音乐舞蹈用心演绎不一样的歌舞青春论文

艺考是一条看着就无比光鲜的路，但个中艰辛只有走过才能体会。当你走出练功房，走上艺考的道路时，你是否已准备充分，是否有足够的信心赢得考官的认可呢？

　　心随音动，你准备好了吗？

音乐类艺考一般会要求考生现场弹2～3首曲子，有的还会要求弹复调曲或试奏。要想在这一块得分高，考生要尽量抓住音乐情绪的变化，比如弹奏整个乐章时起伏做得比较突出，那你的得分就会高一些。考生需注意的一点是，不管是弹琴还是唱歌，中途一定不能断，哪怕是忘谱、忘词了，编都要编下去。因为上考场以后，考官除了看考生的基本功是否扎实外，临场发挥也会影响考生的成绩。考试一般只需七八分钟就能出结果，临场的心理素质很关键，而备考时只有多加训练，考试时才能发挥出理想的水平。

有些考生属于“人来疯”，人越多考试发挥得越好，而有的考生平时练习都很好，但面对考官一紧张反而发挥失常了。所以，保持好心态很重要，上考场不要想太多，把最好的状态展现在考官面前就可以了。

在面对考官时要保持笑容，要有礼貌，考生的.整体形象很重要。考官可能会在考生弹完后，问一些诸如你对这首曲子是怎样理解的或是你为什么会报考我们学校之类的问题，这就需要考生提前对所报院校有所了解，组织好语言，这样万一被问到也不至于什么都答不上来。总之，考生在上考场前把准备工作做到位，心里有底了，就不会特别紧张。

另外，由于艺考的时间多为冬季，天气变化较大，参加声乐演唱及乐器演奏的考生需注意预防感冒，注意休息，加强嗓子和手部的保护，以免影响嗓音和器乐的演奏效果。

　　跳出来的舞者

通过艺考，进入心仪的大学深造，实现舞蹈梦，这是万千舞者的追求。而选择哪个舞蹈专业来提升与磨炼自己，这是每个舞蹈生都应该重视的问题。

舞蹈总是用最苛刻的方法考验着每一个怀揣舞蹈梦的学子：压腿、踢腿、软开度、腹背肌、腰腿功……日复一日，没完没了的枯燥训练，这就是舞蹈表演专业的特点。相对于其他舞蹈类专业，舞蹈表演专业在训练和表演上的要求更加严格，它需要学生有较强的表演功底和浓厚的情感，这样才能通过舞蹈演绎出动态的精神世界，创造出剧情所需要的舞台环境和氛围。在台上跳舞，你跳的不是自己，而是各种不同的人物角色，无论是表演集体舞还是个人舞，都是为了塑造不同性格和气质的舞蹈形象。

在练功厅里、舞台上，每一个舞者在韵味悠然的音乐中舞动，做出跳跃、旋转等一系列复杂的动作，随着光影的变幻演绎令人心醉神驰的精彩，而这些编排都来自于舞蹈编导。舞蹈编导的魅力在于它能让舞者释放天性，开发舞者的想象力，把一种不可言语的渴望和追求自如地呈现在观众面前。舞蹈编导的学生要求除了具有一般舞蹈生的吃苦耐劳，还应有不同于他人的创造性思维和较强的审美能力，这样才能从不同的角度寻找和发现舞蹈里缺乏和未被开发的东西，进而提炼和完善独具特色的队形、画面、语汇等，使创作的作品真正达到独特的艺术效果。

　　备考提示

音乐——最好把考试曲目剪辑好单独刻录在一张光盘里，方便考场老师播放；选择能让人跟着节奏走的乐曲，让考官产生共鸣。总之，所选音乐一定要有利于全面展示你的个人特长和技能。

服装——准备练功服、肉色连裤袜、黑色的头绳发夹等，考试装扮尽量显得干净、精神。专业不专业，考官一看就知道。

个人技巧——通常考试技巧主要有跳、转、翻三大类，注意三者的衔接连贯。另外，考官如果说每类做一项动作就可以了，而你擅长转，那你也要按照考试的要求按顺序把该做的动作项目做完，不要因为现场的要求而紧张，从而影响发挥。