【实用】舞蹈教学计划范文汇总5篇

时间过得真快，总在不经意间流逝，我们的教学工作又将抒写新的篇章，我们要好好计划今后的教育教学方法。以使教学工作顺利有序的进行，提高自己的教学质量，下面是小编帮大家整理的舞蹈教学计划5篇，欢迎阅读与收藏。

舞蹈教学计划 篇1

一、培养目标及要求

1、培养目标

本专业培养德、智、体全面发展，具有舞蹈表演专业理论知识和舞蹈编导能力，能掌握舞蹈表演专业技能进行舞蹈表演的高级技术应用型专门人才。

2、能力要求

（1）职业综合能力

① 具有较强的舞蹈表演和组织能力。

② 具有较强的逻辑思维能力和创编舞蹈的能力。

③ 具有计算机应用能力及现代教育技术。

④ 具备一定的外语水平。

⑤ 具有健康的体魄，体育达到国家规定的标准。具有文明行为习惯，良好的心理素质和健全得人格。

⑥ 具有正确的审美观和艺术鉴赏力，能有效通过舞蹈培训和教学提高舞蹈对象欣赏美的能力。

⑦ 掌握资料收集、社会调查、论文写作等科学研究的基本方法。

⑧ 具有一定的人际交往能力。

（2）职业核心能力

① 熟练掌握各种舞蹈的身韵动律特点和表演技能，具备舞蹈表演能力。

② 掌握教学和培训对象年龄和自身素质特点，能针对性地选择教学内容和教学方法，具备舞蹈培训和教学能力。

③ 了解党和国家的文艺方针和政策法规，掌握舞蹈文献检索、资料查询的基本方法，具备运用舞蹈基本理论知识独立分析、创编舞蹈作品的能力。

3、人才培养模式：综合素质+职业素质+毕业证书。

学生在校学习期间，必须获得两个以上的综合素质证书（计算机等级证书，普通话测试等级证书，专业舞蹈考级等），各科考试成绩合格者可颁发学历证书。身体健康，达到国家大学生体质健康合格以上标准。

4、职业知识

舞蹈表演基本知识、舞蹈编导与知识、中国民族民间舞蹈知识、中国古典舞身韵基本知识、现代舞基础知识等。

5、毕业去向

学生毕业后可在各级各类专业及群众艺术团体、中、小学、群众艺术馆、文化馆等单位从事舞蹈艺术工作。

二、学制及招生对象。

学制：三年

招收对象：初中毕业生。

三、课程设置与要求

本专业全期共开设必修课32门，选修课2门。其中公共课9门，专业业基础课14门，实践课9门。

四、主干课程介绍

舞蹈基本训练、舞蹈艺术概论、中国舞蹈史、古典舞基础训练、芭蕾舞基础训练、现代舞基础训练、中国民族民间舞、西方舞蹈史、中国古典舞身韵、流行舞蹈、中国古典舞技术技巧、即兴舞蹈、舞蹈作品欣赏与分析、舞蹈编导、音乐欣赏、基础乐理、试唱练耳等。

舞蹈基本训练：本课程主要讲授舞台方位与舞蹈术语、基本功训练、中间练习、技巧、舞姿造型等。通过教学和训练，使学生了解舞蹈训练中的辨证关系，掌握舞蹈的专业术语和技能技巧，理解舞蹈训练中的力量、柔韧、灵敏和耐力，学会舞蹈训练的基本方法，提高联系实际进行舞蹈训练的能力。培养学生良好的身姿和体态，具备舞蹈表演的身体素质和专业基本功。

舞蹈艺术概论：本课程所要阐述的是：人类思维实质与思想形成，艺术思想的显现及其特征，艺术思想观念的显现等问题。

人类对艺术问题的思考要追溯到历史的源头，并以此作为人类思考艺术问题的行为起点。人类为何会有艺术行为？人类与生俱有的艺术行为的思想形态该是什么样的？所有这些就成为我们在回答艺术问题时要弄清楚的首要问题。本课程也就是诠释这些问题，解决这些问题的关键所在。学生通过本课程的学习，在弄清舞蹈的起源与发展，舞蹈的特性以及舞蹈的社会属性等问题的同时，结合舞蹈艺术实践，就会对舞蹈艺术的实质有了更深一步的了解和体验。

流行舞蹈：本课程主要讲授拉丁舞、踢踏舞、爵士舞、街舞等。通过教学和训练，使学生了解流行舞蹈的起源、动作特点、适用人群、发展趋势，掌握流行舞蹈各个舞种之间的异同，并把他们和传统舞蹈有机的结合起来，培养学生创新流行舞蹈的能力。

中国舞蹈史：本课程沿着中国社会发展的历史轨迹，阐述中国舞蹈发展的历史。让学生从中国舞蹈的三个阶段中了解中国舞蹈的发展历程，即古代舞蹈发展阶段，近、现、现代舞蹈发展阶段，以及当代舞蹈发展阶段，每一阶段皆引用具有典型意义的历史资料加以论证。本课程既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络，又有充分的横向史料展开。

西方舞蹈史：本课程包括芭蕾的起源、芭蕾的雏形、前浪漫主义芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、世纪之交的芭蕾改革、前苏联芭蕾、当代欧美芭蕾等内容。通过学习，让学生更深刻地了解西方舞蹈的发展渊源和来龙去脉。

舞蹈编导：本课程将编导艺术的基础理论同基本的技法训练及创作实习课程相互配合、融会贯通，使学生经过三年学习打下扎实的专业基础，提高专业素质。

素材课程：根据学生的专业特征进行课程调配，采取合班上课的方式，使学生掌握更多素材特征。吸取中国传统文化的营养，充分吸收与利用中国古典、民间文化的资源。

训练课程：此课为编导学科的基础课，是编导教学顺利进行的保证，训练课的目的是既能开发和增强学生体能及素质，又能与编导课形成辅助的功效。

剧目实践课程：本课程为编导专业教学目标的综合显现课程，它以剧目这个综合的形态将教学成果显现出来，同时也为提升学生全面的艺术修养创造了条件。

古典舞基础训练：主要内容是把上部分（擦地、蹲、小踢腿等）中间部分（跳跃和旋转等）

芭蕾舞基础训练：主要内容放松练习，呼吸练习，收缩和放松练习，下地和爬起练习，地面荡腿，地面甩头组合，地面起腿组合地面呼吸组合，擦地组合，控制组合。

中国民族民间舞：主要内容是汉（秧歌、花鼓灯等）藏（踢踏、旋子等）蒙、维、朝五大民族

中国古典舞技术技巧：主要内容是下腰，倒立，曲步，侧手翻，前跳、后跳，伽官，毽子，墙脸，后软翻，案头，小翻。

艺术概论：本课程对于学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。通过学习、了解并掌握艺术的基本原理和主要特征，了解并熟悉主要艺术门类的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质，从美学与文化角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。

舞蹈教学计划 篇2

舞蹈艺术具有鲜明的审美愉悦性。当学生“手之舞之，足之蹈之”的时候内心情感的抒发，人体动作的流动，性格气质的表露，可谓进入了最畅快、最具审美意味的境界。特别要指出的是，让学生学一点舞蹈，不仅有利于长身体，更可以在协调动作中，一举手一投足都显示出文雅的气质，这也有益于素质的提高。本学期我担任舞蹈校本课程的教学，根据学生的特点我制定了校本课的实施方案如下：

一、指导思想：

以《新课标》精神为指导，以我校“一切为了学生，为了一切学生，为了学生的一切”为根本，尊重学生个性差异和个性需求，使学生变知识为能力。大胆创新，主动探索，激发学生学习舞蹈的兴趣，提高舞蹈表演能力，培养学生热爱民族文化，热爱家乡，了解民间舞蹈，丰富校园文化。

二、主讲教师：才琳

三、教学材料：中国民族民间舞考级教材、网上查阅、自我创编

四、授课时间：每周三下午第七、八节课

五、授课对象：二、三年级的部分学生、现在还有吸收一部分新初一学生。

六、课程目标：

1、认知领域：通过舞蹈二课活动中了解身体的方位，舞蹈的基本手位、脚位，把上、把下基本动作训练，基本舞步等，从而丰富学生的艺术知识。

2、技能领域：学习、掌握基本技巧，提高学生的表演能力。

3、情感领域：通过舞蹈二课活动激发学生热爱艺术学习艺术的热情，在舞蹈队节目的排练过程中，增强学生的团结，协作的良好品质。

4、应用领域：学生进行表演，进行舞蹈欣赏、评价。

七、课程内容：

1、舞蹈的基本手位、脚位，把上、把下基本动作训练。

2、舞蹈种类介绍。

3、中国民族民间舞考级成品舞蹈。

八、课程实施形式及措施：

1、教学方法的选择：讲授法、演示法、欣赏法、讨论法、汇报法等。

2、教学的组织形式：面向全体教学、分组教学、个别指导。

3、课时安排：30课时，共分10个单元。

4、教学场地：舞蹈室。

5、教学用品：录音机、各种舞蹈伴奏磁带。

6、活动队规模：40人左右。

7、授课对象：有一定的表演基础和舞蹈基本功的学生。

九、课程评价：

课程评价总设想：本课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻本课程目标，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。通过科学的课程评价，有效地促进学生的发展，激励教师进取，完善教学管理，推动校本课程的建设与发展。

评价包括：原型评价、课程本身评价、学生学业评价三方面，这三方面的评价将依据学制指定的评价建议制定具体的评价办法。

评价要求：

1、评价目的是否明确、科学、切合实际。

2、课程目标的制定是否合理、现实。

3、课程内容的选择是否具有科学性、有效性、可实施性。

4、课程实施是否切合实际，活动反馈如何。

评价方式：随机评价与过程、结果评价相结合。

评价方法：观察法、面谈法。

评价者：教师、学生、家长、社会有关人员。

本学期，我将继续本着“在探索中前进，在实践中成长，在改革中发展”的策略，边学习边实验，边实验边反思，边反思边整改，边整改边学习，有效地推进学校新课程的顺利实施，促进学校教育的变革。

舞蹈的学习不是一朝一夕的。气质的培养也不是一蹴而就的。在培养孩子的一项特殊才能的同时，教会他们克服困难的能力，只要通过自身的努力与坚持，就会获得成功!

舞蹈教学计划 篇3

　　教学设计理念：

舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术，舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操，对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。

教学设计特色：

小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线，让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能，在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉，运动得到充分协调均衡的发展，这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力，全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。

　舞蹈教学计划与内容：

1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。

2.发展学生的感受力，记忆力.想象力和表现力。

3.能随音乐协调地做形体动作，知道其名称。

4.培养学生与同伴友好相处，竞争.合作的个性。

5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。

6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排.

　　学情分析：

我所带领的舞蹈班是中低年级，舞蹈基础一般，身体协调性及舞蹈表现力均差，所以，我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主，只有学生先参与进来，才能实现教学的有效性，在此基础上，弱化动作知识点，强化舞蹈感觉，突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主，教师的示范、激发、启发、点拨为辅，充分体现学生的'主体地位，使学生获得本我的学习体会和能力。

教学目标：1·知识与技能：使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。

2·了解舞蹈艺术的基本特点，引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。

3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类，依据学生情况归纳教学活动，感受舞蹈魅力，了解舞蹈发展，提高学生艺术修养。

4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。 教学重点：1.舞蹈基训技巧的掌握。

2.动作的协调性。

3.舞蹈的表现力。

教学难点：1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。 2.对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力

　教学进度：

第一周 ·第二周 ·第三周：基本功训练·基本站姿·基本芭蕾手位·舞蹈基训组合。

第四周 · 第五周·第六周 ：基本功训练·基本功训练·基本芭蕾舞姿·芭蕾本功技巧·基本芭蕾擦地·芭蕾擦地组合。

第七周·第八周：手位组合·运动会开场舞蹈。

第九周 ：复习

第十周·第十一周·第十二周 ： 基本功训练·基本功技巧·古典舞声韵训练·爵士基础·元旦开场舞蹈编排。

第十三周 ·第十四周·第十五周 ： 基本功训练·爵士组合·元旦开场舞。

第十六周、第十七周 ： 复习基本功组合·芭蕾组合·古典舞组合·古典舞声韵组合·爵士组合·元旦舞蹈。

第十八周 ：总结

舞蹈教学计划 篇4

一、指导思想：

丰富学生的课余生活，培养对舞蹈学习的兴趣，为舞蹈爱好者进行舞蹈基本功的训练，提高舞蹈专业素质，使其达到学习舞蹈的初步要求──具有健美、灵活的体态。通过训练，让学生掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。为各种活动的参与做好充分的准备。

二、训练目标：

1、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。

2、训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度

3、培养孩子听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。

4、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。

5、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。

三、 训练要求：

通过舞蹈训练使学员学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈小品，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。

四、 学生基本情况

因我校第一次创立舞蹈队，本次参加舞蹈队的学生没有接受过舞蹈训练，大部分学生连压腿、下叉等动作完成都不是很好。由于学员的年龄和基本条件的不同，所以不能要求一律，不能操之过急，软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高，因此舞蹈队根据学生情况来进行训练。

五、 训练时间：

训练时间：每周一、二、三、四、五上午7：00--7：40分

附训练内容：

一、舞蹈素质训练

1、头的训练：前、后、左、右倾头、头颈的转动

2、肩的训练。压肩、环动、松肩、、

3、胸的训练：含胸、展胸、仰胸。

4、腰部训练：弯腰、疗腰、涮腰。

5、手位练习：

6、下肢训练：

（ 1）．脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族

（ 2）．腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿

（ 3）．够部：横、竖叉、压叉

（4）、髋部训练

（5）、腿部训练

7、脚部训练

（1）蹲：

（2）擦地：

（3）绷脚

二、民族民间舞基本动作组合

东北秧歌舞步；

藏族民间舞；

三、儿童舞蹈训练及时间安排

4月—5月

初步选定舞蹈《兰花俏》

舞蹈教学计划 篇5

一、指导思想：

为丰富学生的课余生活，培养学生对舞蹈学习的兴趣，为舞蹈爱好者进行舞蹈基本功的训练，提高舞蹈专业素质，使其达到学习舞蹈的步要求，具有健美、灵活的体态。通过训练，让学生掌握较普通的舞知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力，使学生具有审美能力和鉴赏美的能力，为各种活动的参与做好充分的准备。

二、情况分析：

在全面提高小学生的综合素质的同时，为促进学校艺术教育的健康发展，特制定本学期舞蹈兴趣班的计划。准备把本次舞蹈兴趣班的教学重点放在对成品舞蹈的训练上。由于舞蹈基本功，协调能力和对音乐的感受力都是刚刚开始发展，虽然有较强的积极性，但是手脚并不听使唤，不能按照老师的要求进行练习。这便需要我们老师策划出新颖适合的教学内容，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，使学生产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。

三、活动目的：

1、把身体训练成有表现力的工具，动作协调，对动作、音乐、节奏等的感知更敏锐。

2、学习成套的舞蹈基本动作，掌握基本的站姿、坐姿及腰、腿软开度的训练方法；

3、学习初级舞蹈组合，训练学生动作的协调性和艺术表现力.

4、培养个人与个人、个人与集体共同合作的能力。

5、培养创造力、即兴表演能力以及艺术欣赏力和鉴别力。

6、通过舞蹈训练，培养学生积极向上的心理素质和意志品质。

四、活动内容：

1、教会学生正确地掌握舞蹈的基本要领，简单的把上，把下的练习，知道基本的手位，脚位。

2、地面练习：勾绷脚、压腿、开胯、竖叉、横叉、抱花篮、地面压腿、下腰、头勾脚。

3、把杆练习：压腿、压肩、擦地、蹲、下胸腰、腰腹动作、后踢腿、踢腿。

4、要求全体队员都能在教师的训练下基本达到下叉，对个别软度不好的队员可加深练习，把上的训练有基本手位，脚位，一位的擦地，蹲，丁字位的前擦地，旁擦地，腰部的训练、腿部的训练的撩腿、弹腿、踢腿。

5、要求学一些儿童舞蹈中常见的舞步的组合。

6、对个别好的队员进行个人素质的提高，技巧方向可加深一些。

五、活动措施：

1、引导学生观看舞蹈录像带，帮助学生寻找舞蹈感觉。

2、逐段示范、讲解动作，逐个辅导。

3、学生个人练习和个别辅导相结合。

4、采用学生互帮、好学生示范的方法，进一步提高水平。

六、具体的活动安排：

（1）活动时间安排：每周四下午第三节课

（2）具体活动安排：

1、开学的一个月之内，对学生进行强化基本功训练，尤其是一年级的小学生，他们身体的协调能力非常差，教师通过有趣的基训，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下叉，下腰等内容顺利完成。

2、当学生在地面完成软度开度的训练以后，可以进行把上规范而且简化的芭蕾训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。

3、下一个训练是中间训练，这是使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分，这个训练主要解决形体、中心、控制和呼吸，因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演。

4、通过组合的练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。

在舞蹈教学中，我们采用舞蹈示范、舞蹈欣赏、边歌边舞、音乐反应、模仿与想象、组合与成品舞编排等丰富多样的教学形式，调动学生全身的多种器官，提高学生动作的协调性。并着重进行基本功训练，将学生舞蹈形象化，通过形成有趣的故事或者舞蹈造型来启发学生的想象力、表现力