【热门】艺术作文集合6篇

在平平淡淡的日常中，许多人都写过作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。你所见过的作文是什么样的呢？以下是小编为大家整理的艺术作文6篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

艺术作文 篇1

本书采用一种不受羁绊的写作风格来系统地陈述艺术与视知觉。 书中力图将那些潜在的原则清晰地陈述出来，阐述了视觉所具有的倾向于最简洁结构的趋势、视觉图式细分的发展阶段、知觉的动力特性及其他各种适用于所有视觉现象的基本原则，以使读者能够更清楚地看到形状、颜色、空间和运动等要素都可以作为一个统一的媒介呈现在艺术作品中。

鲁道夫·阿恩海姆(Rudolf Arnheim,1904-20xx)，原籍德国，1946年定居美国。曾先后就任于纽约社会研究院和劳伦斯学院，1968年后担任哈佛大学艺术心理学教授，1974年退休后担任密西根大学艺术史系访问教授，1976年获“全美艺术教育协会突出贡献奖”.主要著作有《艺术与视知觉》、《视觉思维—审美直觉心理学》、《电影作为艺术》、《艺术心理学新论》、《熵与艺术》等。 阿恩海姆是20世纪最伟大的艺术心理学家和美学家之一，他对艺术心理学、美学、美育、建筑及煤介等都做出了富有创见的贡献，是欧洲学术传统的继承者，其研究成果涉及20世纪思想领域的诸多方面。阿恩海姆很注重格式塔心理学的研究成果。从构图、笔墨、色彩三个方面体现了艺术品中的形式美。

俗语中往往蕴含着真理，生活中人们看到一个美的事物时，常用“带劲”一词来形容，这里的“劲”我想就是阿恩海姆在其著作中不厌其烦阐述的“张力”吧。按阿氏给的概念：“张力”不同于我们在生活中感知的物理性运动。，它是一种不动之动。“任何物体物体的视觉形象，只要它显示出类似楔形轨迹、倾斜的方向、模糊的或明暗相间的表面等知觉特征，就会给人造成一种正在运动的印象”.

雕塑艺术从展示方式来看，是一种静态艺术，“它只宜选择那些具有概括性的瞬间的表情与形体运动”来传达情感，但古今中外优秀的雕塑作品确实具有一种动感，能够寓动于静，破静为动，“由于形象本身就是死的、虚构的，如果在其中不能看到灵魂的运动和肉体的运动，他的僵死性就会成倍增加”.(达。芬奇)

比如汉代的绘画与雕刻无不呈现一种飞舞灵动之势，图案常用云彩、雷纹和翻腾之龙构成，动物也常常是除遒劲雄壮之外，还要加上一双能飞的翅膀，.唐代吴道子的壁画也有 “天衣飞扬，满壁风动”之美誉。在相对“静止”建筑领域，飞檐也似乎要参与到这种飞舞灵动的合奏中——.

双林寺的韦驮像。在全国同类题材作品中，这尊塑像可谓之精品。从构图上看，其身体重心基于左足，下肢朝前站立，从腰部开始，由头部带动整个上体躯干向右侧扭曲，这种扭曲程度，已极大地超出了人体生理所允许的限度，很像一节麻花，但人们从整体气势观看，这种违反人体解剖结构的姿态，不仅没有一点不舒服的感觉，相反却从这种艺术夸张变形之中，感到一种强大的力度和动势，这是由一条从头到脚贯穿于韦驮全身的S形曲线所表现出来的，这条曲线极富弹力和流动感，构成了韦驮身上的飘带萦绕飞舞，本身就是大的曲线，从视觉上也加强了动势。韦驮右臂握拳下垂，肘部向外部伸出，让人感觉肌肉紧张，充满力量。左臂抬起，同右臂形成对比。韦驮整个身躯外轮廓构成一个略带倾斜的三角形，这个三角形由左手、右手肘部和足部三个突出点形成。由于这个锐角三角形的顶点在下部并呈倾斜状态，给人心理上造成了一种微妙的不平衡和不稳定感，因而也增加了这尊塑像的活力和行动感觉。

从马里尼的《人与马》可以看出作者对于“不动之动”的苦苦追寻，作品在高宽深三个纬度上全面外拓，马头向前，人仰向后，人的双臂伸向左右，马腿向下……人们欣赏它时，会感到雕塑内部的“张力”正试图冲破表皮，向空间无限放射似的，这种空间最大化的追求是雕塑不可或缺的形式特质。我国雕塑家朱铭的《太极系列》也是如此，大多运用凌厉，的斜向形体，佐以粗砺的切割肌理，营造出强烈的空间张力(场)美感。

综上所述，雕塑造型中运用倾斜、变形、膨胀、不对称以及节奏与韵律上的变化，就可以产生出“张力”,从而也就产生出静中有动的艺术效果。

这本书利用了心理学来告诉人们为什么会对艺术有美的感受并进行了深度剖析和解读，其间大量的分析和例证为我们这些入门级的学习者们理解艺术的原理提供了良好的土壤。从这本书里我看到了那些纷繁复杂的艺术作品里最本质的共性，也明白仅仅浮于表面创作是远不够的，深入去理解设计的原理才能在艺术这条大路上走得更远。

面对这两个学期的专业课的学习，深深感受到若是没有扎实的理论功底是不能够真正理会课程内容与老师要求的。没有一个设计师是在没有理论基础的同时能够达到登峰造极的成就的。而这本书《艺术与视知觉》基本上是所有老师都强烈推荐的所以一定值得一读。现在的阅历与知识都没有达到一定程度虽然读起这本书来还是有一定的困难的 但是不管怎样还是理解了一些。这是一本值得一生诵读的书籍 不同年龄段读起来都有不同的感受。

艺术作文 篇2

在上海这个历史悠久的国际化大都市中，位于黄浦江东岸的浦东有着很多的文化建筑、老街古镇、名人故居。比如说：坐落于黄浦江畔的国际会展中心；蕴藏着无数知识的浦东新区图书馆；共产主义革命家张闻天故居；沉积着上千年历史的高桥古镇；充满着动感的东方艺术中心……

我虽然也去过很多个在浦东的.文化地标，但是，最令我印象深刻的是东方艺术中心。它坐落于浦东行政文化中心，是上海的标志性文化设施之一。它从上俯视就像一朵盛开的白莲，当里面弹奏出美妙的音乐时，就像一阵花香沁入我的心脾。

东方艺术中心总建筑面积近40,000平方米，由法国著名建筑师保罗·安德鲁设计。整个建筑外表采用金属夹层玻璃幕墙，内墙装饰特制的浅黄、赭红、棕色、灰色的陶瓷挂件。建筑顶部安装了融 入高科技的880多盏嵌入式顶灯，当美妙的旋律在音乐厅奏响时，灯光会随旋律起伏变幻，将夜色中的东方艺术中心变的璀璨奇异、充满动感。

上海东方艺术中心由东方音乐厅、东方歌剧厅、东方演奏厅、展览厅组成。东方音乐厅内有1953个最位；东方歌剧厅内有1015个座位；东方演奏厅内则有333个座位。拥有当今国际上最先进的舞台、音响、灯光设备，可以满足交响乐、芭蕾、音乐剧、歌剧、戏剧等不同演出需要。

艺术作文 篇3

我认为艺术家是非常伟大的，艺术也是个阔大的题材，包括了：音乐、美术、设计、表演等等。然而很多人就是在艺术的滋润下，感受到灿烂的阳光。可能很多人认为做艺术专业很轻松，但是一个频道“艺术之声”，从演员到画家到歌唱家到乐器家，每一个人都让我明白：

“艺术家不能消极地存在，他的职能也不是被动地受制于社会意识形态。”萨特认为艺术家的存在影响着将来的整体存在，他通过对当下存在即为对在世整体存在的介入而体现自己的作用，这就是艺术家的责任。

妈妈曾给我说过，艺术的生命是很长很长的，即使你年过花甲，即便是命运抛弃你了，艺术也不会抛弃你的，只有爱艺术的人更会显示出高贵，因为艺术可以提高人的修养和素质。同样我也在深思艺术家它这职位的意义是什么?

我在音乐的跳舞中陶醉，我在美术的天空中飞翔，这一切的一切都是美好的。如果说写作是为了让大家学习书中精华和趣味的阅读，那演员的付出就是为了让大家有看头，甚至可以了解一些从来都不知道的知识，但是同时当个演员也不容易。听音乐是非常美的一件事，歌唱家的责任就是唱的歌要做到尽可能的美。美术的代表就是绘画，画完后要能给别人欣赏。

我爱艺术!

艺术作文 篇4

今天中午，妈妈带我去天河城看我的艺术相。去到那里已经有两个人了，因为那里只有两台电脑，所以阿姨说：“你们去逛一个小时再来吧。”妈妈听了马上带我去天河城逛街。

在一路上有许多小贩，有的卖小饰品，还有的卖小果。我还看到了演京戏的，真好看。可当我看到地面上的字时，我发现原来他们没钱，真可怜。

到了天河城我们去了吉之岛，妈妈叫我帮外公买件衣服，块状衣服的阿姨说：“可以送一条领带。”衣服和领带我都选了外公最喜欢的颜色。妈妈又给我买了个巧克力甜甜圈，软软的，好吃极了。我很想再吃一个，但是妈妈说不买了。到真正买东西的市场时那里人山人海，我们买了紫菜、虾片、花生酱······到了一个小时我们去看艺术相了，可漂亮了呢！

看完之后已经晚上了，正当我们准备到地铁站时，忽然我们看见了五彩斑斓的“小蛮腰”像彩虹从天而降，我跟它照了许多相片，我悄悄地告诉你，其实我们只看到了一半，但是我并不伤心反而很开心，因为我第一次看到真正的“小蛮腰”！

艺术作文 篇5

今天，我和爸爸妈妈一起去看20xx年杭州国际当代艺术玻璃展。我们来到了南山路一座灰色的大房子前，爸妈告诉我，这就是中国美院。咦，这么有名的中国美院，看起来好普通啊！好吧，先进去看看！

走进展览馆，里面人不少，但却又很安静。我首先看到了架子上一个小型玻璃亭子的模型，很漂亮。还有一座玻璃假山、玻璃小城门，它们都是乳白色的，有一丝丝淡淡的透明，让人觉得不像玻璃，更像凝固的牛奶。这些模型，有一个共同的名字，叫《乌有园》。我问爸爸，为什么叫《乌有园》？爸爸说了一大堆什么“子虚乌有”的我还理解不了的话。爸爸说，艺术品是需要想像力和理解力去欣赏的。好吧，虽然我还不是很明白，但它们真的是很精致，很漂亮。

在另一个展厅里，还有5个很大的袋子。远看，它们都像塑料袋，里面还灌了不少水，但说实话，我感觉这样放着挺危险。这些水太逼真了，让人觉得，这样放着，万一破了怎么办？这一系列的大袋子，有一个共同的名字《非洲印象》。

对了，还有那一大串闪闪发亮的大朵大朵的玻璃花灯，据我的观察，是因为底下有灯，所以，看着就是金色的。

我最喜欢的，其实是那对大大的、不对称的翅膀。作品名称叫《天使在等待》。妈妈说，每个作品取名，都会给人无穷的想象力，就象这件作品，每一个人走上去，翅膀就在他们的背后展开着，这代表着，每一个人都可能是天使。天使就在你的内心，等你自己去发现。

说实话，这个玻璃展真的挺好看，但有很多作品，我还看不懂。也许，是我的想像力和理解力还不够吧。

艺术作文 篇6

剪纸是一门艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧！

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。

由于地域的风俗习惯、历史文化等的不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。

要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。

结尾：剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧！