看见伽西莫多在烈日下受笞刑，因口渴而呼叫时，只有她对这个丑怪的敲钟人表示怜悯，把水送到他的唇边。

这样一个心地高贵的女孩，竟被教会和法庭污蔑为女巫，杀人犯，并被判处绞刑。克洛德副教主表面上德行高超，过着清苦的生活，而内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满嫉妒。他自私阴险，为满足自己的贪欲不择手段，这是一个扭曲的病态。伽西莫多，这个驼背，独眼，有聋又跛的'弃儿，从小就受世人的歧视与欺凌。他虽外表丑陋，但内心崇高。在爱斯梅拉达那里，他第一次感受到人心的温暖，这个外表粗鲁野蛮的怪人，从此便将自己的全部生命和热情寄托在爱斯梅拉达身上，他可以毫不犹豫地为她赴汤蹈火，可以为她的幸福牺牲自己的一切。

总的来说，作者怀着深厚的同情描写了巴黎社会底层的人民——流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛，举止粗野，但他们可以找到上层社会所罕见的互助友爱，正直勇敢和舍己为人的牺牲精神。相信他们的团结一定会跳出黑暗的铁笼！

巴黎圣母院有感11

自从无障碍电影在上海电影制片厂蒋鸿源教师提议下制作成功后，浦东新区图书馆经常组织我们观看，从此，无障碍电影走进了残障人士的生活。在观看了《悠悠风铃声》、《建党伟业》、《雨人》、《巴黎圣母院》等电影后，尤其是《巴黎圣母院》印象尤为深刻。

电影讲述了在1428年“愚人节”，巴黎圣母院门前广场上“奇迹王朝”的穷人们正簇拥者吉普赛女郎埃斯梅拉达载歌载舞，气氛欢快。姑娘出众的外貌与优美的舞姿使躲在教堂窗户后窥视的神甫弗罗洛欲念横生。入夜，姑娘美妙的歌声让神父魂不守舍，他叫敲钟人卡西莫多把姑娘抢来。宫廷卫士菲比斯巡视至此，救下了埃斯梅拉达，两人所以相爱。这使神甫更加嫉妒，趁两人去约会时刺伤了卫队长，并嫁祸于埃斯梅拉达，以至于埃斯梅拉达被判绞刑。

卡西莫因劫持埃斯梅拉达被处于鞭苔示众，埃斯梅拉达挺身而出，送水给他解渴，埃斯梅拉达临刑时，卡西莫多出于对姑娘感激和爱慕把她抢回圣母院里保护起来，并用他心中最完美的声音-圣母院的钟声来表达自我的爱意。弗罗洛得知埃斯梅拉达来到圣母院以后就一向企图迫害埃斯梅拉达。但被卡西莫多赶走，他所以怀恨在心，煽动国王不顾教堂的“避难权”派兵把埃斯梅拉达抓走。最终被杀害。

卡西莫多四处找不到埃斯梅拉达发现神父躲藏在教堂一个角落，愤怒的他将这个罪魁祸首摔下钟楼。然后他赶赴埃斯梅拉达的墓地，静静地躺在她的身边守护她到永远。

《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说。《巴黎圣母院》成功地将“美与丑”这两件人类始终关注的事情放在一个充满戏剧化的故事里进行强烈比较，让观众从新的角度审视究竟何为“美与丑”，在震撼人的同时使审美观得到一次提升。巴黎圣母院神甫弗罗洛道貌岸然、心狠手辣、因爱生恨，迫害吉普赛女郎埃斯梅拉达而面目丑陋，心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。电影描绘出了巴黎圣母院的`凝重和古老，仅有几只鸽子反映出了生命的活力。电影从视听语言上来说，色调灰暗无光、声音微弱，营造出一种由死亡带来的恐惧与悲凉，震人心魄，久久难忘。从中揭露了中世纪以来宗教的虚伪，宣告笼罩人类已久的“禁欲主义”的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。电影的音乐对观众具有最佳的心里穿透力，令人难以忘怀。是一部真正意义上的浪漫主义的经典之作。

巴黎圣母院有感12

巴黎圣母院是一个世界级著名的旅游景点，距今已有800多年的悠久历史。去年那场无情的大火，让这座建筑的屋顶被烧毁，非常遗憾，但又一次引起了全世界的共同关注。而我，最近就读了这本书。

雨果笔下的“巴黎圣母院”，给我们还原了路易十一世时代发生在巴黎圣母院美丽而伟大的爱情故事。而我觉得这本书不仅仅是一个故事，更是一种对人性的解剖。

皇家箭队队长腓比斯、副教主克罗德弗洛罗、诗人格兰古瓦、敲钟人卡西莫多和美丽的女主人公艾斯米拉达是这本书的主人公。这本书是以爱情故事串联起来的.。

腓比斯年轻帅气并身居皇家要职，出身贵族，是位皇家箭队队长。他代表的是上层高等贵族的人，他虽然和其他贵族女人订了婚，可却看见艾斯米拉达长得美丽，仍然追求她并还戏弄她。这凸显出他人性的好色，做人也是人前一套，背后一套，十分虚假的个性。

克罗德弗洛罗是一位副教主，知识广博，社会关系网纵横交错，手中有种种权利是欧洲黑暗中世纪教主的象征。他深爱着艾斯米拉达，但却十分不理智，他试图刺杀腓比斯并把罪名推到艾斯米拉达身上。让他成为了掌控艾斯米拉达的“魔鬼”，艾斯米拉达只能选择爱他或者是死。这体现出他专制、残暴、灭绝人性的性格特征。在他的眼中，想让艾斯米拉达成为他旨意的顺从者，让她成为他唯一的依靠。最后也是他断送了她的后路，让她被绞死。

诗人格兰古瓦是一位满腹经纶、才华横溢却十分穷苦的人。他是普通百姓的象征，他深爱着艾斯米拉达但她并不爱他，但为了救他假装与他结为夫妻，在格兰古瓦眼中，她是美丽的女人、善良的天使，但他遵从艾斯米拉达的意愿，把注意力转移到作诗等事情上。这表现出他的性格是温和而有边界，尊重他人的意愿。

敲钟人卡西莫多天生耳聋、畸形，背部长有肉瘤，受到他人的蔑视，是底层人民的象征。他深爱着艾斯米拉达，但她可能就没有想到，因为他太丑了。在卡西莫多受刑时，艾斯米拉达是唯一给他喝过水的人，从那一刻起这一份温暖就留存在了他心里。同样在艾斯米拉达受绞刑的时候居然是他保护了她，他把艾斯米拉达背到巴黎圣母院在受到了主的庇护下才免于绞刑。从此卡西莫多对她的照顾是无微不至的，更是不求回报的。在他眼中自己就是一个“魔鬼”，不配爱上“天使”，可是他内心的善良和爱全部都放在了艾斯米拉达身上。这体现出他的善良和无私的爱。

这个故事批判了皇家箭队队长和副教主，大力赞扬了卡西莫多，告诉我们真正的美丽不在于外表(腓比斯)，也不在于有多大权力(副教主)，而是在于尊重(诗人)，更是在于纯洁的人性善良有爱(卡西莫多)。

外貌、权利不是对美的评判，有时确是对丑的包装。如果一个人真正美丽，那他的美一定是来源于内在美，深层次的美。

巴黎圣母院有感13

塔楼上，遥遥地站立着，伽西莫多和他的浑浊的眼泪。不觉中，我的泪，夺眶而出。

1482年，晴朗的日光映照在巴黎的屋顶上，那些哥特式的穹盖贪婪地吮吸着阳光，但这里不是沉静的，无知的人们期盼着圣迹剧的开幕，却为那些讨厌的贵族所吸引，最后这广场化作了愚人王的舞台。于是，窝囊废诗人（我这么认为的）比埃尔·甘果瓦，一位怀疑派哲学家第一个登场了。

（甘果瓦上演了整部小说的喜剧部分，没有他，很多时候我都难过地不想看下去了，哦，所幸有他，雨果先生锁住了我的心。但我一直觉得最后那一幕很奇怪，甘果瓦将艾丝美拉达摔在一边这一动作有些草率，但这却使我更加强烈地意识到他是一位明哲保身的没用的人，也许他早就对克洛德的淫欲有所感知了。）

这位可怜的诗人一夜的餐风饮露，遇见了人群中的，美丽的，善良的，那圣女——艾丝美拉达。鼓声若何，月舞清风，却不想被副主教禁欲的、被扭曲的心灵所猎捕。于是开始了那段噩梦，伽西莫多被弗比斯击溃的刹那间，艾丝美拉达与队长相遇的刹那间，悲剧开始了！

然而好好人甘果瓦却在演喜剧，在“奇迹王朝”的`表现真是让我哭笑不得，善良的艾丝美拉达最终救了他，他又在婚房出尽了洋相。

圣母院，在副主教的面前无比地苍白，那逝去的华丽，那凄厉的空气，衬在副主教阴暗的脸上，显得更加凄厉与悲凉，克洛德·浮罗洛，那被宗教扭曲的灵魂，那死亡的心灵，却因感觉到了艾丝美拉达而燃烧。而真正的善良，伽西莫多爱上了艾丝美拉达，这是纯洁的，美丽的爱，是圣母的祝福。

于是，命运交织在了一起，爱与恨、生与死，无情地编织、无情地毁灭，痛苦凌驾与欢乐之上，圣洁之花开在了一片腐尸地，残酷的贵族、王宫的乌鸦们，贪婪地在石缝间磨快那锈蚀的刽子手的破刀。哦，灵魂的赞美诗啊，你的歌颂是诗人的一厢情愿，还是世人的冷眼旁观？

那温柔的陷阱、严肃的凶手、无情的月光见证了那一幕，弗比斯倒下的瞬间，鲜血染红了大地，邪恶的心、纯洁的爱、飘渺的梦，都在这一刻，死了。圣女成了女巫，凶手女巫。

地牢的夜晚，凄惨而悲凉，那是死亡的精灵在唱歌，在艾丝美拉达的身边舞蹈邪恶的淫欲，无处不在，克洛德妒忌的心，沉浸在对弗比斯的恨中。那是无尽的黑夜，那是空洞的宇宙，那是死亡的深渊，那是沉沦的人性，那是圣母的噩梦。

伽西莫多，丑陋的脸，美丽的心，他是克洛德的养子，却是他的爱的一面的象征。那力量的源泉，来自他的内心的爱，爱那美丽的姑娘，爱那严肃的养父。他舍不得的有很多，而他失去的却更多。

救下艾丝美拉达的时刻，那是他的最幸福的时刻，声声“圣地！”，那是圣母的感召，他骄傲却错误地同乞丐激战，最后他失去了一切，得到的却是世人的咒骂，世界在哭泣，圣母在哭泣。最终，在终结了欲火焚身的副主教克洛德之后，他终于如愿地、幸福地抱着他爱的姑娘，结束了那悲惨的一生。

圣母院，安详地坐在巴黎，噬着隐修女的痛苦，弗比斯的无情，等待着圣母，结束这噩梦，结束这中世纪荒唐的社会、司法制度。风在耳边萦绕，水在身边徘徊，罪恶的心儿啊，善良的心儿啊，都是命啊！

噩梦醒了吗？

巴黎圣母院有感14

爱与恨，美与丑，善与恶。每一对都是那么绝对的，不可能融合在一起的。

然而在这本书中，这些不可能在一起的品质却融合的那么完美，密不可分的，这便是《巴黎圣母院》的精髓所在，开篇，对于人物性格分析首先的是我们的院长“洛克德”早年的他出身于一个中等家庭，但即便如此他依然要为家庭的延续而努力奋斗。本来年纪轻轻接受了良好的教育的他前途一片光明，但他努力的精神却把它打造成了一个性格孤僻的人，这也为后文做下了铺垫，在加上命运的捉弄，使得瘟疫带走了他父母的生命，只留下一个年幼无知的弟弟，悲惨的一生就此开始了。

爱丝美拉达，一个美丽的吉普赛女郎，单纯又纯情，每天都愿意在广场上为路人跳舞，心地善良的.她，让乞丐们都为之动容，尊敬她，然而即使这样完美的她，也总有几个嫉妒的灵魂，她们躲在阴暗处巴不得想让她快点死去，到最后可怜的吉普赛女郎还是被命运捉弄而死。

卡西莫多，丑陋的外表下是高尚的灵魂，粗壮的身体包裹着是炙热的心，虽然曾经被虚伪的善良蒙蔽了双眼，但到最后真正善良的心灵还是打破了一切，这就是他，我们的丑大王，卡西莫多。

这本书始终都在讨论着人性的话题，在这里没有绝对的对与错，在这里，最大的群体民众被某些人灌入封建思想，从而达到他们的目的，我想这应该是作者感到最痛心疾首的地方吧，另外对于卡西莫多来说，爱和善良令他放下自卑和一切去拯救心爱的少女这才是，最令人感到伟大的事情啊。

巴黎圣母院有感15

最近，我读了一本让我受益匪浅的书——《巴黎圣母院》。读完这本书，我深受感悟。

这本书围绕着“命运”一词展开了这个故事。全书主要讲了巴黎圣母院副主教——克洛德道貌岸然，心地却非常丑陋阴暗，他疯狂地痴迷着如天仙般美丽的吉普赛少女——斯梅拉达，因为得不到她的心，竟借教会的力量将她送上绞刑架。而面貌丑陋的敲钟人——卡西莫多，心地却非常的善良，他不惜性命去就埃斯梅拉却未成功，便怒将收养他的恩人——副主教克洛德从教堂顶楼推下……命运将他们捆绑在一起，赋予他们曲折离奇的经历和错综复杂的情感，最终造成他们的毁灭。

在这本书中，我最看好的人物，不是喜新厌旧的军官——腓比斯·德·夏多佩尔队长，也不是巴黎圣母院的副主教——克洛德，而是外表丑陋，心地善良的圣母院敲钟人——卡西莫多。

卡西莫多的一种精神很值得我们学习、称赞——为主人效劳、忠心耿耿。不欺骗、不隐瞒、能同恶势力斗争到底的`精神，很值得我们学习。这种精神不仅仅只是值得我们学习，而且还是我们现在非常缺少的一种精神。

其实，看似可怕而又坚强的敲钟人——卡西莫多其实很可怜：从小就被人丢弃了，如果不是圣母院副主教领养他，他早就被那些没有良心的人们放在柴火堆上烧死了；还有，因为他长大了，副主教因他长得丑，只好让他到圣母院的钟楼去敲钟，而因钟声太大，他无法躲避，久而久之，变成了一个聋人，听不见一个人说话，也无法与人交流。还好，他的养父——克洛德与卡西莫多构成了一种“默契”：克洛德做的手语卡西莫多都能看懂；在卡西莫多听不见的时候，大家都嘲笑他，笑他听不见，笑他长的丑……他虽听不见，但他也不傻，何尝看不出人们在嘲笑他？

跟卡西莫多相比，我们实在是一朵温室里的花朵，张绽放自己的美丽，不断攀比；而卡西莫多却如同路边的小草，不仅要衬托出花朵的美丽娇艳，还要任人踩踏，忍受艰苦与疼痛。

和他相比，我们是不是太娇贵了？