深圳当代艺术需要新动力

深圳公共艺术中心创意总监孙振华认为，深圳当代艺术土壤养分不足已经是老问题了。这是一个整体性的问题。因为当代艺术与传统艺术不同，它需要一个健康循环去维持的。从美术馆到画廊，从媒体到公众。这不仅是一个循环，更多的像一个制度。而从画廊的可操作层面讲，这就是一个需要综合配套的文化产业，比如是否有足够的创作者和生产者?是否有美术专业的研究和教育机构?是否有具备国际辐射力的大型媒体?是否有振聋发聩的学术评论的声音?这个循环中的任一环节都缺一不可。

孙振华认为，深圳缺乏当代艺术的领军人物，也缺乏后面接力发展的生力军。深圳相较于其他当代艺术发展蓬勃的城市，艺术人才的输送是比较弱的.。他举例到，虽然深圳大学内有艺术学院，但是这个学院原本着重发展的点是偏向师范类的，发展至今，他们的方向又是偏向设计方面的。而在国画，油画，版画这些传统艺术门类上没有专门的培养，甚至在新媒体等热门艺术门类的跟进和建设上也毫无建树。他认为，这跟深圳这个城市的自身特性有关。深圳比较讲求功利性，因此在艺术上更讲求实际。好像在深圳有不少画廊就是纯粹的投资行为，看到不好做就关掉不做了，谈什么市场培育都是枉然。比如在深圳虽然有不少受过高等教育，有消费艺术品能力的白领阶层，但是这些白领几乎都是工科背景的。他们对艺术的了解都是一知半解，自然也很少会关注本土艺术的发展。

鲁虹认为，深圳作为一个经济发展良好的新兴城市，艺术发展的确是较为羸弱。好像之前曾经做得风生水起的深圳22艺术区，现在已经关闭了。鲁虹分析，艺术区发展的好坏要看两个标准，一个是艺术学术性，另一个是艺术市场，这两者缺一不可。大芬村的低档的复制画画廊对普及艺术其实有正面的作用，但是这并不能作为深圳艺术市场的主流。广州不仅在文化上有历史渊源，使得艺术上有一定的积淀，比如有广州美术学院的存在等利好因素，所以还是有一部分较为出色的画廊。从而使得整个艺术生态较为平衡。

对于深圳是否有消费艺术品形成概念?鲁虹表示，早在1991年深圳已经举行了艺术品拍卖会，但是这个拍卖会对于深圳艺术品市场是具杀伤性的。因为拍出的要不就是假画，要不就不是艺术家的代表作品。当时许多企业家是拿出大钱来的。这样让这些企业家都亏本了。这严重挫伤了深圳收藏家的积极性。