艺术作文合集6篇

无论是在学校还是在社会中，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢？下面是小编整理的艺术作文6篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

艺术作文 篇1

家里有一个艺术家的作品——奔马图，奔马图是我最喜欢的。

奔马图能显出马的气势雄伟，马前蹄现上抬起体现出马的不断进步，勇往直前的精神。马眼炯炯有神闪烁出一种大气势。马毛茂盛浓密，棕色的马毛好像一件大披风，独有大将风范。

马在我眼中是一种激励学习成功的一大要点，每次我作业不会做了就想不做等着老师教我，可一看见家里的奔马图，我就决定要仔细思考，总能学会的。马的眼睛像“监视器”不断诱发我努力学习。马的精神是勇往直前不断进步。

马的这种精神使我从一年级到 五年级学习一直持平不高不低，妈妈说好好学习，努力学习才能考初中的考试上考上好办。不会考上差班，考上高中，好大学。以后工作不用累就能赚多钱。我也希望奔马图能伴我考上高中大学，成为一个好大学生。孙柔

艺术作文 篇2

生活，有苦有甜。甜有甜的感觉，苦有苦的滋味。享受生活，我们可以把生活当成一种艺术，发现其中的乐趣。

享受生活需要一种心境，平静地坐看时光，平静地细数人世坎坷，这些都是学会生活的意境；生活的意义，不在权势和金钱，不在物质和名利，而在用一颗平淡无华的心，去领略生活中的风雨兼程与风和日丽。

人在生活中难免有困难，设想一下，如果有一天生活的困难全部被我们消灭了，那么生活也实在没什么意思了，它也像下棋，什么困难险阻都没有你还下什么劲儿？

王蒙，我国著名的小说家，作为一位年近七旬的老人，经过生活的种种历练，他对历经坎坷和艰险之后达到的人生境界有了自己新的领悟，驾驶着人生之船，做一次明朗的航行，让智慧和光明，永远陪伴着他的生活。

现实生活中，我们每一个人都不可避免地会碰到这样或那样的人生际遇。翻开中国文学史，失意文人比比皆是，他们的遭遇都印证了我们的一生就是在坎坷路上前行，唯有直面挫折与痛苦，并通过努力寻求超越，才能拥有辉煌的人生。

把生活当成一种艺术，它需要我们学会满意生活。有些人的欲望没完没了，尽管在某些方面得到了片面的满足，但也会在另一个新生的欲望中感到不满。

让自己满意的生活是此刻，它的意义在于对今天生活的体会。不要寄希望于未来，但是如果你问100个人：“你满意的生活是什么？”大概100个人的回答在未来的一天，我要拥有……我们习惯了赌押未来，而忘记了重视此刻所拥有的。做一个活在此刻的人吧！用发现美的眼睛去发现生活中的美，用轻松的心情去享受今天所拥有的幸福。

把生活当成一种艺术，你会发现学会生活就是这么简单，而且其中乐趣无穷。

艺术作文 篇3

不知不觉中，我的视觉被某股悸动带领到这城市小角落里的画廊。鲜艳的色彩与强而有力的线条，刻划出一幅幅跃然纸上、栩栩如生的美妙作品，里头的苗族人正欢欣鼓舞的庆祝丰收。自从离开部落北上求学，我已经许久未能感受那份祖灵的感动。

我的父亲是一位石雕艺术家，从小到大，我总不明白父亲创作出来的“抽象艺术品”，只知道父亲非常享受他与艺术的私密对话。随着年龄的增长，仔细端详这些摆放在客厅四周的石雕，我似乎也听见他们在我耳边低语着，说着那些深奥道理。在明暗之中，黑色大理石的高深莫测中蕴着一股令人屏息的孤傲，小心翼翼得震慑住我所有感官。

人们智慧的开启与心灵的活动，带给这世界更多采多姿的丰富面貌。下班时间，当你匆匆忙忙得经过某广场，伫立许久的街头艺人缓缓的变换他今日作品的经典姿势，他就是他的作品；穿着舞鞋的芭蕾舞者看似无止尽的旋转，三百六十度中体会人生道理；导演的那镜头呈现出如梦似幻的??，只为替自己捕捉记忆的薄雾；稿纸上作家细细描绘的都市新女性，在面对冷漠的现实的同时，也走进孤寂的心。

一件作品表现出作者的想法，也在不同的欣赏者心中激荡出不朽的生命与价值。引起的共鸣，也许是叹息，也许是热泪盈眶，也许是默默颤抖着不发一语。面对眼前这幅画，我打了一通电话回家并告诉妈妈我要回家去了，那是一位母亲轻吻小女孩额头的画，她们身上穿着部落喜气洋洋的大红山地服。它让我想起家，而这一刻我明白这些作品背后永垂不朽的重大意义，是人类智慧与心灵交织出的美好梦想。

艺术作文 篇4

今天下午，我们四年级段去吴子熊玻璃艺术馆参观。

吴子熊玻璃艺术馆就坐落在台州市中心大道中段市民广场北面，市委党校西边。我们坐车很快便到了那里。

我们一走下汽车，首先映入眼帘的是“吴子熊玻璃艺术馆”几个黑色有力的大字，我想它一定是玻璃雕的。

我们走进大门，都被眼前的景像给镇住了，一块大型的玻璃“黄鹤楼”全景展现在前，上面还题了《黄鹤楼》的诗句，真可谓是妙手丹青！这是吴邦国赠送的，吴大师就把它给刻了上去。

再往前面走去，我们看到了一副世界上最大的水晶象棋，我们禁不住好奇地跑过去摸了一下棋子，真是光滑细腻。继续往前走，我门就来到一副名为《永立潮头》的彩色雕象前，这副画上画着“邓小平爷爷站立在浪潮前“，凝视着远方，这象征了邓小平爷爷永站在时代潮流前沿，领导中国人民不断向前的豪迈气概，这副雕像长7米，宽5米，真是气魄非凡呀！

我们来到了二楼，首先先来到中国馆。我们先看了《八十七神仙卷》，那真是太神奇了，有同学仔细地数了一下，说真得有八十七个其中的神仙。一个个千姿百态，栩栩如生，这真是巧夺天工呀！左则还有一张《天津时报》，这是世界首张玻璃报纸，令我们也开了眼界。而刻工最精细的就要数《清明上河图》了，这是由吴子熊父子经过了七个月之久的时间打造而成的.，它生动展示了宋朝封建时期社会的风土人情。

我们又来到了国际馆，它的顶上有世界名胜古迹雕像，特别是古埃及的金字塔，别具风味，这里还有吴子熊去过的国家，及他们送给吴子熊的硬币，还有那些外国领导人的题词和外国名画——大卫头像等都被吴子熊刻在了玻璃上，以做纪念。

然后，我们再离开了国际馆，来到了器皿馆，这里的“虾”活灵活现，好像会动一样。所以它命名为“游动的虾”。这儿还有大量的美丽花瓶、盘子，有的花瓶还在转动呢！

接着我们来到了水晶馆，这里的宝塔、水晶鞋、观音像、小艇……全都是用水晶雕刻而成的，它们一个个晶莹剔透，形状各异，大小不一，真是美极了。

随后，我们又进入了将军馆，这里最有意思的就是毛主席那首《长征》的诗，诗是毛主席作的，可上面的字，却是由五十六位老将军、红军每人写一个字拼成的，所以刻印在玻璃上的每个字各不相同，让人大饱眼福！

最后，我们来到精品馆，里面所有作品都是吴大师亲自雕刻，精致至极。

整个参观过程我们一边怀着激动和好奇的心情欣赏这些神奇的艺术作品，一边受到祖国的文化和历史的教育，开阔了眼界，增长了知识。

时间在不知不觉中过去，傍晚，我和同学们都怀着依依不舍的心情离开了吴子熊玻璃馆。

艺术作文 篇5

谈红尘滚滚，时光流逝;若行云流水，滑落指腹。上是一千多年前，耀眼的圆明园譬如一颗明珠，照亮整个大清王朝。让八国联军军队惘然止步，无人不惊羡它那逼人的魅力。

我早已听说过圆明园的壮丽景象，那一天我去了那里。

可是，我看到的并不是别人眼中的那么美好，有少许的荒凉与寂静。我不禁触摸身边的石柱，隐约还有一百多年前烈火燃烧了三天三夜时的余温。几千多年前，普罗米秀发现的火，在那时尽成为帮助八国联军伤害圆明园的刽子手。我不禁感慨，人类总是爱自欺欺人，圆明园不禁是中国的文物，又是证明人类智慧的凭证。是人类自己抹杀了自己的智慧，但他们还不以为然，认为这在战争中是合情合理的。难道在每一次战争中都要有牺牲吗?错!他们犯了不可原谅的错误。

也许，在前世我是一位不知名的吉普赛女郎，是去了双腿，以至于我今生永远的飞翔，不能着地，在无边地天空中唱着流浪的歌，品味着古老的文化艺术。

我喜欢如今的圆明园，虽然没有原来的那么宏大，但也算是小巧玲珑。它也不断地提醒我们要发展，进步，只有这样，我们才能够保护好我们的古物。我的脚不停地向前迈动，那优雅的长廊，有的地方被来往的游客磨掉了漆，我认为这才使艺术，是不同人用时间绘画出来的。这不同与其他艺术，这是独一无二的。抬眼望去，我看到金碧辉煌的建筑，在灼热的阳光下熠熠生辉，光彩夺人，妖娆妩媚，独占风骚。一波水帘吸引我们眼球，我站在柳树旁，纤细的柳枝蜻蜓点水般滑过湖面，荡起了涟漪颇有江南湮荡吴侬软雨之感。这些惟妙惟肖的景色正如艺术一般，刻印到我的脑海之中。

圆明园，这一让人伤感，令人惊羡的景象似一个艺术品，使我流连忘返。我细细的品味着，哦!我明白了----它就像笛声一样，委婉扬长...........

艺术作文 篇6

路易九世扮作苦行僧的模样将耶稣受难之时所戴的荆冠存放在巴黎圣礼拜堂，予以永久的供奉，他是在宣示自己受到上天认可的皇权，让法国成为世界的中心。

然而，从1450年代到17世纪初，法国并没有出现一个名垂青史的艺术家。相反，1490年代，路易十二入侵米兰，用弓箭击碎了达芬奇设计制作的巨大雕塑模型。而后，弗朗索瓦一世的邀请像是一个补偿，让晚年的达芬奇安居在法王的宫殿中，备受礼遇。

法国不是文艺复兴的领导者，而仅仅只是追随者。

激烈的宗教战争撕裂着法国，圣巴托罗缪大屠杀，新教教徒血流成河。蒙田在38岁时便选择退休，隐居在家乡的石堡中，被心爱的古籍围绕，著书思考。蒙田发明了随笔，尽情地表达着探索的快乐。随之而来的是对自我的质疑－＂我究竟是什么＂？深刻的不确定性，正是现代世界的意识形态与身份认同。莎士比亚的哈姆雷特，伦勃朗的数百幅自画像，如果没有蒙田式的怀疑底色，将无法诞生。

路易·勒南笔下的农民，晦暗而凝滞，面对不停歇的战争，他们的唯一办法似乎只能是忍耐！

普桑选择在画作中重建秩序。古希望古罗马的神殿往往充当着背景，和谐静穆。但普桑绝不仅止于此。牧羊人指着墓碑“这就是阿卡迪亚”，即便身处天堂，也躲不过死亡。

盛装的路易十四注视着你，神采奕奕，活像只自负的孔雀。然而，手握重权的他，确实掌控着一切。几何伸展的花园，一览无余。原本为威尼斯独有的玻璃技术已被成功窃取，凡尔赛宫的镜厅，璀璨夺目，映照着太阳王的辉光。大臣科尔伯特在国王的支持下，生产着全欧洲最华美的各式奢侈品。就连艺术也要符合太阳王的标准，夏尔·勒布伦制定了画家必须遵照的准则，松果体的不同位置代表不同的情感，这是规定，不容违背。高4米宽12米的巨型画作，彰显着路易十四要成为亚历山大大帝的野心。里尔美术馆的地下室中，那块巨大的疆域图，全在太阳王的掌控之下，触手可及。

1715年，太阳王死去，留下了一个因过度征战而碎裂颓败茫然无措的法国。华托为贵族们提供了逃避的方式：要爱，不要战争！粉色的肉体，胖嘟嘟的天使，摒除所有政治重压与道德戒律，享乐的洛可可诞生了，沉溺在放纵的爱欲中，逃开现实。

狄德罗借艺术评论批判着腐朽的旧制度，在夏尔丹朴素的静物画中看到了希望。

被压迫的人民终于接受了夏尔丹的邀请，握起那把刀，斩杀国王，建立一个新的世界：平等、自由、博爱！