(合集)图案设计15篇

图案设计1

一、中西方传统图案纹样的解析

（一）中西方传统图案纹样的形态比较

随着年代的更替，历史的变迁，人类文明的不断进步，审美观亦随之改变。审美及表现能力的提高，图案纹样的表现形式及其结构也呈现出多元化的风貌。形态万千的图案纹样是一种视觉艺术，更是人类文化艺术的外在表现形式，反映审美情趣和人类愿望的图画语言是广大劳动人民智慧的结晶。中国历史悠久，所创造的传统纹样形象特征鲜明，在不同的历史时期有着不同的代表形态。春秋战国时期的饕餮纹；秦汉在画像石和画像砖及瓦当上的几何纹，米字纹，菱形纹，S形纹，三角纹，四叶纹，凤鸟纹，云纹；魏晋南北朝受佛教影响增添了许多莲花、火焰、飞天等图案；隋唐出现了散花与团花等不同组合方式。铜镜上的花鸟纹，敦煌藻井上的卷草纹；宋代吉窑特有的木叶纹，辽瓷中的龙鱼纹，边角纹，曲带纹，把莲纹；明清装饰纹样繁杂，题材丰富，逐渐世俗化，大多寓意祥瑞，寄托人愿。中国如此，西方也拥有自身的发展规律，纵观不同时代的主导风格，装饰图案呈现由简到繁，再由繁至简的发展路线。比如，在古希腊时期，有着迅猛发展的镶嵌工艺常常以简单的几何图案装饰地面，墙面甚至拱顶，其中最受喜爱的图案是方形中雕琢一个圆形，复杂一点表现不过是用波浪形或弯曲形的线路画方形，圆圈内加以装饰设计；到了巴洛克与洛可可时期为了实现建筑与装饰艺术的完美结合，继而在文艺复兴之后的工艺美术史上出现了繁缛精致、豪华壮观、奢丽纤秀的装饰图案。无论是以实用为目的的巴洛克风格，还是带有浓厚胭脂粉气的洛可可风格，图形本身的结构样式都十分多变且严谨，富有曲线美。虽然过于华丽、繁缛、纤细，但图案繁复却表现到了极致，这种极致必然将西方图案语言引向另一个方向，即近现代的抽象简练，并提出了“少即是多”的设计理念。

（二）中西方图案语言的异同

装饰图案根据语言特点分为简单类型与复杂类型，即图案纹样的简洁与繁复。从图案语言的类别角度，中西方的传统图案有着相同之处。图案的简洁在中国的民间纹样中多有体现。民间纹样以某种模式进行抽象简化，形成具有浓厚文化意识且独特的文化内涵符号，如十二章纹、八宝纹样以及一些其他吉祥纹样等，而西方的简洁存在于一些几何图形之中。讲到图案语言的复杂，中国在清朝时期为了体现室内装饰风格的雍容，常以繁复的纹样雕饰于隔断与家具之上；再有唐朝的卷草纹，同样也以一种复杂的图案语言彰显着华丽纤巧。那么，西方图案语言的复杂则非巴洛克，洛可可的装饰图案纹样莫属。从装饰题材及目的角度分析，中西方则存在明显的差异。中西方装饰题材的不同主要归根于中西方的装饰目的及对空间本质的理解的不同。中国的目的是礼教世俗化与思想意蕴；西方的目的是宗教神化，装饰美化。在空间本质上，中国强调“人居”，而西方追求“神居”。比如，中国常用“梅、兰、竹、菊”作装饰——梅之清白、兰之高洁、竹之劲节、菊之傲骨，既净化自身，又教化他人；在西方常将神话故事雕琢在建筑表面，或绘于室内界面加以装饰美化。

二、中西方的传统色彩观及寻找途径

（一）传统色彩

传统就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌，各种思想观念形态的总体表征，而色彩本是一种客观存在的自然现象，本身并不具备什么情感。只是与人有了接触，才被赋予了人类的感情，性格，文化，政治等意识信息。随着人类历史文明的发展，由于不同的国家，民族生存环境、民族心理、哲学思想及文化背景的不同，记录着不同的人文特色、民族精神，反映色彩的时间性、空间性，表情的多元化。传统色彩进而具备了象征符号的性质，能够引起人们内心对文化的反思。

（二）中西方传统色彩文化

中国传统色彩文化主要由三个部分组成即世界独有的“五行五色观”，儒家“礼”“仁”思想指导下的色彩观和庄子“道法自然”思想指导下的色彩观。与五行思想相关的`中国传统色彩观被称之为“五色观”。五行中所说“水、火、木、金、土”不仅对应着世界上五种相生相克的物质存在，还一一对应五种颜色，分别是玄、赤、青、白、黄，指的是黑、红、青（蓝、绿）、白、黄，这五种基本原色，因其与“五行”之说相对应，而被作为色彩之正，也就是“正色”或“五色”乃色彩的本源，“五色”结合生万物，故“五色”结合生百色。“五色”不仅与“五行”有着对应关系，并且与“五方”“五时”“五性”“五气”“五声”“五态”分别对应。即黑——水、北、冬、智、寒、呻、恐；红——火、南、夏、礼、热、笑、喜；青——木、东、春、仁、风、呼、怒；白——金、西、秋、义、燥、哭、忧；黄——土、中、长夏、信、湿、歌、思。西方国家众多，不同的国家民族都有各自的喜好和传统，难以总结出固定的传统色彩，西方的圣诞节是其最重要的传统节日，有“圣诞三色”之说即红、绿、白。其中白色在西方有着至高无上的地位，代表着圣洁、高贵，唯美之意，是最纯洁的颜色。红与绿同时被西方各国偏爱，尤其是意大利将红、绿、白定为国旗的颜色。除了这三种颜色，其他色彩则无定数，即便同一颜色在不同民族中的色彩观也会不同。

（三）寻找传统色彩的几个途径

掌握传递国家、地域和文化印象的配色方法是色彩混搭方法研究的第一步。中西混搭的配色方法其实就是归纳出能够反映中西传统文化，风土人情的色彩组合，总结起来可以有以下几个途径：第一，灵活运用能唤起不同国家、地域记忆的颜色。比如，绿色、红色、白色的组合与意大利文化风格、料理颜色相匹配，这种源于意大利料理的色彩记忆，使人联想到意大利的国旗配色，由此对意大利的相关记忆便自然复苏。第二，通过传统服饰、国旗配色体现国家的文化和传统。能够体现国家、地域、文化的色彩，令人最先想到的是国旗的配色。如：英国的联邦米字旗，美国星条旗，德国、法国、意大利的三色旗等。国家的配色都与国家、民族、文化的特色紧密相连，而传统服饰的颜色、图案、款式及本土民俗事物中的色彩要素在日常生活中经常会见到。因此可以从一些拥有浓厚风土人情的民族生活照片中寻找素材进行总结、归纳，运用于设计之中。第三，简单直接地选择各国传统色的配色。在染色或者工艺陈设品制作过程中产生的，并在某个国家或地域经久不衰的色彩，可以被视为该国家、地区的传统色。通过传统色的表达，可以直接得到与该国家、地区的相关信息。在染料发明前，自然界就已存在丰富的色彩，传统色往往取自于草木、果实等动植物以及岩石矿物等自然物质，每个国家、地域的风俗习惯，自然界景色各不同，传统色可以深刻反映国家、地域特有的文化。

三、传统图案色彩在中西混搭室内设计的运用

（一）实现中西方传统图案色彩融合的方法与原则

中西混搭设计是一种文化与艺术相结合的表现形式，而文化与艺术在不同的历史时空中散发着各自的光茫，尽管不同地域的艺术都是对自然的反映。地域的阻隔创造了丰富多样的装饰符号——传统图案与色彩，现如今先进的通讯设备与交通工具的使用已经解决了地域相隔而造成的文化交流上的困难。中西方文化的交流如同一次碰撞，而这“碰撞”出的室内装饰决非是中西方不同词汇堆砌的视觉盛宴，而是要实现不同文化的融合。实现不同文化背景下装饰符号的融合，首先有必要发现两种文化之间的互补因素，并进行借鉴、取舍和再创造，最终实现中西文化的融合。在中西方装饰符号的融合方法上大致具有以下两种：第一，装饰符号的共生，指的是寻找不同文化背景下具有共同特点的两种或相似的多种语汇，运用于室内空间，显示追求中西文化和谐交流的审美目的。第二，装饰符号的共融，指用同构、融合、创作，将不同词汇转化为符合同一秩序的符号体系，是中西方装饰语言的再创造并在居住空间完美呈现。中西方传统设计语言的重新组合，是居住空间设计新的时代特征。混搭设计是对中西方传统文化的尊重，使得中西方文化更加根深叶茂。值得注意的是传统色彩的选择上要遵守一定的原则：色彩的混搭选择上要从整体感官表现入手，了解不同民族的色彩喜好。控制色彩的数量，若过多即便色调一致也会显得混乱。因此通过以上三种途径得到的色彩要经过罗列，合并，筛选出三种颜色以内的色彩。如，协调背景色，处理主色和点缀色的关系也就是说保持一种色彩清晰易辨，其他色彩处于从属地位。

（二）中西传统图案色彩特质的利用

中国传统图案特点表现为在形态表征上具有时间性，空间性且两者合一，在意蕴上具有象征性、寓意性、和谐性、多义性、符号性等。中国常利用这些属性特征装饰界面，教化人心。中国利用传统色彩的“五色观”在用色习惯上表现为喜爱原色，中国人常赋予纯正饱和且鲜艳的色彩以丰富的象征与想象；以纯色对比为主，喜好将对比互补的纯色搭配使用，营造一种明快鲜亮的色彩效果；也有整体色调深沉厚重的。西方传统图案色彩给人留下的印象是高贵典雅或清新淡雅或温馨恬静，色彩常以白色、淡色为主，若显豪华富丽会用金、银色作装饰镶边。图案纹样的形态表征多为柔美精致，极具装饰性美感。

（三）利用现代流行元素反衬传统文化

中西混搭室内设计在融入传统图案与色彩惯用的表现方式，突出民族文化的同时，应与现代的流行元素相结合。把握流行趋势的目的，正是利用时尚感的图案色彩反衬中国传统图案色彩中的传统文化。与世界的全球化发展背景下的流行元素结合使中西方传统文化在融合的同时得到升华，与国际审美标准并轨。

图案设计2

一、教学内容分析：

图案设计是建立在学生具有一定空间观念基础上，对有关图形知识的一个巩固过程。它是对学生空间观念，基本图形知识以及动手操作能力的一种综合培养。

首先课本给出了四幅精美的设计图案为背景，告诉学生这些有个性的美丽图案都是用直尺、圆规、三角尺画出来的。由此引起学生的好奇心，激发学生的学习兴趣。

其次，以实物照片的形式给出了“六花瓣”图案的设计过程，在思考与动手的过程中，让学生了解用圆规将圆三等分和六等分的方法。

最后，让学生通过观察，思考并展开充分的讨论与交流完成所给出图案的设计。

二、目标的设定与重难点的确立

根据新课程标准的目标之一：“要使学生具有初步的创新精神和实践能力，在情感态度和一般能力方面都能得到充分发展。”在教学设计上，通过创设的丰富背景，激发学生的学习兴趣和探究欲，引导学生积极参与和主动探索，并在实践中积累教学活动经验，发展有条理的思考。由于在图案设计过程中，经常要用到等分圆，因此怎样用圆规将圆几等分应是本节内容的重点。另外，在画图前，怎样观察并分析出图案的基本构成是图案设计的关键，也是本节的重点所在。课程目标：

1、通过图案设计活动，巩固有关图形知识，进一步建立空间观念。

2、熟悉圆规的使用技能，了解将圆六等分，三等分的方法。

能力目标：

1、在探索和实践的过程中，培养学生观察、分析和口头表达能力。

2、发展学生有条理的思考及创作、欣赏能力。情感目标：培养学生勇于探索和积极参与的精神。重点：熟悉圆规的使用技能，了解三等分圆与六等分圆的基本方法。

难点：在设计过程中，对图案基本构成进行有条理的分析，并能用自己的语言表达出来。

三、教法选择

1、教学结构和教学基本思路以动手操作为主，以经历探索，思考与分析的过程为重，在创设的生动，形象的背景下进行教学设计。以精美图案的设计为背景，吸引学生的注意力，引发他们的学习热情。通过对“六花瓣”图案操作过程的演示，向学生介绍六等分圆与三等分圆的基本方法。进一步熟悉圆规的使用技能。最后一环，通过学生对图案构成的分析与操作来历经观察，思考，交流与合作最终作出图案的一个过程。

2、重难点突破法书中以实物照片形式演示的情景过程中，怎样将一个圆用圆规分成六等分和三等分是本节内容的重点。教学时首先要介绍圆规的作用和使用方法，并提醒学生画圆时必须要确定圆心和半径。其次，在等分圆的方法讲解之前应先让学生经历思考，交流和组织语言表达的这样一个过程，然后再演示作法，从而让学生更容易掌握这种基本作图的方法，突出了重点。

3、图案设计之前对其构成的分析是能作出图形的关键，也是本节的难点。因此在突出重点的基础上，还要鼓励学生多观察，多动脑，充分展开合作与交流。必要时再加以适当的引导。特别是每次画圆时，必须让学生说出圆心在哪里，在分析出了图案的基本构成，明确了这些基本构成的画法之后，那么按一定的顺序和步骤，就能设计出一幅图案来，从而便于难点分散，最终突破难点!

四、学法指导

本节课以学生的实际操作为主，要求学生具有一定的动手能力。这要求学生建立在有关图形知识的基础上了解等分圆的基本作法。另外，在探索与实践过程中还要体现学生分析问题的能力和良好的口头表达能力。因此，在课堂上主要采取积极引导，主动参与，合作交流的方法来组织教学。

五、教学辅助手段的使用

利用直观形象的图案模型来体现本节内容的知识性与趣味性，有利于吸引学生的注意力，激发学生学习与探索的热情。小黑板上的`图案便于观察、讨论与分析等一系列过程的进行。

六、作业设计

P145随堂练习2、作出图示的图案(目的在于巩固等分圆的基本作法)3、利用直尺，圆规，三角尺自己设计一个美丽图案。(可在全班进行评比，调动学生主动参与的积极性)

《图案设计》教学设计[教学目标]：

1、通过图案设计的活动，巩固有关图形的知识，积累数学活动经验，发展有条理的思考和表达，进一步建立空间的观念。

2、通过图案设计，进一步熟悉圆规的使用技能，了解将圆六等分，三等分的方法。

3、认识图形在日常生活中的作用，能欣赏现实中的美丽图案。

[能力目标]：

1、在探索和实践的过程中，培养学生观察、分析和口头表达能力。

2、发展学生有条理的思考及创作、欣赏能力。

[情感目标]：培养学生勇于探索和积极参与的精神。

[教学重点与难点]：

1、重点：熟悉圆规的使用技能，了解三等分圆与六等分圆的基本方法。

2、难点：在设计过程中，对图案的基本构成进行有条理的分析，并能用自己的语言表达出来。

[教学媒体]：模型，小黑板，三角尺，圆规

[教学过程]

一、引入：

情景设计1：先出示一把三角尺，然后提问：“三角尺可以用来画什么?”，再出示一把圆规，再提问：“圆规可以用来画什么?你会画吗?”，再提问：“那么，利用三角尺和圆规只能画出简单的一条直线或一个圆吗?”(目的)：以几个简单的提问引入图案设计所需的基本工具，并且在此提醒学生用圆规画圆时要注意确定圆心和半径、为难点分散作铺垫。

情景设计2：给学生观看自作图案模型。“同学们看，这两幅图漂不漂亮?你们想不想知道它们是怎么画出来的吗?其实，它们都是用直尺和圆规画出来的，你相信吗?”(目的)：以生动，形象，直观的图案，引起学生的好奇心，激发学生的探究欲，由此过渡到本节内容的重点。

二、画法探索：

1、让学生自己看书本P144页的实物照片，让他们相互交流、讨论，按步骤画出图案。同学们自己画画看，看谁画的又快又好”(目的)：用鼓励性的话调动学生参与的积极性，让学生初步探索用圆规作一幅稍复杂图案的方法，积累活动经验。让一个同学回答，是怎么画出来的?必要时教师可适当引导或帮学生组织语言表达。同时，教师根据同学讲的画法一步步在黑板上演示出作图的顺序与操作过程。

2、留几分钟时间给没画出来的同学继续完成。同时思考3个问题：1A点位置对六花瓣的形状有没有影响?2图中六花瓣相邻两个顶点与圆心所成的角是多少度?3根据图中的方法，你能将一个圆六等分吗?三等分呢?

三、操作实践：

出示小黑板，先让学生进行讨论和交流并对小黑板上的图案进行基本构成的分析。然后请一个同学用语言描述图案的基本组成，同时，适当引导和补充得到作图的几个步骤与顺序。最后让学生自己动手画出图案。学生在分析第二图的构成时可能会遇到困难，不容易把图案看作一个整体，容易看成一个个分散的三角形。因此，为了分散难点，在学生不会分析时，可将不着色的图案与之对比，便于学生看清图案的基本构成

四、小结：

今天我们学习了图案设计。一些看似很复杂，很精美的图案大都是用直线和圆弧构成的。等分圆是我们设计图案的一种很重要的方法。是我们今天学习的重点。其关键在于我们画的时候要会找圆心和半径画弧，找到弧与圆周的交点也就找到了等分点。相信大家掌握了这些基本的画法以后，发挥你们的想象力，一定能设计出与众不同的图案。五、作业布置：课本随堂练习2～3。

图案设计3

学材分析

通过学习，使学生进一步了解一个简单图形经过平移、旋转或轴对称制作复杂图形的过程，体会图案设计的基本过程。

学情分析

上节课对平移、旋转和轴对称知识进行了复习，并初步学会了综合运用，一些学生在理解上还存在着一定的困难。

学习目标

1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程，能运用图形的变换在方格纸上设计图案。

2、结合图案设计的过程，进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用，体验图形的变换过程，发展空间观念。

3、结合欣赏和设计美丽的图案，感受图形世界的`神奇。

导学策略

问题情境-建立模型-解释、应用与拓展。

教学准备

直尺、三角尺、圆规、彩笔、方格纸；教师自制的专题网页等。

教师活动

学生活动

一、创设情境，引人入胜。

欣赏2008年奥运会会徽，提问与之相关的常识；上网浏览部分历届奥运会会徽，思考这些图案的设计各有什么特点并交流感受。

二、合作探究、自主探索

1、欣赏图案：杜甫草堂的窗格子图案，感受生活中的图案美。引导学生分析花瓣图案是如何由简单图形A经过图形变换得到的，

2、操作演示

(1)媒体演示四花瓣的作图过程，教师讲授四花瓣图案形成的基本知识；

(2)学生自主学习具体的操作步骤；要求学生思考：四花瓣相邻两个顶点与圆心所成的角是多少度？根据媒体演示的方法，你能将一个圆周四等分吗？能将一个圆周三等分吗？

(3)在学生回答的基础上，媒体动态演示探究上述问题的过程，验证学生得出的结论。

3、合作探究屏幕展示两个图案，要求说出这两个图案是如何画出来的。在交流讨论的基础上，通过媒体演示让学生搞清做图的方法和关键。

三、尝试创作

1、把学生分成7个小组完成下面一题：以给定的图形○○、△△、=(两个圆、两个三角形、两条线段)为构件，构思独特且有意义的图形。

2、作品互评展示学生所画的图案，就创意和构图进行自评和互评。

3、完成课本第35页，练一练。

四、小结

1、.结合生活中许多美丽的图案，让学生谈谈感受和体会；

2、通过对一些简单图案的设计，学生有何收获？

五、作业请学生们完成两道习题：

1、在方格纸上利用圆规作出下图所示的图案。图中有互相平行或垂直的线段吗？图中阴影部分的面积是多少？

2、请用基本的几何图形(如直线、射线、线段、角、三角形、四边形、多边形、圆、圆弧等)，为班级学习专栏设计一幅题为保护环境人人有责的报头图案。

图案设计4

教学内容：

北师大版六年级上册第三单元第37页图案设计。

教学目标：

1、经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程，能运用图形的变换在方格纸上设计图案。

2、结合图案设计的过程，进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用，体验图形的变换过程，发展空间观念。

3、结合欣赏和设计美丽的图案，感受图形世界的神奇。

重点难点：

1、能够有条理地表达一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。

2、能灵活运用平移、旋转和轴对称在方格纸上设计图案。

教学准备：

三角尺、直尺、彩笔、圆规、硬纸板、剪刀、图钉、胶带。

教学过程：

一、创设情境，提出问题

1、欣赏生活中美丽的图案：（课件1出示）

2、你看到的`这些生活中的美丽图案，你有何感想？

3、揭示课题：今天，我们来制作美丽的图案。

二、自主学习，小组探究

1、课件2展示教材中的花瓣图案。

2、让学生观察后说一说这些图案是如何得到的？

3、是由哪个基本图形通过怎样的变换方式得到的？

三、汇报交流，评价质疑

1、小组内进行交流。

2、小组代表汇报研究结果。

3、你还有其他方法吗？

4、课件出示

笑笑能将线面的图1变成图2，你知道她是怎样做的吗？（同桌交流后回答）

四、抽象概括，总结提升

其实很多美丽的图案都是由基本的图形通过变换而来的，只要我们细心观察，就可以找到其规律。这些美丽的图案都是怎样变化的呢？有哪些变化方式呢？

五、巩固应用，拓展提高

设计图案。

独立完成书37页练一练1题、2题。

课堂小结

1、同学们，这节课你们互相学习、互相合作，又学到了不少的知识，给大家说一说这节课你又学到了哪些知识？有什么感想？

2、 教师激励学生，提出希望。

通过课堂小结，让学生感受到学习数学知识的愉悦，知道自己本节课学习了那些知识，还有什么不足，今后应该注意的问题。

板书设计：

图案设计

1.用平移的方法设计图案

2.用旋转的方法设计图案

3.用轴对称的方法设计图案

4.用平移、旋转、轴对称的方法设计图

图案设计5

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴

“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用,使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物,但大都是表层事物象征里层事物或理想意识,这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容,如牡丹象征富贵,石榴象征多子,仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞,盘长、方胜象征绵延不断,如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”谐音“福”,五只蝙蝠与寿桃,寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”,“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。

三、设计中吉祥图案的表现

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的.事物都一样地心存向往,因而传统图形蕴涵的吉祥意味,在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一,是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法,是装饰的需要。画之美,在于似与不似之间,图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说,圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出,在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”[2]例如日本,其设计起步晚但发展迅速,究其原因,传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计此类东西时,离不开对周围民俗精神的考查和认识,因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作本站更具有时代特色和民族风格。

四、结语

艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史,具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,逐渐形成具有自主特色的设计发展之路,形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。

图案设计6

教学目标：

知识与技能：经历运用平移、旋转或轴对称进行图案设计的过程，能运用图形变换在方格纸上设计图案。

过程与方法：通过设计图案，进一步体会平移、旋转和轴对称在设计图案中的作用，发展空间观念。

情感态度与价值观：欣赏和设计美丽的图案，感受图形世界的神奇。

教学重点：

有条理地表述一个简单图形平移、旋转或作轴对称图形的过程。

教学难点：

灵活运用平移、旋转和轴对称的方法在方格纸上设计图案。

教具准备：

方格纸板、花瓣卡片、彩笔、太极图、紫荆花设计图案

教学过程：

一、创设情景，生成问题

师出示太极图、紫荆花设计图案

师：你觉得这些图案漂亮吗？

生：非常漂亮。

师：那你们知道这些图案是怎么设计出来的吗？

生：不知道

师：其实，方法非常简单，就是用我们学过的图形变换中的方法设计出来的，谁能说一说，我们学过了哪些图形变换们学过了哪些图形变换们学过了哪些图形变换们学过了哪些图形变换的方法？

生：我们学过的'图形变化的方法有平移、旋转和轴对称。

师：同学们说的非常好，这节课我们就用这些方法设计图案，有没有信心挑战一下？

生：有！

二、探索交流，解决问题

师出示方格纸板和一个花瓣A卡片

师：我这里有这些材料，你用什么方法能得到一整个花瓣？

生小组内讨论，自己动手摆一摆，汇报反馈

生1：我在花瓣的右边画一条对称轴，做它的轴对称图形B，然后在它们的下面在作一条对称轴，作AB的轴对称图形CD。就得到花瓣的图案了。（生边讲解边在纸板上演示）

师：他说的好不好？好的话掌声鼓励。（生鼓掌）还有没有不一样的想法？

生2：我是这样做的：以点O为中心，绕点O顺时针旋转90度，这样旋转三次就可以得到花瓣图案了。（生边讲解边在纸板上演示）

师：你的想发很巧妙啊，谁还有奇思妙想？

生3：我可以先在花瓣下面作一个对称轴，作花瓣的轴对称图形，然后整体旋转180度。（生边讲解边在纸板上演示）

师：你真棒！同学们的想法很奇妙，下面用你聪明的小脑瓜看看怎么用这个图案得到下一个图案呢？（出示教材第37页图2）

小组内讨论交流，汇报反馈

生1：我把图A向右平移3格，在把图B向左平移三格，然后CD按同样的方法平移就可以得到了。

生2：我把两个花瓣分为一组，一共有两组，把他们分别左右平移两下就可以完成了。

师：哇，你的想法真是太好了。

生3：我还有一种方法，就是分为上下两部分，然后上下平移也成啊。

生4：我可以在方格中画一个圆，然后在一方格的四个角为圆心，以正方形边长的一半为半径分别话四个半圆就行了。

师：你的想法非常独到，可以脱离基本图形作图了。

下面我还有个题目想让你帮帮忙呢。

三、巩固应用，内化提高

1、“练一练”第一题

说一说你是怎么移动的呢？

生展示自己的想法

2、完成“伴你成长”图案设计第一题

生独立答题，展示交流

3、完成“伴你成长”图案设计第二题

生独立完成，并演示给大家看

四、回顾整理，反思提升

这节课你有什么收获？

生：我看到了很多美丽的图案，我觉得数学很神奇

生：我学会了用平移、旋转和轴对称的方法设计图案

用我们学的方法在方格纸上设计一幅图案，下节课拿到课堂上来展示展示

板书设计：

图案设计

对称 旋转 平移

图案设计7

工作职责:

岗位职责:

1、根据系列产品的年度策划,负责执行所聚焦系列产品的年度、半年度、季度计划;

2、审核设计师的作品,并根据所聚焦系列产品的风格、定位及市场流行元素,指出作品中不理想的地方,提出专业修改建议;

3、协调所聚焦产品涉及的'设计师、版型师、样衣工等岗位的工作配合,监控样衣制定过程中的进度、质量等问题;

4、协调所聚焦产品涉及的营销部、生产部人员,促进样衣的审核,并敦促样衣上不理想的地方的修改;

5、组织人员参与所聚焦系列产品的服装订货会,安排人员进行代理商等意见的收集和分析。

任职资格:

1、本科及以上学历,服装设计、艺术设计等相关专业;

2、有10年以上的大型男装设计师工作经验,了解服装流行趋势;

3、具有良好的沟通能力及团队协作精神;

4、掌握针织不同材质的面(辅)料的性能、风格、特色、价格以及在服装设计中的运用效果;

5、熟悉手工绘画方法、技巧,能运用photoshop、coreldraw等软件等进行电脑绘图,并独立绘制出服装效果作品。

图案设计8

《图案设计》这课是在学生对平面图形有了初步认识的基础上，通过让学生观察、操作、想象和设计，进一步体会平移、旋转和对称性，同时也培养学生感受美的能力，发展他们想象力和创造力。从本节课的教学可知，学生在生活中已经储备了“对称”的相关知识，我们就需要根据学生的实际情况设计教法，注重“用教材”帮助学生建构知识体系。

新课程提出，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”，课堂设计应由“给出知识”转向“引起活动”得到“经历、体验”。让学生在学习中获得自信、科学态度和理性精神，教师合理地改造教材，重组学习内容的呈现顺序和方式，通过几个连续的活动，创设学生主动运用已有知识解决新问题的情境，以学生的活动为主线，引导学生建立解决问题的目标意识，形成学习的意向，给学生更多自主学习、合作学习的机会，促进了学生的主体参与。

通过一节课的学习交流探讨，综合教师的“教”和学生的“学”的综合情况，我将从以下几个方面进行反思：

一、在解决问题中反思，掌握方法：解题是学习数学的必经之路，学生解决问题时，往往缺乏对解题过程的反思，没有对解题过程进行提炼和概括，只是为完成任务而解题，导致解题质量不高，效率低下。教师应积极引导学生整理思维过程，确定解题关键，回顾解题思路，概括解题方法，使解题的过程清晰、思维条理化、精确化和概括化。

二、在集体讨论中反思，形成概念：“活动是感知的源泉，是思维发展的基础”。每个人都以自己的.经验为背景来建构对事物的理解，所以认识相对有限。学生通过集体讨论和交流，可以了解同伴的理解，有利于丰富自己的思考方法，反思自己的思考过程，增强迁移能力。概念形成的关键是重视意义建构过程，而不仅仅是单调记忆，所以要注重引导学生通过集体讨论、争辩，来促进个人反思，实现自我创新。

三、在回顾知识获取时反思，提炼思想：在教学活动中，我们教师比较注重创设情境，引导学生通过操作实践、合作探究，主动获取知识。其实，在实际学习过程中，学生总是根据问题的具体情景来决定解题方法，这种方法受具体情景制约的，如果不对它进行提炼、概括，那么它的适用范围就有局限，不易产生迁移。因此我们应该鼓励学生在获取知识后反思学习过程，引导他们在思维策略上回顾总结，分析具体解答中包含的数学基本方法，并对具体的方法进行再加工，从中提炼出应用范围广泛的数学思想。

四、在分析解题方法中反思，体验优势：学生在解题时往往满足于做出题目，而对自己的解题方法的优劣却从来不加评价，作业中经常出现解题过程单一、思路狭窄、解法陈旧、逻辑混乱、叙述冗长、主次不分等不足，这是学生思维过程缺乏灵活性、批判性的表现，也是学生的思维创造性水平不高的表现。因此，教师必须引导学生分析解题方法的优劣，优化解题过程，努力寻找解决问题的最佳方案。通过这一评价过程，开阔学生的视野，使学生的思维逐渐朝着多开端、灵活、精细和新颖的方向发展，在对问题本质的认识不断深化过程中提高学生的概括能力，以促使学生形成一个系统性强、相互联系的数学认知结构。

最后，在寻找错误成因中反思，享受成功：学生在学习基础知识时往往不求甚解、粗心大意，忽视对结论的反思，满足于一知半解，这是造成作业错误的重要原因。结果常常出现不符合实际，数据出错等现象，特别是一些“隐性错误”发生频率更高。因此教师应当结合学生作业中出现的错误，精心设计教学情境，帮助学生从基本概念、基础知识的角度来剖析作业错误的原因，给学生提供一个对基础知识、基本概念重新理解的机会，使学生在纠正作业错误的过程中掌握基础知识，理解基本概念，指导学生自觉地检验结果，培养他们的反思能力。

以上就是我通过讲授《图案设计》中的教学反思。

图案设计9

职位描述:

1、美术设计相关专业半年以上设计经验;

2、擅长绘画,良好的美术及艺术功底、对色彩敏感;

3、熟练掌握photoshop 绘图软件,有一定的.手绘基础;

4、有良好的团队合作精神,工作细致、认真;

5、有较强的时尚审美感

工资:3000-6000元,待遇优厚,具体面议。

图案设计10

《数学课程标准》强调，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”，课堂设计应由“给出知识”转向“引起活动”得到“经历、体验”。本节课在教学设计中，我主要以学生的活动为主线，学生经历了“欣赏（陶醉）→探究（深思）→创作（表现）”这样一个过程。这一节课教学后，学生真切地感受到原来生活中处处有数学，数学就在我们身边，这样知识的学习和掌握，不是一种任务和负担，而是一种精神上的充实。在课堂教学中我从以下几个方面进行反思：

首先，创设情境，激发学习兴趣。教学伊始，在学生眼前呈现四幅充满生气而美丽的图案，让学生在欣赏之余心灵受到震撼，不但感受到它们的外在对称之美，而且感受到它们的深刻内含及现实生活中的应用价值，感受到生活需要美、世界需要美，从而内心产生一种情感需要。其次，通过欣赏生活中美丽的图案，激起学生对美丽图案的探究欲望，唤起学生制作图案的.兴趣。

其次，教学时，让学生在欣赏之余，感受到这些复杂、对称图案是有一定规律的。并促使学生运用已有的知识和经验（平移、旋转、对称现象）去探究、去发现这些美丽的复杂图案都是由一个简单的图形，经过平移、旋转、对称现象而得到的。从而使学生获得对称图案有关知识与技能的同时学会探究学习。

再次，教学时，多给学生动手实践的机会，因为实践是发现知识、获取知识的源泉。学生在运用平移、旋转、对称现象进行设计复杂、美丽对称图案的过程中，不但进一步感受到对称图形的美，而且提高设计能力，发展审美意识、创新意识，形成正确的价值观。

本课的教学设计，体现了数学课程标准的新理念，以学生为主体，在欣赏图案的过程中提高学生的审美能力。在运用平移、旋转和作轴对称的知识设计图案的操作过程中，让自己的动手能力、观察能力、知识应用能力、与同伴交流合作等方面的能力有进一步的提高，体验了动手、动脑、与同伴协作的乐趣，并在操作学习中发展空间思维能力。课件演示，使抽象的数学内容具体化、形象化，课堂上，气氛活跃，学生学习的主动性和积极性得到了充分发挥。

图案设计11

活动背景：

研一的生活充满了无数的回忆和对未来的希冀，文化衫承载着大家的各种青春情愫。为丰富校园文化生活，加强同学们对美和艺术的感知，提高同学们的动手设计能力，挖掘同学们的.创意灵感，给同学们的创意和青春风采提供一个展示平台，也给同学们一个锻炼自己的综合能力提供一个机会，更好地突显特色，塑造形象，振奋精神，传递文化并增强学院的凝聚力和吸引力，为学院的发展提供良好的认同氛围，现特开展征集文化衫图案设计活动。

活动目的：

1.本次设计的文化衫图案将尽可能制作成成品，给数学科学学院每人一件，供大家拍照纪念使用，留作研一生活的青春记忆。

2.如有可能可制成夏季文化衫和秋冬季印有文化衫图案的服装各一套，方便以后集体活动使用（如校庆，院庆，开学典礼，各类运动赛事，春游等）

活动主题：

突显国科大特色，塑造数科院形象，振奋学术精神，凝聚青春风采

活动组织及参与对象：

1. 主办：中国科学院大学数学科学学院学生会

2. 参与对象：中国科学院大学全体学生（个人或团体参赛均可）。建议自由组队（或自己，或与好基友，或与女朋友/男朋友，或与室友组队）进行设计。

活动时间：

1. 即日起至20xx年5月30日

作品要求：

1. 应征作品应由文化衫设计方案（电子稿）、设计理念文字说明（可选）两部分组成；

2. 文化衫设计方案需以电子设计稿形式提交。电子设计稿包括一张彩色设计图稿（图稿大小 为A4纸张规格，清晰度不低于300dpi,JPG格式）、一份设计源文件（ai/psd/cdr等格式）、word格式的文化衫创意理念文字说明（200字以内，可选）。

投稿方式：

1. 设计方案以邮件形式提交至，邮件主题为“UCAS数学科学院-文化衫图案设计征集”。

2. 电子稿以邮件附件形式上传，附件应包括作品要求中涉及的三项内容。

3. 邮件正文中注明作者院系、姓名、详细联系方式等。

参赛作品评审规则：

1. 最佳人气奖由网络匿名投票产生，得票最高的作品可获奖。如有同票则平分奖金。

2. 一二三等奖由数学科学院的领导、教师代表、学生代表组成评审组进行评审，评选出征集作品奖项，并颁发相应的奖励。

创作声明：

1. 应征作品不得违反相关法律法规。

2. 应征作品应为原创，此前未以任何形式发表，不属于公开作品，如涉及著作权、版权纠纷等法律问题，由应征者本人承担一切后果。

3. 应征作品一经采用，著作权、使用权等归中国科学院大学数学科学院所有，学院保留对作品进行修改和深化设计的权利。

4. 请作者自留底稿，所有征集作品均不退稿。

5. 本活动最终解释权归中国科学院大学数学科学学院所有。

奖项设置：

1. 一等奖一名，奖金人民币1000元。

2. 二等两名，奖金人民币300元。

3. 三等奖两名，奖金人民币200元。

4. 最佳人气奖一名，奖金300元。

5. 参选者幸运抽奖：预计共200元，以微信红包等形式发放

图案设计12

职责描述:

根据公司要求及主题定位,相应开发系列产品,负责每一季度的图案设计开发工作;

分析品牌的潮流趋势,收集图案的潮流信息,提供时尚图案流行趋势报告;

前期产品创意主题提案,根据每季产品主题和风格完成相应的`图案设计,流行色彩的搭配。

根据品牌风格,配合每期产品的主题、款式、颜色、面料等 进行图案设计规划;

样品制作 以及工艺的研究,沟通图形,图案的打样;

任职要求:

专科以上学历,美术院校服装相关专业毕业;,一以上潮牌男装品牌图案设计经验;

熟悉潮牌男装的风格、重工、暗黑等 图案的各种针织和工艺手法,了解服装和图案的工艺流程,能配合到产品的开发中;熟练使用电脑设计软件操作,

有好的创意和灵感 ,工作认真,踏实。

图案设计13

七年级下册第五章“相交线与平行线”安排了平移以及利用平移进行图案设计的内容；八年级上册第十二章“轴对称”安排了轴对称以及利用轴对称进行图案设计的内容，并指出将平移和轴对称结合起来，可以设计出更美丽的图案。通过平移与轴对称的学习，学生已经具备了图案设计的知识与经验，这些是学生运用平移、轴对称、旋转的组合进行图案设计的基础。本节课的内容是现实的、有意义的、富有挑战性的，有利于学生主动地进行观察、实践、猜测、交流等数学活动。学生在应用图形变换进行图案设计的过程中，体会数学知识在创造活动中的应用价值，增强应用意识，创新意识，发展学生的形象思维和发散思维。

为此，本节课设计了以下六个环节：

1、知识回顾

教师将平移、旋转和轴对称通过模型逐一演示，帮助学生回顾图形变换的'基本特征，为进一步从图形变换的角度辨析组合图案奠定知识基础。

　2、图案辨析

再现了组合图案的设计过程，使学生认识到图形变换是图案设计的基础，图形变换的本质是基本图形的再组合，使学生能从复杂的图形中分解出基本的图形，并能分析其中的基本元素；能描述几何图形的运动和变化。

　3、图案搜索

在教学中注重让学生主动参与、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力。让学生在自主学习的同时，体验到数学源于生活，而又作用于生活。

4、图案设计

培养学生的创新意识和创造性思维。本活动的目的是让学生创造性地应用数学知识，学会与他人合作，集思广益。

　5、成果展示

以学生为主，展示创作成果，欣赏并分析出其中用到的图形变换。促进学生的交流意识，增强学生的表达能力，相互协作，共享成果。

　6、反思小结

学生经历图案设计的过程，欣赏变换产生的美，体验数学的美学价值，这在现实世界中有着广泛的应用价值。

本节课学生虽然有极大兴趣，参与度很高，但是图案设计水平参差不齐，有些同学设计的图案很有创意，图形的组合很巧妙，包含的数学知识丰富，有整体美感，品味较高；但有的同学设计的图案比较单调，缺乏创造性，就是简单的应付式设计，建议老师要注意评价的方式，找出设计中的亮点，多表扬，多鼓励。由于课堂时间和空间限制，学生很难完成较复杂的图案设计，建议开展“图案设计”比赛等课外活动。如我们开展了设计班徵的活动，表彰设计优秀的同学，将优秀作品进行展示。

在图案设计时，让学生如借助计算机更能充分发挥学生的想象力，有条件的话，应多进行这方面的尝试。

图案设计14

教学目标：

1、知识：欣赏不同类型的吉祥图案，了解有关吉祥图案的文化及其发展，知道部分典型的吉祥图案，了解他们的造型特点及所表达的含义。能用剪纸的形式制作吉祥图案。

2、能力：培养学生的形象表达能力和创造力。

3、情感：了解民族传统文化，启发学生感受并表现生活中的美好事物，体验生活的乐趣。培养学生健康向上的情感与态度。

教学重点：

了解民族传统文化，知道典型吉祥图案的含义，能用剪纸的形式制作对称式的吉祥图案。表达对未来美好生活的美好祝愿。

教学难点：

图案的造型要生动、有趣，并能表达自己的美好愿望。

教学过程：

一、导入

1、师讲：同学们，黑板上的福字漂亮吗？是不是有点过年的感觉？你们知道老师为什么要把福字倒过来张贴吗？（为了取一个吉祥的寓意，福到了。）

2、师讲：大家看，这些精美的图案都有着吉祥的寓意。（课件展示各种典型的吉祥图案，让学生一起读出图案的名字）

3、师讲：每到喜庆节日和重要庆典的时候，人们就会粘贴这样的吉祥图案来进行装饰，以表达对未来生活的希望和美好祝福。今天这节课我们就来学习制作吉祥图案。

4、出示课题：吉祥图案

二、新授

1、师讲：课前老师让同学们查找了有关吉祥图案的资料，都找到了么？下面我们分小组互相交流一下。（小组交流）

2、请几位同学把她找到的资料给大家读一读。

3、师讲：看来同学们对吉祥图案的资料都有了一些了解，下面我要考考你们，请你说出下面这些吉祥图案的寓意。（课件出示各种吉祥图案，让同学们说出寓意。）

桃—长寿

牡丹—富贵

鱼—富裕

花瓶—平安

蝙蝠—幸福

连年有余、五福捧寿、松鹤延年、龙凤呈祥

师讲：最后，老师给大家出一道难题，请你在图中找出和题目中的字相对应的图案。（课件出示“喜上眉梢”的吉祥图案，让学生找一找）

4、师讲：吉祥图案的历史悠久，通常是运用象征和谐音的方法表达思想感情，传递人们的美好祝福的`。老师也想用一幅吉祥图案来表达我的祝福，过几天我的一位长辈要过生日了，我亲手制作了一幅吉祥图案送给她，大家看是什么？（出示教师的范作—寿桃）

5、提问：你们能看出我是怎样制作的吗？请同学来说一说，教师演示制作方法：先把纸对折（因为是对称形），直接剪出寿桃的形状，（师讲：如果同学们觉得直接剪没有把握，可以先画一下再剪），接着剪出叶脉和镂空的图案进行装饰。

6、其它班的同学也制作了很多吉祥图案，为大家带来了祝福，我们快来看一看吧。（课件出示学生的作品）

灯笼--生活红红火火

帆船--一帆风顺

钟表--珍惜时间

蝴蝶--美丽勤劳

奖杯--学习争夺冠军

飞学习机--成绩一飞冲天

三、学生制作

1、师讲：相信咱们班同学的作品会更加精彩。

2、作业要求：请你用剪纸的方法制作一个对称式的吉祥图案，把你的祝福送给大家。

四、作业展示

让同学们把作业粘贴在展示牌上，并说一说自己的美好祝福。

五、拓展

出示一幅不对称的吉祥图案，请同学课下思考：这样的图案应该如何制作。

图案设计15

活动目标：

发现物体的对称性，根据提供的已有图形，画出与物体相对称的另一半。

活动准备：具有两组相对称的图形若干，幼儿活动材料第二册第19页《有趣的对称图案》、水彩笔。人手一张长和宽为4厘米和3厘米的彩色纸、剪刀、水彩笔。已拼插好一半对称图案的玩具或插粒若干套，玩具、插粒若干。

活动过程：

一、后面躲着谁（教师先出示已折成一半的图形或实物，让幼儿猜猜后面会是什么。再是让幼儿折对称图形）

二、找朋友（展示图形片，请幼儿在提供的图形中找找每个图形的朋友，说说它们为什么是朋友，再集体观察两个图形的异同：形状、颜色、图案相同，左右位置相反，感知理解对称的意义）。

三、找一半（让幼儿说在日常生活中见到的对称物体和自己身体上有没有对称的地方，指导幼儿操作活动材料，找出对称的图画并涂色请幼儿观察已经拼好一半的图案，用相同的玩具材料拼出相对称的另一半）。

修改后活动方案：

目标与上面同。

准备：三张对称图片：三角形，花朵，小鸟。

对称及不对称图片若干。

操作纸每人一张：有找对称涂色的，有画对称图形的。

过程：一、猜一猜（分别出示三张对称图片的一半，让幼儿猜出后面是什么。三张全出示后引导幼儿观察左右两过的异同：形状、颜色、图案相同，左右位置相反，感知理解对称的意义）。

二、找一找（先出示若干半张图片，让其寻找对称的另一半。再在自己身上寻找对称的'部位）。

三、做一做（用自己的身体做对称的动作）。

四、画一画（在操作纸上先找对称图案，再涂色对称图案，最后画对称图案的另一半）。

活动设计的反思：

这是一个对“对称”含义理解的活动，而“对称”的物体、图案在生活中随处可见，只要告诉幼儿“对称”的条件，幼儿能容易找到，但是这种方法回到了原来的“灌输、传授”式,幼儿在活动中永远是处于被动者。所以如何让幼儿主动学，乐意去寻找发现，这是活动设计的关键。如今有了首席备课人，但设计的活动思路不属于自己，要使这活动尽量减少纰漏，那就精心的构思活动方案，琢磨活动过程，把握每个活动中每个环节，活动后进行反思。因此活动前我仔细琢磨了原活动方案，总觉得不是自己的不能得心应手去实施，因此对活动进行了修改调整，让幼儿在“猜一猜、找一找、做一做、画一画”的几个环节中，引导他们发现了“对称”所需的条件，每个环节清晰、明了，重点突出。

活动目标的反思：活动的目标实而在，不空不广也不难，并已在过程中很好的体现，特别是“发现物体的对称性”我觉得非常好，都是幼儿通过自己的观察而得到的正确答案。是一种主动学习的反映。